О чем рассказывают народные песни: О чём рассказывают народные песни?
Содержание
Cочинение на тему Народные песни
Народные песни являются превосходным свидетельством огромного таланта людей, которые проживают на определенной территории. Они отражают исторические события, содержимое легенд и сказок. Такое творчество содержит огромную внутреннюю силу, свойственную гражданам государства, которые их сочинили.
Подобные произведения не умеют возраста и пользуются огромной популярностью. Их исполняют со сцены во время больших праздников и затягивают в финале посиделок за столом в узком кругу близких родственников. В каждой мелодии таится неумная сила гордого народа, борьба за свободу и независимость, человеческое горе и печаль, вера в сказку и надежда на лучшее будущее. Слова народных песен редко нужно учить наизусть: их знают все, от мала до велика практически с самого рождения.
Сочинение про Народные песни 6, 8 класс
Народная песня – это средство выражения и передачи духа того, или иного народа. У каждого они отличаются своими индивидуальными чертами, которые отражают и традиции, и культуру.
Русские народные песни слышим мы и до сих пор. Мало кто не знает самые распространенные из них. Да и как не знать наследие своего народа? Особенно, когда оно так богато.
Много песен сложил наш народ. Передавались они на протяжении столетий из уст в уста, от родителей к детям. Так и дожили они до наших дней, изменяясь и совершенствуясь.
Разнообразны направления и назначения русских народных песен. Почти каждое событие отмечено ими. Разным временам года и различным трудовым действия посвящались они. И понятно: ведь с песней веселей работать! Почти каждому народному празднику, событию есть соответствующие. Игралась ли свадьба, рождалось ли дитя, — народ слагал песню в честь этого.
Происходили значимые для страны и народа события – опять в память о них складывалась песнь, передавая значимость их и отношение к ним людей. И посвящались они, как и тяготам простого народа, так и радостным переменам в их жизни.
Немало сложено песней, прославляющих народных героев. К ним можно отнести и былины, которые сейчас воспринимаем мы больше как сказки. Вернее, это – сказания, предания старины глубокой. Они тоже складывались на протяжении веков. А исполнялись когда-то они именно как песни.
Множество хранится в кладовых народной памяти и различных прибауток, потешек. Их тоже можно отнести к песням. Их издревле применяли люди для того, чтобы что-то объяснить, донести до ребенка, или же просто развлечь его. А чтобы привлечь его внимание, произносились они нараспев.
А сколько народных колыбельных песен дожило до нашего времени! И, они и теперь звучат из уст многих матерей.
И, конечно же, до сих пор пользуются известностью и популярностью лирические народные песни. Они рассказывают о чувствах человека, о переживаниях. Их очень много.
Народная песня – это богатое наследие. Каков сам народ – таковы и его песни. А если они мелодичны и разнообразны – значит, и народ богат культурно и духовно!
8 класс русский язык
Другие сочинения:
Народные песни
Несколько интересных сочинений
Жанры русских народных песен.
Народные песни: частушки, колыбельные, обрядовые
Многообразие жанров русских народных песен отображает многогранный мир души русского человека. В ней — удаль и лирика,юмор и героика. В русской песне заключается история нашего народа.
Жанры русских народных песен
Песня и слово родились, наверное, одновременно. Постепенно с развитием своего эмоционального и духовного мира, человек осознал красоту окружающих его предметов и явлений и захотел ее выразить красками, звуками, словом. Мелодия родилась из души. Она завораживала, сливалась с пением птиц, журчанием воды. Магический голос матери успокаивал дитя монотонной ласковой песней, веселая мелодия зажигала огонь внутри, будила радость безудержного веселья, лирическая песня лечила растревоженную душу, дарила покой.
Жанры русских народных песен отражают многогранность души нашего народа. Люди всегда пели песни, прославляли в них героев, описывали исторические события, рассказывали о красоте родного края, о чувствах, бедах и радостях. Не всякий человек мог сложить песню, спеть ее. Но талантливых людей всегда хватало на Руси. Поэтому так много народных песен пришло к нам из глубины столетий. Иногда мелодия рождалась раньше стиха, но чаще смысл песни, ее текст диктовал характер, лад, темп, тембровую окраску музыки.
