Список художественной литературы, необходимой для уроков литературного чтения в 1 классе

Список художественной литературы, необходимой для уроков литературного чтения в 1 классе

1четверть

A. Барто

«Игрушки», «Мы с Тамарой», «Девочка — рёвушка», «Девочка чумазая», «Медвежонок — невежа», «Вовка — добрая душа»

С. Маршак

«Почта», «Багаж», «Детки в клетке», «Усатый-полосатый», «Вот такой рассеянный», «Рассказ о неизвестном герое», сборник«Плывёт, плывёт кораблик»

2четверть

1. С.В. Михалков «Про мимозу», «Фома», «А что у вас?», «Дядя Степа», «Дядя Степа — милиционер», «Дядя Степа и Егор», «Дядя Степа — ветеран», «Прививка», «Чистописание», «36 и 5»;
2. B. Драгунский    «Заколдованная буква»;
3. К. Чуковский «Радость», «Телефон», «Путаница», «Муха-цокотуха», «Тараканище», «Мойдодыр», «Айболит»;
4. Д. Родари «Чем пахнут ремёсла?», «Какого цвета ремёсла?»; Л.Пантелеев «Буква ТЫ»;
5. В. Маяковский «История Власа-лентяя и лоботряса», «Что такое хорошо…»; стихотворения русских поэтов о зиме

3 четверть

Внеклассное чтение (читать дома заранее, иметь один из текстов на уроке, можно читать другие произведения по данной теме)

1. Стихи о буквах и азбуке. С.Маршак «Про всё на свете», Б.Заходер «Мохнатая азбука», «Остров Гдетотам».
2. Жизнь дана на добрые дела. Л.Толстой «Котёнок», К.Ушинский «Дедушка», «Рассказы и сказки».
3. О милосердии. В.Катаев «Цветик-семицветик», В.Осеева «Просто старушка», «Навестила».
4. О честности. Н.Носов «Огурцы», Л.Пантелеев «Честное слово». Классное чтение (заранее не читать)
5. Э.Успенский «Крокодил Гена и его друзья»

4четверть

Внеклассное чтение (читать дома заранее, иметь один из текстов на уроке, можно читать другие произведения по данной теме)

1. Неживое становится живым. К.Чуковский «Федорино горе», Н.Носов «Живая шляпа», Б.Заходер «Кит и кот».
2. Сказки о животных. «Петушок — золотой гребешок», «Волк и семеро козлят».
3. Рассказы о животных. М.Коршунов «Рисунок с натуры», Е.Чарушин «Томкины сны».
4. Стихотворения русских поэтов о весне. Классное чтение (заранее не читать)
5. А. Волков «Волшебник Изумрудного города» (заранее не читать)

Список литературы для летнего чтения

2 класс

Читать летом:

«Чтение на лето. Переходим во второй класс»,  «Лукошко» и др. худ.литературу

Не забывать писать отзывы в читательском дневнике о прочитанных произведениях, можно нарисовать рисунок.

План отзыва:

1. Число, когда закончил читать произведение
2. Автор произведения
3. Название произведения
4. Издательство, год издания
5. Главные герои
6. Мои впечатления (о чем, чем понравилось, что удивило, чему учит, авторский секрет)

Приготовить к учебному году на 2 класс

Внеклассное чтение (можно читать летом):

1.  «Осень пришла», стихотворения русских поэтов об осени (А. С. Пушкин, Ф. Тютчев, А. Толстой, К. Бальмонт, С. Есенин и др.)
2. Малые фольклорные жанры. Народные песни, считалки.загадки, скороговорки, поговорки.
3. Русские народные сказки
4. Сказки разных народов (Прибалтийских народов, народов Востока, украинские, белорусские, азербайджанские, сказки народов Севера и др.)
5. Произведения о зиме (М. Пришвин, В. Бианки, Н. Сладков и др.)
6. Сказки русских писателей (П. Ершов «Конек-горбунок», С. Аксаков «Аленький цветочек», В. Одоевский «Мороз Иванович», В. Даль «Девочка Снегурочка»)
7. Дети в произведениях разных авторов (В. Осеева, М. Зощенко, В. Драгунский, Н. Носов и др.)
8. Стихотворения о весне
9. Твои защитники (Д. Донской, А. Суворов, о героях ВОВ)
10. Былины ( «Илья Муромец и Святогор», «Илья Муромец и Соловей-разбойник», «Добрыня и Змей», «Алеша Попович и Тугарин»)
11. Богатырские сказки ( «На заставе богатырской», «Сказка про Илью Муромца»)

Приготовить, но не читать:

1. А. Толстой «Золотой ключик или приключения Буратино» (без сокращений, последняя глава «Новый кукольный театр дает представление»)
2. Н. Носов «Приключения Незнайки и его друзей»
3. А. Чехов «Каштанка», «Ванька»
4. А. Гайдар «Чук и Гек»
5. В. Губарев «Королевство кривых зеркал»
6. Р. Киплинг «Маугли»

3 класс

Список литературы для самостоятельного чтения:

1. Л. Гераскина «В стране невыученных уроков»
2. В. Медведев «Баранкин, будь человеком»
3. С. Лагерлёф «Чудесные приключения Нильса с гусями», перевод со шв. З. Задунайской, А. Любарской
4. Х. Андерсен «Пятеро из одного стручка», «Ель»
5. А. Куприн «Белый пудель»
6. А. Гофман «Щелкунчик и мышиный король»
7. Э. Распе «Приключения барона Мюнхгаузена», пересказ К. Чуковского
8. А. Линдгрен «Малыш и Карлсон», перевод Л. Лунгиной (1 часть «Карлсон, который живёт на крыше»)
9. А. Линдгрен «Малыш и Карлсон», перевод Л. Лунгиной (2 часть «Карлсон, который живёт на крыше, опять прилетел»)
10. А. Линдгрен «Малыш и Карлсон», перевод Л. Лунгиной (3 часть «Карлсон, который живёт на крыше, проказничает опять»)
11. А. Гайдар «Тимур и его команда», «Голубая чашка»
12. В. Губарев «Королевство кривых зеркал»
13. В. Бианки «Синичкин календарь» и др.
14. Н. Сладков «Сказки»
15. Л. Кассиль Рассказы о Великой Отечественной войне
16. Д. Мамин-Сибиряк «Алёнушкины сказки»
17. Стихи и рассказы о войне
18. Б. Житков «Рассказы о животных»
19. С. Аксаков «Аленький цветочек»

Летом читать книги «Чтение на лето. Переходим в 3 класс» и другую художественную литературу.

Не забывать писать отзывы в читательском дневнике о прочитанных произведениях, можно нарисовать рисунок.

4 класс

Приготовить, но не читать:

1. Н. Носов «Витя Малеев в школе и дома»
2. А. Некрасов «Приключения капитана Врунгеля»
3. А. Погорельский «Чёрная курица»
4. В. Катаев «Сын полка»
5. П. Бажов «Сказы»
6. Д. Дефо «Робинзон Крузо»
7. Д. Свифт «Путешествие Гулливера», перевод Т. Габбе

Прочитать:

1. М. Твен «Принц и нищий»
2. С. Экзюпери «Маленький принц»

Летом читать книги «Чтение на лето. Переходим в 4 класс» и другую художественную литературу.