Песня — основа фольклора
Народная песня — это песня, сложенная народным неизвестным автором, которая передаваясь устным способом, видоизменялась, совершенствовалась, обрастала новыми мелодическими и текстовыми оборотами. В каждой губернии одну и ту же песню пели по-своему, на особом диалекте. Характер ее зависел от того, о чем в ней говорилось. Так, песни были шуточные, веселые, грустные, лирические, серьезные. Они трогали душу сильнее, чем длинный подробный рассказ о событии. Песни были и утешением, и радостью.
Так, поэт Иван Суриков писал: «Как кому на свете дышится, живется, такова и песня у него поется».
Жанры русской народной песни многообразны. В них поется обо всем, что волнует человека. Песня рисует быт и образ жизни русского человека, обычаи и традиции. Герои народной песни – простые люди, славные защитники Родины. Жизнь человека была тесно связана с природным циклом хлебороба, с семейными церковными обрядами.
Обрядово — календарные песни
Еще в дохристианские времена языческие календарные праздники сопровождались песнями, в которых земледельцы обращались к силам природы, просили даровать им хорошую погоду и обильный урожай. Это были заклички, прославления богов солнца, ветра, дождя. Ритуалы поклонения им сопровождались обрядовыми песнями, плясками, подношениями даров. Дни зимнего и летнего равноденствия, начало весны и сбор урожая — основные знаменательные события в жизни земледельца. Они сопровождались народными песнями.
Языческие обряды постепенно утрачивали магическое значение и уходили в прошлое, а традиции, связанные с ними, адаптировались к христианским праздникам и продолжали жить. Календарный цикл начинался с праздника Рождества Христова, Святок, встречи Нового года. Они совпадали с днем зимнего солнцестояния по языческому календарю и сопровождались песнями соответственно дню и обряду. Например, обряд колядования заключался в прославлении щедрых хозяев, пожелании им здоровья, прибавления в семействе, урожая и всех благ, важных для сельского жителя. Пелись во время этого обряда колядки, великодные, волочебные песни. Русские композиторы использовали народные песни в операх, инструментальных произведениях. Так, записанная в Саратовской губернии «Каледа – Маледа», была использована в опере «Снегурочка» Римского-Корсакова в сцене проводов Масленицы. Во время Святочной недели девушки и женщины гадали на события будущего года, сопровождая гадания подблюдными песнями. Зиму провожали шумно, весело, радуясь скорому теплу. Масленичная неделя предшествовала Великому посту. Проводы Масленицы превращались в гулянья с играми. Встреча весны — Жаворонки, отмечали прилет первых птиц. Хозяйки пекли пряники в виде жаворонков и раздавали их детям и гостям. В песне «Ой, кулики-жаворонушки» речитативно звучат призывы к весне.
Летние праздники Ивана Купалы, русальная неделя, несут в себе отголоски языческих обрядов, связанных с колдовством и ворожбой. В купальскую ночь проводили обряд очищения от болезней и скверны, прыгая через костер. Безудержные по удальству и веселью, похожие на ритуальные языческие, пляски, сопровождались купальскими песнями. Важным на деревне был праздник урожая. Крестьяне в народных песнях благодарили силы природы за обильные дары, радовались окончанию тяжелых работ. Песни этого периода называются обжиночные. Веселые ярмарки после сбора урожая шумели частушками и плясовыми.
Календарные обрядовые песни — самые близкие к языческим, самые древние. Их язык полон эпитетов и сравнений, символов и метафор. Мелодии этих песен простые и даже примитивные. Они похожи на заклички, прославления и мольбы. Неравномерный ритм близок к говору, а не к музыке.
Семейные обрядовые песни
Родинные, крестинные песни пели ребенку и родителям на «зубок». В них желали здоровья и счастья малышу. Семейные праздники были значительными и радостными вехами в жизни русского человека. Отмечали они рождение, проводы в армию, свадьбу, и даже тризну. Каждому событию соответствовало определенное мелодическое сопровождение. В жанрах русских народных песен обрядовые песни имеют особый статус. По поверьям, они носили магический смысл.
Свадебные песни были очень многообразны. Свадьба представляла собой сложный поэтапный обряд из сватовства, смотрин, девичника и самого свадебного торжества.