Не забывать писать отзывы в читательском дневнике о прочитанных произведениях, можно нарисовать рисунок.

5 класс

1. Н.В. Гоголь «Заколдованной место», «Майская ночь, или Утопленница», «Ночь перед Рождеством» (прогр)
2. Л. Н. Толстой «Кавказский пленник» (прогр)
3. А.П. Чехов «Толстый и тонкий», «Злоумышленник» (прогр)
4. Ю. Олеша «Три толстяка» (прогр)
5. С. Маршак «Двенадцать месяцев» (прогр)
6. Е. Шварц «Два клена» (прогр)
7. Э. Сетон-Томсон «Рассказы о животных» (прогр)
8. А. Линдгрен «Приключения КаллеБлюмквиста» (прогр)
9. Я. Ларри «Приключения Карика и Вали» (внекл)
10. Ю. Томин «Шел по городу волшебник» (внекл)
11. А. Погорельский «Черная курица, или Подземные жители» (внекл)
12. О. Уайльд «Соловей и роза», «Звездный мальчик» (внекл)
13. О. Генри «Вождь краснокожих» (внекл)
14. Г. Хаггард «Хозяйка Блосхолма» (внекл)
15. Л. Кэрролл «Алиса в стране чудес» (внекл)
16. П. Траверс «Мери Поппинс» (внекл)

6 класс

1. Толстой Л.Н. «Детство»
2. Горький М. «Детство»
3. Аксаков С. «Детские годы Багрова-внука»
4. Гарин-Михайловский Н.Г. «Детство Темы»
5. Пушкин А.С. «Барышня-крестьянка», «Метель»
6. Каверин В. «Два капитана»
7. Беляев А. «Человек-амфибия»,«Голова профессора Доуэля», «Человек, потерявший своё лицо», «Остров погибших кораблей», « Продавец воздуха»
8. Майн Рид. «Всадник без головы»
9. Гектор Мало «Без семьи»
10. Короленко В. Г. «Дети подземелья», «Слепой музыкант»
11.Бруштейн А. «Дорога уходит вдаль»
12. Линдгрен А. «Расмус-бродяга», «Приключения КаллеБлюмквиста»
13. Жюль Верн. «Таинственный остров», «Дети капитана Гранта», «Пятнадцатилетний капитан»
14. Твен М. «Приключения Гекльберри Финна»
15. Сетон-Томпсон Э. «Рассказы о животных»

7 класс

1. В.А. Жуковский Баллады
2. А.С. Пушкин «Повести Белкина», «Дубровский»
3. М.Ю. Лермонтов «Мцыри»
4. Н.В. Гоголь «Ревизор»
5. М.Е. Салтыков-Щедрин «Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил», «Карась-идеалист», «Дикий помещик»
6. Н.А. Лесков «Левша»
7. А.П. Чехов «Хирургия», «Смерть чиновника», «Жалобная книга», «Маска», «Толстый и тонкий»
8. М. Горький «Старый год», «Старуха Изергиль»
9. М.А. Булгаков «Ревизор с вышибанием»
10. В.Г. Распутин «Уроки французского»
11. А. Конан Дойл «Пляшущие человечки», 3 рассказа на выбор

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ ДЛЯ ЛЕТНЕГО ЧТЕНИЯ

8 класс

1. Пушкин А. С. «Полтава», «Медный всадник», «Капитанская дочка»
2. Гоголь Н. В. «Тарас Бульба»
3. Толстой А. «Князь Серебряный»
4. Тынянов Ю. «Восковая персона», «Подпоручик Киже»
5. Алданов М.  «Чертов мост»
6. Грин А. «Бегущая по волнам»
7. Вальтер Скотт «Айвенго»
8. А. Дюма «Три мушкетера»

9 класс

1. М.В. Ломоносов «Ода на день восшествия на престол Елисаветы Петровны. 1747 года», «Вечернее размышление о Божием величестве при случае северного сияния»
2. Г.Р. Державин «Ода к Фелице», «Властителям и судиям», «Памятник»
3. И.А. Крылов «Басни»
4. А.Н. Радищев «Путешествие из Петербурга в Москву»
5. Н.М. Карамзин «Бедная Лиза»
6. В.А. Жуковский Баллады
7. А.С. Грибоедов «Горе от ума»
8. А.С. Пушкин «Повести Белкина», «Евгений Онегин»
9. М.Ю. Лермонтов «Герой нашего времени»
10. Н.В. Гоголь «Мертвые души», «Портрет», «Нос», «Невский проспект»
11. А.Н. Островский «Свои люди –сочтемся»
12. И.С. Тургенев «Первая любовь», «Ася», «Певцы», «Хорь и Калиныч»
13. А.П. Чехов «Человек в футляре», «Крыжовник», «Маска», «Смерть чиновника», «Толстый и тонкий»
14. М. А. Булгаков «Собачье сердце»
15. М. А. Шолохов «Судьба человека»
16. А.Т. Твардовский «Василий Теркин»
17. В.П. Астафьев «Царь-рыба»
18. В.Г. Распутин «Деньги для Марии»
19. А.В. Вампилов «Старший сын»
20. А.И. Солженицын «Матренин двор»
21. В.М. Шукшин «Чудик», «Двое», «Шляпа», «Сапоги», «Алеша Бесконвойный»

10 класс

1. Пушкин А. С. Евгений Онегин. Борис Годунов. Маленькие трагедии.
2. Лермонтов М. Ю. Герой нашего времени. Маскарад.
3. Гоголь Н. В. Шинель. Нос. Невский проспект. Мертвые души.
4. Островский А. Н. Гроза. Бесприданница. Свои люди – сочтемся.
5. Тургенев И. С. Отцы и дети. Дворянское гнездо. Рудин.
6. Тютчев Ф. И. Стихотворения.
7. Фет А. А. Стихотворения.
8. Гончаров И. А. Обломов.
9. Некрасов Н. А. Стихотворения.
10. Кому на Руси жить хорошо?
11. Салтыков-Щедрин М. Е. Повесть о том, как один мужик двух генералов прокормил. Дикий помещик. Премудрый пискарь.История одного города.
12. Достоевский Ф.  М. Преступление и наказание. Бедные люди. Идиот.
13. Толстой Л. Н. Севастопольские рассказы. Война и мир.

11 класс

1. Л.Н. Толстой. «Война и мир».
2. А.П.Чехов. Пьеса «Вишневый сад», рассказы «Человек в футляре», «Крыжовник», «О любви», «Ионыч», «Попрыгунья»,«Дама с собачкой» и др.
3. А. Куприн. «Гранатовый браслет», «Поединок»
4. И.А.Бунин. Рассказы «Господин из Сан-Франциско», «Братья», «Антоновские яблоки», «Митина любовь», «Солнечный удар», «Сны Чанга», «Легкое дыхание», «Темные аллеи», «Холодная осень», «Чистый понедельник», «Натали» и др.
5. М.Горький. Пьеса «На дне», рассказы «Челкаш», «Макар Чудра», «Старуха Изергиль».
6. М. Шолохов. «Тихий Дон», рассказы «Судьба человека», «Донские рассказы».
7. Е. Замятин. Роман «Мы», рассказ «Пещера».
8. А. Платонов. Роман «Котлован», рассказы «Сокровенный человек», «Усомнившийся Макар».
9. М.Булгаков. «Мастер и Маргарита», «Собачье сердце».
10. А.Толстой.  «Петр I».
11. В.Быков. «Сотников».
12. Б.Васильев. «А зори здесь тихие…», «В списках не значился», «Завтра была война», «Не стреляйте в белых лебедей».
13. В.Некрасов. «В окопах Сталинграда».
14. А.Солженицын. «Матренин двор», «Один день Ивана Денисовича».
15. В. Шаламов. «Колымские рассказы».
16. В. Астафьев. «Царь-рыба», «Печальный детектив».
17. В. Белов. «Привычное дело», «Воспитание по доктору Споку».
18. В.Шукшин. Рассказы.
19. В.Богомолов. «Иван», «В августе сорок четвертого».
20. Стихи поэтов А.Блока, С.Есенина, В.Маяковского, А.Ахматовой, Н.Гумилева, М. Цветаевой, О.Мандельштама.

25 Июль 2017, 4632 просмотра.

Художественная литература как «поле чудес» – Учительская газета

Назначение школьного учебника состоит в том, чтобы служить для учащихся источником научной информации, параметры которой определяет школьная программа. Критерии качества учебника: доходчивое в пределах возможного изложение основ учебной дисциплины, должный теоретический и методический уровень.

Исключением является школьный учебник литературы, который не соответствует ни одному из этих критериев. Во всяком случае по этим показателям он не идет в сравнение с другими школьными учебниками. И дело, конечно, не в отсутствии квалифицированных авторов, а в специфике предмета. В отличие от тщательно научно выверенных теоретических категорий любой изучаемой в школе учебной дисциплины предметом познания на уроках литературы являются художественные произведения, в то время как сама наука – литературоведение – играет при этом не вполне понятную роль.

Форма литературно-художественных произведений словно бы исключает всякую мысль о необходимости научно-познавательного к ним подхода: разве не предназначены они любому грамотному человеку? Естественный язык художественных произведений доступен каждому, что отличает литературу от других видов искусства. На этом языке повествователь (рассказчик) в маске реального лица (как правило, златоуста) знакомит читателя с разного рода историями, якобы имевшими место в действительности. И образный мир художественных произведений предстает перед нами как аналог мира действительного, в котором человек всегда ищет какие-то смысловые ориентиры. И в двух других литературных родах – в драматургии и лирике – имеются свои средства имитации реального бытия человека. Такой способ рецепции художественных произведений, когда читатель не воспринимает художественную их сущность, является едва ли не массовым и считается профанацией искусства, то есть его упрощением.
С какой, однако, целью авторы литературных произведений завлекают читателя в виртуальный мир и тем самым его как бы дезориентируют? Оказывается, погружение читателя во «внутренний мир» произведения является обязательной начальной стадией рецепции художественного произведения. Эмоциональная реакция человека на жизненные ситуации свидетельствует об их значимости для его бытия в мире. И автор романа (стихотворения, пьесы) стремится прежде всего читателя впечатлить: ведь если читатель не способен обольщаться вымыслом, испытывать эмоции при чтении художественных произведений, он останется равнодушным и ко всем их красотам, ко всем их творческим загадкам, в конечном счете к самой проблеме понимания художественно-эстетической специфики литературных произведений, основной в литературоведении. Вот почему уроки литературы не следует «засушивать», ставить акцент на развитии мнемонических способностей учащихся (вопросно-ответная система доминирует в методике школьного учебника литературы).
Проблема воспитания чувств является одной из целей преподавания литературы в школе. Другая цель, последовательно вытекающая из предыдущей, – привить учащимся начальные навыки профессионального чтения художественных произведений. Для этого существует наука «литературоведение», призванная, как и каждая из наук, разработать терминологический аппарат, при помощи которого в этой науке исследуется сам феномен художественной литературы, разрабатывается методология анализа литературного процесса, а также устанавливаются принципы и процедуры интерпретации художественных текстов. Так теория обеспечивает приобретение практических умений и навыков профессионального чтения художественных произведений. Здесь, казалось бы, все, как в других школьных дисциплинах: качество усвоения теории подвергается проверке при помощи определенных тестов (задач, опытов, упражнений и т.  п.). При этом в школьном образовании именно в процессе демонстрации практических умений и навыков в форме разнообразных тестов у учащихся пробуждается творческое начало, едва ли не главный стимул интереса к науке. Это относится и к изучению художественной литературы; поэтому формирование умений и навыков чтения произведений, хотя бы первоначальных, ученических, является основной целью обучения.
Изучение в школе теории литературы никогда не являлось самоцелью (с этой точки зрения достаточно сравнить постановку изучения литературы и русского языка). В отличие от лингвистики наука о художественной литературе всегда отстояла от самой этой литературы на почтительном расстоянии: всякие отточенные разумом отвлеченные умозаключения, категории, формулы даже в сознании ученых трудно совмещались с трепетной тканью художественного произведения, что до сих пор отражается на постановке преподавания литературы в школе и даже в вузе. Дело в том, что среди ученых-литературоведов существует консенсус относительно ограниченности наших возможностей в понимании художественных произведений. Причина этого явления – апория: произведение искусства читается на научном языке, отсюда неизбежный «остаток» в истолковании произведения – возможности понятийного языка в переводе с языка образного ограниченны. Как это ни парадоксально, констатация этого факта подрывает авторитет теоретического знания, его роли в обучении учащихся этому сложному, чуть ли не загадочному предмету, что не может не привести к самым печальным последствиям, поскольку статус каждой учебной дисциплины зиждется на ее научной специфике. Отказавшись от опоры на теорию при изучении литературы, что можно получить взамен? Кроме того, сама эта «двуликость» художественного произведения, в которой уникально синтезируются две человеческие сущности – эмоциональная и рациональная, свидетельствует о необходимости такого методологического принципа изучения художественной литературы, который бы учитывал в равной мере два этих способа познания человека. Только как это осуществить?
Разумеется, вводить в школьную программу целостный курс теории литературы нецелесообразно по разным причинам. Остановимся на главной. Все три основные литературоведческие дисциплины – история литературы, теория литературы, интерпретация художественного текста – в принципе представляют собой известное единство, которое обеспечивает научный подход к пониманию такого феномена, как художественная литература, а также адекватное прочтение отдельных ее произведений. Эти дисциплины, однако, не самоценны, они призваны обеспечить качественную интерпретацию художественных произведений. Очевидно, что подлинный синтез истории и теории литературы может осуществляться только в процессе интерпретации художественных произведений. Между тем даже на филологических факультетах вузов теория литературы и история литературы изучаются раздельно. При этом полноценный курс теории литературы читается в самом последнем семестре (!). Правда, есть еще пропедевтический курс «Введение в литературоведение» на первом году обучения, только следует иметь в виду, что в отличие от лингвистики теория литературы играет служебную роль: она своего рода шифр, знание которого необходимо для понимания художественных текстов. С другой стороны, курс истории литературы настолько многогранен, что лектор, придерживаясь общих методологических принципов его анализа, всегда имеет право на авторскую его интерпретацию. Вариативность в интерпретации любых литературных эпох, творчества писателей, отдельных их произведений как бы сама собой разумеется. В этих условиях теоретический уровень историко-литературных курсов утрачивает ту актуальность, которая обязательна для других наук. К тому же в распоряжении студентов имеется научная литература с ее высоким уровнем теоретичности. Как бы то ни было, понятийный аппарат в литературоведении в отличие от других наук не является основным объектом изучения и функционирует словно бы на факультативных началах, что прямо сказывается на авторитете научного знания, его роли в изучении художественной литературы.
Недавнее введение практикума по интерпретации художественных текстов на филологических факультетах едва ли не было обусловлено пониманием такого пробела в литературоведческой подготовке студентов, как их явно недостаточные умения и навыки работы с художественными текстами, что существенно сказывается на их последующей профессиональной деятельности, в первую очередь в качестве учителей средних школ. В практикуме во главу угла поставлен принцип прочтения художественных произведений на научной основе, адекватного их истолкования за счет грамотного владения терминологическим аппаратом. Ведь по такому принципу читаются любые тексты, имеющие отношение к науке. Однако внутритекстовый анализ художественных произведений был задействован преимущественно в научной работе и даже в вузе стал практиковаться недавно. Призванный служить практическим целям, этот практикум наглядно показал, что только в процессе интерпретации художественного текста история литературы и теория литературы органично взаимодействуют, если внутритекстовый анализ дополняется анализом контекстуальным. Только при условии взаимодействия основных литературоведческих дисциплин каждая из них получает возможность верификации относительно своего научного уровня. Только так изучение художественной литературы можно избавить от засилья риторики.
В еще меньшей степени учитывается органическая связь основных литературоведческих дисциплин при составлении школьных программ по литературе и подготовке учебников литературы. В этой деятельности школа постоянно ориентировалась на вуз: обучение учащихся средней школы литературе осуществляется главным образом на основе одной дисциплины – истории литературы, чреватой для учащихся необходимостью прочтения такого количества книг, которого хватило бы им на всю оставшуюся жизнь, если бы они читали эти книги вдумчиво. Здесь мы находимся в плену традиции, сложившейся очень давно и претендующей на научный подход к материалу, хотя это всего лишь наивный аналог вузовских историко-литературных курсов. В какой мере весь этот курс отвечает статусу учебной дисциплины, если ее научная основа – методология анализа литературного процесса – не прописана? Кто может сказать, например, какое количество и какие именно произведения следует включать для обязательного прочтения при изучении эпохи сентиментализма, например? Впрочем, в практике школьного изучения литературы не принято что-либо научно обосновывать. Хотя бы учет возрастных особенностей учащихся при распределении учебного материала по годам обучения. В учебниках среднего звена (5‑8‑е классы) учащиеся получают самые общие представления о литературных эпохах, знакомятся с отдельными литературоведческими терминами вне какой-либо системы, приучаются к осмысленному прочтению художественных произведений. В целом же изучение литературы в этих классах осуществляется по принципу «хоть что-нибудь». Стоит сравнить познавательный уровень изучения литературы в средних классах с познавательным уровнем других дисциплин, чтобы сделать однозначный вывод: все эти четыре года можно считать потерянными для изучения литературы. В самом деле, если, например, в средних классах завершается изучение русского языка, то чем могут похвастаться учителя литературы? Насколько приблизились учащиеся к овладению хотя бы основами литературоведческой науки, насколько усвоили они представление о виртуальном характере художественных миров, об основных факторах литературного процесса, какими навыками и умениями по интерпретации художественных текстов они располагают? Способ изучения предмета, при котором принцип теоретичности изучаемого материала не является актуальным, следует назвать ознакомительным, поскольку ни одна из литературоведческих дисциплин – ни теория литературы, ни история литературы, ни теория и практика литературоведческого анализа художественного текста – в школе не изучаются. Художественная литература видится учащимся словно бы сквозь непрозрачную завесу и предстает в их сознании чем-то похожим на сновидения.
Ознакомительная направленность изучения литературы доминирует и в старших классах, когда, собственно, и начинается изучение художественной литературы. Кроме произведений отечественных писателей необходимо ознакомить учащихся еще и с творчеством писателей зарубежных. Едва ли не половину учебника занимает фоновый материал – характеристика исторической эпохи, философские и эстетические концепции, литературные группировки, литературная критика… Нельзя не посочувствовать авторам учебников литературы, которые стремятся расширить интеллектуальный кругозор учащихся, обогатить их читательский багаж, научить их корректному восприятию произведений художественной литературы. Только ознакомительный подход к изучению художественной литературы ставит под сомнение достижимость этих целей. Каждая школьная дисциплина опирается, как здание на фундамент, на принцип научности в трактовке изучаемого материала. И пусть научный мир сложен, имитация науки – занятие бессмысленное и скучное.
Авторы учебников литературы знакомят учащихся с художественными произведениями каждый на свой вкус, каждый из них видит свою задачу в том, чтобы истолковать конкретное художественное произведение адекватно специфике его содержания и формы. Допустим, что эти «анализы и разборы» являются филологически грамотными. Однако ознакомление учащихся даже с образцовым анализом отдельного литературного произведения мало продвинет их в приобретении умений и навыков самостоятельной интерпретации художественного текста: можем ли мы представить себе сборник задач по физике или алгебре, в котором составители задачника демонстрировали бы перед учащимися образцовое решение всех задач? Да и весь материал учебника литературы основан на принципе готового знания, которое учащийся обязан усвоить, чтобы затем его пересказать. Ему отводится та пассивная роль, которая противопоказана успешному и эффективному изучению феномена художественной литературы. Созданный вполне квалифицированными учеными школьный учебник литературы, как это ни странно звучит, просто скучен и отнюдь не располагает учащихся к заинтересованному к нему отношению, притом что художественная литература – настоящее «поле чудес» и учитель должен знать, какие в это «поле» ведут дороги.
Учить учащихся самостоятельному квалифицированному чтению художественных произведений – первостепенная цель литературного образования в школе. Этот процесс обучения должен стать как бы продолжением безыскусного чтения художественных произведений, когда читатель невольно перевоплощается в героя произведения, оказываясь внутри художественного мира, по которому он путешествует в сопровождении повествователя, рассказывающего о людях и событиях на естественном языке и как бы убеждающего читателя в том, что герой помещен в мир действительный. И здесь учитель мог бы рассказать учащимся, что художественный мир в отличие от мира действительного автором произведения упорядочен. Он складывается из системы тесно связанных между собой элементов, каждый из которых может быть поименован на языке литературоведческой дисциплины – поэтики (род, жанр, герой, сюжет, композиция, изображение, повествование и т.  д.). На этом языке и читается художественное произведение при внутритекстовом его анализе. Погружаясь в художественное произведение, мы как бы идем по следам его творца – автора, видим созданный им мир его творческим зрением и понимаем его в меру наших способностей. В ситуации пребывания в художественном мире обнаруживается органичность соотношения языка образного и теоретического, художественного и естественного. Реципиент художественного текста выступает одновременно и в роли его сотворца, и в роли специалиста по его интерпретации. И та и другая роли имеют принципиальное значение при решении проблемы приобщения читателя к художественной литературе. «Внутренний мир» произведения необходимо воспринимать и переживать как мир действительный, чтобы зарядиться эмоциональной энергией; восприятие художественной формы произведения обеспечивает понимание художественного текста. Синтез эмоционального и интеллектуального восприятия вещей мобилизует все внутренние ресурсы человека, поднимает его сознание на духовный уровень. Так человек становится читателем, но не тем, каким он был в начале обучения: осознанно погружаясь в художественный мир, последовательно становясь то его героем, то повествователем, то автором, то его истолкователем, человек получает доступ к его сокровищам, к его красотам, всегда неисчерпаемым. Чтобы состояться в этих сложных ролях читателя, необходимы упорные тренировки по самостоятельной работе с художественными произведениями. Предоставляют ли современные учебники литературы такие возможности учителям и учащимся?
Так, под руководством учителя осуществляется формирование квалифицированного читателя, но для этого необходимо, чтобы таким читателем был прежде всего сам учитель литературы. И было бы очень полезно для учащихся, если бы учитель продемонстрировал им на материале небольшого рассказа, как его автор упорядочивает художественный мир, обнаруживая сокрытый в нем смысл. Или подготовить учащихся к постановке в классе небольшого драматического произведения, чтобы им стала понятна игровая сущность художественной литературы. Парадоксальная же ее сущность яснее обнаруживается в лирических стихотворениях, в которых сам строй речи является откровенным нарушением строя речи непоэтической. Проблема квалифицированного учителя литературы является даже более важной, чем проблема наиболее эффективного учебника литературы, учебника нового типа, поскольку именно учитель способен гибко, оперативно реагировать на различные ситуации в процессе изучения художественной литературы и эффективно их использовать для достижения нужных целей.
Не следует пугаться сложности работы по внутритекстовому анализу произведений. Важно убедиться в том, что нет других путей эффективного изучения литературы. Другой вопрос, в какой мере эти актуальные проблемы решаемы. Литературный материал (а это должны быть произведения малой и средних форм всех литературных родов) предоставляет нам для этого широкие возможности. Нетрудно подобрать произведения, доступные аналитическому пониманию учащихся даже средних классов, когда и следует начинать прививать умения и навыки интерпретации художественных текстов. Именно в средних классах учащиеся должны, получая первоначальные представления об исторической изменчивости художественных произведений, понимать основные факторы этого явления, научиться ориентироваться в художественных мирах, понимать виртуальную их природу и способы их сотворения, освоить основные уровни структуры художественных произведений всех литературных родов в процессе их анализа. Эта работа будет продолжаться в старших классах при дальнейшем, углубленном изучении историко-литературного процесса. Всякое, даже незначительное продвижение по пути погружения в специфику художественного произведения означает успех. Учитель всегда может условиться с учащимися о том, какого уровня понимания структуры и содержания изучаемого произведения следует достичь на данном этапе обучения, на этом уроке. Одна из главных досадных ошибок в изучении литературы в школе состоит в том, что учащихся нацеливают на «правильное» понимание содержания произведений, в том числе романов во всех их подробностях. Как это ни странно, здесь литературоведы в силу инерции сознания уподобляются историкам и даже математикам, для которых текст должен быть завершен относительно его смысла, но на уроках литературы именно в силу многомерности содержания и структуры художественного произведения учителю предоставляется право выбора самых разных аспектов при учебной интерпретации произведения, отнюдь не заботясь о так называемом целостном анализе. Вариативность в истолковании содержания художественного произведения допускается даже на уровне академической науки, но явные пробелы в понимании художественной формы произведения недопустимы даже в средней школе.
Чтобы воспитать грамотного читателя средствами школы, необходимо создать учебник нового типа, в корне пересмотрев существующую его методическую парадигму, учебник, отвечающий современной литературоведческой науке. В первую очередь это касается среднего звена, 5‑8‑х классов. Школьный учебник литературы целесообразно скоординировать с учебниками точных и естественных наук, в которых значительное место занимает практическая работа – решение задач, выполнение различного рода упражнений. Познавательная работа учащихся при изучении художественной литературы должна быть инструментальной, оперирующей научными понятиями, лишенной риторики, засилье которой в гуманитарных науках очевидно. Учителя-словесники, они же учителя русского языка, хорошо должны понимать эффективность такой практической работы. Авторы школьных учебников, квалифицированные литературоведы (предпочтение в составлении школьных учебников литературы следует отдать коллективу авторитетных ученых и высококвалифицированных учителей) могли бы распоряжаться включением в учебники тех художественных произведений, которые имеют важное значение в истории отечественной литературы, показательны с точки зрения их художественной структуры и, конечно же, доступны пониманию учащихся. Рекомендации по интерпретации художественных произведений было бы целесообразно поместить в книге для учителя, не лишая при этом самого учителя самостоятельности в выборе методики анализа, то есть творческой инициативы, которая ущемлена в современных учебниках литературы. Учитель должен выступать в роли посредника между авторами учебника и учащимися, беря на себя свою долю ответственности за их обучение. Роль учителя заключалась бы в том, чтобы контролировать корректность учебных упражнений, процесс интерпретации учащимися художественных текстов, оценивать результаты обучения.
Как и в вузовских учебниках по истории русской литературы, в которых литературные эпохи, творчество писателей, отдельные художественные произведения рассматриваются обзорно, изучение истории литературы в школе предполагает запоминание немалого количества факторов, которые оказывают то или иное влияние на литературный процесс, в конечном счете в какой-то мере предопределяет даже и свое­образие отдельного художественного произведения. Однако если студент вуза в известной мере обладает чувством ответственности и способен руководствоваться в процессе познания науки сознанием необходимости преодоления трудностей, то для учащихся даже старших классов изучение любой учебной дисциплины стимулируется прежде всего их эмоциональным состоянием, и учитель вынужден искать возможности заинтересовать их теми средствами, которые предоставляет ему учебная дисциплина. Кроме того, если обзорный подход к литературным фактам в вузовском обучении компенсируется иными источниками и способами приобретения знаний и умений, то учащиеся школы их лишены. Изучение курса истории литературы в старших классах целесообразно нацелить на существующую научную методологию анализа литературного процесса. Каждое литературно-художественное произведение помещено в контекст какой-либо литературной эпохи (и даже эпох), эстетические установки которой обусловливают его формально-содержательные особенности, что особенно очевидно в дореалистических литературах. Здесь в центре художественно-эстетической системы находится литературный герой, в соответствии с личностными качествами которого эта система и построена, что предоставляет нам возможность рассматривать функционирование самых разных ее уровней. В современных школьных учебниках литературы именно эти литературные эпохи освещены наиболее вразумительно.
В реалистической литературе XIX века, в которой индивидуально-творческий фактор, фактор личности писателя играет весьма существенную роль в построении художественно-эстетической системы, эта зависимость менее очевидна, что и осложняет поиск рациональных способов изучения литературного процесса. По этой причине в вузовских и школьных учебниках литературы литературный процесс эпохи реализма XIX века представлен подробными статьями о творчестве писателей, расставленных в сугубо хронологической последовательности. Малопродуктивен этот герменевтический принцип изучения как творчества писателя в целом, так и отдельных его произведений, особенно если этот писатель одновременно практикует в разных родах литературы. Литературный процесс предполагает наличие традиций и новаторства. Те и другие обнаруживают себя в пределах литературного рода. Вот почему при построении историко-литературных курсов целесо­образно опираться на типологический метод. Для этого нет необходимости отказываться от изучения литературного процесса как совокупности творчества писателей (прозаиков, драматургов, поэтов), только необходимо при этом учитывать органическую связь между произведениями одного и того же литературного рода (романами, драматическими и лирическими произведениями), чтобы, приступая к изучению, например, романа, каждый раз не начинать с нуля. При типологическом изучении романа XIX века отчетливо высвечиваются их сходства и различия, традиции и новаторство, в первую очередь это относится к главным героям, мотивам их поведения. В каждую литературную эпоху реалистический роман опирался на определенную эпохальную модель поведения человека, осознающего границы своей внутренней свободы. Герой романа помещен автором в центр его художественно-эстетической системы. Имея представление о специфике главного героя романа, мы можем продвигаться по периферии этой системы по мере надобности, усваивая таким образом представления о структурных уровнях художественных произведений.
В романах Пушкина и Лермонтова представлен человек, утративший интерес к своему привилегированному положению, но всемерно оберегающий свою внутреннюю свободу; в поисках ее границ он деформирует свою человеческую сущность («демонизм»). На этом мотиве основывается его отношение с людьми, с природой, обществом и миром в целом. В романах Гончарова и Тургенева мотивы поведения человека имеют не только социально-историческое и психологическое, но и архетипическое значение: Штольц и Обломов, Рудин и Лежнев – типы странника и домоседа. Архетипична и тема отцов и детей в известном романе Тургенева. В реалистическом эпосе Толстого «Война и мир» его главные герои – Наполеон и Кутузов – также архетипы: агрессор и защитник. Герои-архетипы проливают свет на многие парадоксальные свои поступки, которые трудно поддаются объяснению при традиционной трактовке этих героев. В романах Достоевского 60‑х – 70‑х годов разрабатывается характерная для религиозной литературы тема духовного воскресения человека, актуальная и для Лескова, и для позднего Толстого. Раскольников, Ставрогин, Иван Карамазов – традиционные «великие грешники». И здесь писатель объясняет парадоксы поведения современного человека во вневременном аспекте. Русская драматургия XIX века после эпохи натуральной школы (Островский, Писемский, Сухово-Кобылин и другие), ориентируясь на представление на сцене театров быта и нравов «среднего сословия», на социально злободневную тематику, насыщает пьесы поэтикой эпического рода. Происходит интерференция поэтики эпического и драматургического родов литературы. И завершает эту тенденцию драматургия Чехова, герой творчества которого – тот реальный человек, которого писатель не моделирует, как это принято в художественной литературе, а находит в реальной жизни. И в лирике главная фигура – человек, осознанный поэтом изнутри, личность конкретная, чувствующая и мыслящая, но способная найти союзников как в современности, так и в веках. Творчество поэта – это своего рода роман, в котором отражается его творческий путь, – ранняя лирика, зрелая лирика, поздняя лирика. В центре художественной литературы – человек, будь это произведения эпического рода, драматургические или лирические. Метод интеграции отдельных тем способствует пониманию единства художественного мира при многообразии форм его сотворения. Обращая внимание учащихся на наиболее существенные проблемы творчества писателей, мы тем самым стимулируем их желание проверить их достоверность на материале конкретных произведений. Художественная литература по самому своему существу – творчество, а потому предполагает творческий подход к ее изучению. Каждый учитель-словесник способен быть творцом на уроках литературы. А между тем литература в современной школе едва ли не самый догматичный предмет.

Школьный учебник литературы должен быть руководством к действиям учителя и учащихся, конкретным по поставленным целям и задачам и путям их решения и тем самым способствующим активизации учащихся, побуждающим их заниматься сложной, но интересной работой.

Кто может сказать, например, какое количество и какие именно произведения следует включать для обязательного прочтения при изучении эпохи сентиментализма, например? Впрочем, в практике школьного изучения литературы не принято что-либо научно обосновывать. Хотя бы учет возрастных особенностей учащихся при распределении учебного материала по годам обучения.

Весь материал учебника литературы основан на принципе готового знания, которое учащийся обязан усвоить, чтобы затем его пересказать. Ему отводится та пассивная роль, которая противопоказана успешному и эффективному изучению феномена художественной литературы. Созданный вполне квалифицированными учеными школьный учебник литературы, как это ни странно звучит, просто скучен.

​Эдуард АФАНАСЬЕВ, профессор, доктор филологических наук

7 произведений вневременного искусства, вдохновленных литературой ~ Artfunder

Скульптор Яаков Агам однажды сказал: «Есть два разных языка. Есть вербальное, которое разделяет людей… и есть визуальное, понятное всем». Картинки — это еще один способ рассказать историю, и история и изображение неразрывно связаны с тех пор, как человек начал выгравировать изображения на стенах пещер. От рисунков тушью до классических работ маслом — мы выбрали семь любимых произведений вневременного искусства, вдохновленных литературой.

Избранная литература, вдохновленная искусством

• 1. «Леди из Шалотта» Джона Уильяма Уотерхауса
• 2. «Безумное чаепитие» Сальвадора Дали
• 3. «Домена Арнхейма» Рене Магритта
• 4. «Сны ведьмы» «Дом» Кима Прису
• 5. «Я видел цифру 5 в золоте» Чарльза Демута
• 6. «Сатурн, пожирающий своего сына» Франсиско Ди Гойи
• 7. «Дон Кихот» Пабло Пикассо
• Узнайте больше Искусство, вдохновленное литературой

1. «Леди из Шалотт» Джона Уильяма Уотерхауса

«Леди из Шалот» Джона Уильяма Уотерхауса

«Леди из Шалот» впервые была выставлена ​​в 1888 году. Навеянная одноименной поэмой Альфреда Теннисона, картина почти фотографична. в его качестве. Он несет в себе черты классического романтизма, не в последнюю очередь в изображениях природы и воды.

Само стихотворение о проклятой женщине, которая живет одна на острове посреди реки. Ее проклятие в том, что она не может смотреть на реальность и может видеть ее только в отражении воды. Живя недалеко от Камелота, она однажды замечает в отражении красивого короля Артура и вынуждена смотреть на него, что приводит к ее гибели.

Сцена с Уотерхаус показывает, как она дрейфует к Камелоту в последние минуты своей жизни. Он также нарисовал вторую картину, на которой был изображен момент, когда она смотрит на Артура и начинается проклятие. В его набросках были найдены наброски, которые указывали на то, что у него также были планы на третью серию, в которой ее лодка плыла в Камелот.

2. «Безумное чаепитие» Сальвадора Дали

«Безумное чаепитие» Сальвадора Дали

Для такого известного и почитаемого художника с захватывающими работами эта сторона Дали встречается редко. Он входит в серию из 12 гелиогравюр. Каждая из них представляла собой главу из 9 книги Льюиса Кэрролла.0003 Алиса в стране чудес .

По заказу Random House Publishing для специального издания книги Дали обладал огромным творческим контролем. Он даже организовал настройку текста, а также сделал иллюстрацию.

Несмотря на то, что иллюстрации включают ряд черт Дали, таких как плавящиеся часы и бабочки, изображения гораздо более абстрактны, чем обычно. На многих литографиях есть кровоточащие акварельные штрихи. Исчез графически нарисованный сюрреализм его более известных работ. Вместо этого Дали выбрал густые чернильные цвета и тяжелые черные линии.

3. Домен Арнхейм Рене Магритта

Домен Арнхейм . Рене Магритт. Предоставлено Magrittegallery.com.

Это произведение основано на одноименном рассказе Эдгара Аллена По. История сосредоточена вокруг персонажа по имени Эллисон. Он пытается создать пейзаж, демонстрирующий высшее величие и достоинство поэтического чувства.

Это становится вымышленной землей Арнхейм, что в переводе с немецкого означает «дом орла». Книга находится в духе классической литературы, с которой мало кто может справиться, в которой в центре внимания книги находятся не персонажи, а сама земля и природа. Магритт создал два изображения, в которых пытался представить этот пейзаж, маслом и гуашью.

На изображении изображена горная сцена с гнездом на стене в нижней части изображения. Магритт, известный своим сюрреализмом, меняет направление в этом произведении. Прохладный, спокойный синий оттенок обладает успокаивающим эффектом в сочетании с минималистским подходом к его пейзажу.

4. «Сны в доме ведьм» Ким Прису

«Сны в доме ведьм» . Изображение предоставлено художницей Ким Прису.

Работа Х.П. Лавкрафт, и в частности иконография Ктулху, стали несколько стандартизированными. Его стимпанк, оккультные образы являются синонимом темных, викторианских индустриальных цветов и текстур. Именно отказ от этого делает работу Ким Прису такой освежающей.

Основанный на одноименном рассказе Лавкрафта, он вращается вокруг дома, в котором когда-то жила известная салемская ведьма. Новый житель обнаруживает, что многие из предыдущих обитателей мансардной комнаты пропали без вести. Ему начинают сниться осознанные сны, в которых он путешествует по потусторонним планам существования.

Фотография Прису прекрасно передает это. Он больше концентрируется на создании сказочных качеств книги, чем на ужасах. Хотя самое известное творение Лавкрафта, Ктулху, присутствует, он ни в коем случае не является центром внимания. Вместо этого сердце и голова перетекают в несколько измерений как суть картины.

5. Я видел цифру 5 в золоте Чарльза Демута

Я видел цифру 5 в золоте Чарльза Демута

Между 1924 и 1929 годами Чарльз Демут создал восемь абстрактных произведений, которые представляли нескольких его друзей. Каждый был творческим в некотором роде, будучи художником, писателем или исполнителем. Он использовал символику для создания графических изображений, которые резюмировали их идентичность и работу.

Одним из самых известных произведений искусства, вдохновленных литературой, является «Я видел цифру 5 в золоте 9».0004 . Нарисовано, чтобы изобразить его знакомого Уильяма Карлоса Уильямса, человека противоречий, который был поэтом и физиком. Его шрифты, цвета и четкие линии прочно закрепляют его в бурных двадцатых годах, когда он был создан.

Пожарная машина, мчащаяся по изображению, является данью The Great Figure , стихотворению самого Уильямса. Другими символами, намекающими на него, являются его сокращенное имя Билл и его инициалы на графике. В настоящее время он выставлен в галерее Met Gallery Fifth Avenue.

6. Сатурн, пожирающий своего сына Франсиско Ди Гойя

Сатурн, пожирающий своего сына . Франсиско ди Гойя. Предоставлено музеем Прадо, Мадрид.

Ближе к концу своей жизни испанский художник Гойя начал работать над темами, которые становились все более мрачными. Он потерял слух и решил запереться. Купив виллу, он расписал стены жуткими фресками, известными как черные картины.

Эти фотографии никогда не должны были увидеть свет. Однако позже вилла была куплена, и ее изображения сохранились. Из них «Сатурн, пожирающий своего сына», возможно, был самым мрачным.

Этот великолепный образец искусства, вдохновленного литературой, основан на греческом мифе, записанном Гесиодом в Теогонии . В этом обширном труде описывалось происхождение греческих (а позже и римских) богов, взятых из местных преданий и фольклора. На этой картине Сатурн съел своего сына, чтобы избежать оракула, в котором они займут его трон.

7. Дон Кихот Пабло Пикассо

Дон Кихот Пабло Пикассо

Произведение искусства Пикассо, вдохновленное литературой, больше похоже на Арахис мультфильм, чем его известные кубистические и абстрактные работы. Однако художнику было не привыкать экспериментировать в различных средах, и в какой-то момент он даже занялся гончарным делом. Здесь он отказывается от всех цветов в пользу строгого черно-белого наброска тушью.

Сюжет — Дон Кихот, герой знаменитого одноименного произведения Сервантеса. На этой фотографии он со своим спутником Санчо Пансой, и оба мужчины едут верхом. Голые солнечные лучи падают из беспрепятственного облака, когда мужчины уезжают вдаль.

Французский еженедельник Les Lettres Francaise опубликовал изображение в 1955 году. Первоначально оно было напечатано в сером тоне. Затем фотография пропала, но в 2010 году обнаружилась в семейном доме в Тбилиси.

Откройте для себя больше Искусство, вдохновленное литературой

Говорят, что картинка стоит тысячи слов, но в некоторых из этих примеров это намного больше! Мы надеемся, что вам понравились эти произведения искусства, вдохновленные литературой на протяжении всей истории. Дайте нам знать в комментариях, если какое-либо из ваших собственных произведений искусства было вдохновлено письменным словом.

10 произведений искусства, вдохновленных великой литературой

У вас есть куча пылящихся книг, которые, как вы обещали себе, наконец-то доберутся этим летом? Ну, пусть вас это не беспокоит. Вместо того, чтобы превращать это в еще одну сложную задачу, вдохновитесь на создание великого литературного произведения, приняв во внимание тот стимул, который нашли в нем некоторые из величайших художников мира.

Откройте для себя некоторые литературные тексты, лежащие в основе этих захватывающих произведений искусства, и упакуйте их на отдых:

1. Джефф Уолл, После «Человека-невидимки» Ральфа Эллисона, пролог (1999–2000)
исследует борьбу неназванного афроамериканца в середине двадцатого века. В прологе он описывает свою подвальную комнату, освещенную 1369 лампочками, которые питаются от незаконно перекачанного электричества. В одном из своих фирменных тщательно продуманных наборов Уолл придал детальную форму образу, который Эллисон создал в его воображении. Вам не нужно читать книгу (хотя это настоятельно рекомендуется!), чтобы понять фотографию; главный герой размышляет: «Я невидим, поймите, просто потому, что люди отказываются меня видеть».

2. Сэр Джон Эверетт Милле, Офелия (1851-1852)

Сэр Джон Эверетт Милле Офелия (1851-2). Масляная краска на холсте. ©Tate 2016.

На этой картине Милле XIX века изображена Офелия, персонаж из шекспировского «Гамлета ».  Сошедшая с ума, когда ее отец   убит ее встревоженным любовником Гамлетом, она захвачена здесь и поет незадолго до того, как утонет. Работа Милле восхищает реалистичностью пейзажа и является одним из многих изображений злополучной девицы.

«Упала в плачущую Брук, широко раскинув одежду,
И, подобно русалке, некоторое время они несли ее,
В это время она напевала обрывки старых мелодий,
[…]
До тех пор, пока ее одежда, тяжелая от нее напиток,
Вытащил беднягу из ее мелодичной песни,
К грязной смерти ».

3. Сальвадор Дали, Безумное чаепитие (1969)

Сальвадор Дали, Безумное чаепитие (1969). Изображение предоставлено галереей Уильяма Беннета.

9Сюрреалистические наклонности 0002 Дали прекрасно подходят для иллюстраций, сопровождающих столь же гипнагогическую книгу Льюиса Кэрролла « Алиса в стране чудес » (1865). «Безумное чаепитие» — один из наборов, содержащих 12 гелиогравюр — по одной на каждую главу книги. Редко встречающиеся иллюстрации ошеломляют и затягивают вас в кроличью нору к яркому видению захватывающего (и ужасающего) мира Кэрролла.

Изображения всего набора были оцифрованы галереей Уильяма Беннета.

4. Джон Уильям Уотерхаус, Леди из Шалотт (1888)

Джон Уильям Уотерхаус Леди из Шалотт (1888) Холст, масло. © Tate 2016.

Эта картина маслом основана на картине Теннисона 1832 года «Леди из Шалотт». Стихотворение рассказывает трагическую историю девушки Артура, изолированной в башне, проклятой видеть мир только в отражении зеркала. Когда она однажды замечает Ланселота мельком, она не может устоять перед тем, чтобы не посмотреть на него прямо, из-за чего проклятое зеркало треснуло. Картина (одна из немногих пленэрных картин Уотерхауса) иллюстрирует ее попытку добраться до Камелота до того, как ее убьет проклятие.

«И в конце дня
Она развязала цепь и легла;
Широкий поток унес ее далеко,
Леди Шалотт.

Леди из Шалотт выставлена ​​в галерее Тейт Британия.

5. Элида Тесслер, Даблинг (2010)

Элида Тесслер Дублирование>/i> (2010). Изображение предоставлено elidatessler.com

DUBLING  – это инсталляция, созданная из 4 311 герундий, взятых из основополагающего модернистского опуса Джеймса Джойса 9.0003 Улисс . В нем представлены 4 311 бутылок с пробками, на которых напечатаны глаголы, а также 4 311 открыток с изображениями дублинской реки Лиффи. Инсталляция Тесслера указывает одновременно на реку, которая занимает центральное место в романе, на новаторский стиль потока сознания Джойса и на невероятную метонимическую силу таких объектов, как пустая винная бутылка.

Больше изображений инсталляции можно увидеть на сайте Элиды Тесслер.

6. Пабло Пикассо, Дон Кихот (1955)

Дон Кихот (1955). Пабло Пикассо.

Это изображение искрометного Дон Кихота де ла Манча Сервантеса и его компаньона Санчо Панса стилистически сильно отличается от более ранних периодов Пикассо «Голубой», «Розовый» и «Кубизм», но от этого не меньше. Простым жирным линиям удается передать ощущение нелепости заблудшего дуэта, а также сопровождающее его истощение. Статичное изображение каким-то образом наполнено движением; беспокойные лошадь и осел, палящее солнце, медленно вращающиеся легендарные ветряные мельницы.

Эскиз Дон Кихот появился в номере французского еженедельника Les Lettres Françaises от 18–24 августа за 1955 год.

Хокни Я и мои герои (1962). (с) Дэвид Хокни. Фото предоставлено Тейт.

Я и мои герои изображает молодого Хокни, сгорбившегося рядом с двумя своими кумирами: американским поэтом Уолтом Уитменом и Махатмой Ганди. Над окруженным ореолом Уитменом написана строка «Ради дорогой любви к товарищам» из его стихотворения «Я слышал, что это было обвинено против меня». И наоборот, над автопортретом Хокни написаны слова: «Мне 21 год, и я ношу очки». Самоуничижительный и юмористический тон типичен для Хокни и настроения, характерного для многих молодых артистов, которые также могут чувствовать тяжесть ожиданий от великих людей, которые были до них.

8. Чарльз Демут, Я видел цифру 5 в золоте (1928)

Чарльз Демут Я видел цифру 5 в золоте (1928). Чарльз Демут. Картон, масло, графит, тушь, сусальное золото. 35 1/2 x 30 дюймов. Коллекция Альфреда Штиглица, 1949.

Я видел цифру 5 в золоте — один из восьми абстрактных портретов друзей Чарльза Демута. Этот представляет поэта Уильяма Карлоса Уильямса через образы, обычно связанные с ним; инициалы W.C.W., имена «Билл» и «Карлос», а также намек на стихотворение Уильямса «Великая фигура», в котором пожарная машина, украшенная цифрой 5, грохочет по темному городу.

9. Рене Магритт, Домен Арнхейм (1962)

Рене Магритт, Домен Арнгейм (1962). Изображение предоставлено renemagritte.org

В рассказе Эдгара Аллена По « Домен Арнхейма » американский мастер темного романтизма пишет: «В природе не существует такого сочетания пейзажей, которое мог бы создать гениальный художник». Собственный домен Магритта в Арнхейме — это его взгляд на идеальный домен, который может быть выкован в воображении и представлен По в рассказе.

10. Уильям Кентридж, UBU рассказывает «Истину » (1997)