Одевание новобрачной к венцу (расплетение косы) традиционно проходило под плач невесты и пение печальных песен, в которых говорилось об утраченной девичьей свободе и переселении в чужую семью.
Свадебному пиру предшествовал выкуп невесты из родительского дома. Подружки пели веселые шуточные песни и частушки, подначивали друзей жениха. К венчанию молодых провожали под поздравительные величальные песни («Во горнице, во светлице»). В них виновников торжества сравнивали с белым лебедем и лебедушкой, с князем и княгинюшкой. Свадебный пир был веселым, шумным, с плясками и частушками. Второй день праздновали в доме тещи и тестя. Теща привечала зятя, угощала блинами. На третий день свадьбу «тушили». Праздник завершался.
Не только радостные события случались в русских семьях. Ведь обряды соблюдались не только по праздникам. Ведь они являются, по сути, определенными магическими ритуалами, призванными оградить, оберечь от беды, порчи и т.п. Например, когда юноша уходил на службу, из дома его выводили вперед спиной, чтобы лицо смотрело в дом. Тогда, считалось, он вернется с войны или из армии живым и здоровым. При этом читались молитвы и особые причитания.
Плачи и причитания сопровождали так же и похороны близких. В них покойный упоминался как достойнейший человек, по которому скорбят и горюют живые. Перечислялись его лучшие качества, даже если таковых не было. Были даже особые певчие — плакальщицы, которых приглашали сопровождать похороны.
Семейные обрядовые песни отличаются трогательностью, душевностью, глубоким смыслом. В них заключена вся жизнь, переживания человека.
Колыбельные песни
Многочисленны жанры русских народных песен. Колыбельные в них занимают особое место. Они относятся к семейным, но не являются обрядовыми. Эти песни самые нежные, ласковые и простые. Голос матушки — это первая ниточка, связывающая младенца с миром. В колыбельной мать определяет его место, повествует о мире, в который он пришел. Монотонные успокаивающие мотивы колыбельных передавались от поколения к поколению, являясь семейным достоянием. Первые песни матери знакомили маленького с окружающими предметами и образами. Они открывали ему большой мир, служили своеобразной защитой, оберегом ему. Считалось, что колыбельные отгоняли нечистую силу от младенца.
Лирические песни
В жанры русских народных песен лирические входят большой группой. Они связаны с душевными переживаниями человека и имеют яркую эмоциональную окраску. В них звучат темы тяжелой женской доли, солдатской жизни, неволи. Лирические песни можно разделить на общенародные и социальные. Первые — это песни о разлуке с Родиной, о несчастной любви, тяжелой крестьянской жизни. Природа в песнях одушевлялась. Образы ее сравнивались с человеческими типами. Тонкая рябина или белая береза олицетворяли нежные женские девичьи образы. Могучий одинокий дуб — богатырь, опора, крепкий мужик. Часто в песнях присутствует солнце красное как символ тепла, надежды, радости. Темная ночь, наоборот, несет в себе сомнения, страхи, душевные переживания. Догорающая лучина сравнивается с угасающей от непосильной работы женщиной. Ветер, дубравушка, сине-море — каждый образ природы несет свой скрытый смысл, иносказательно повествует о переживаниях.
Вторая группа — ямщицкие, рекрутские, разбойничьи песни. В них упоминаются другие темы и образы. Ямщицкие песни рисуют унылые поля, бесконечные пыльные дороги и одинокий колокольчик. О трагических судьбах одиноких извозчиков, об опасных дорогах поют эти бесконечные протяжные песни. Разбойничьи песни поются лихо, широко, раздольно. Народ не всегда ненавидел разбойников, лихих людей. Ведь и Стенька Разин, и Емельян Пугачев поддерживались разбойничьими ватагами. Да и грабили те, в основном, купцов да помещиков, не трогая бедный люд. Поэтому песни, сложенные о них, рассказывают не столько о разбоях, сколько о героических поступках. Повествуют они об истории народа, о сильных смелых людях. Все, о чем тосковала душа, выливалось в лирической песне широкой распевной мелодией. Медленные протяжные мотивы лирических песен обрастали многоголосными распевами. Их пели во время застолий, хором и сольно.
На грани лирических и плясовых песен находятся хороводы. Плавное течение роднит их с лирическими песнями. Но поются они с движением. Пожалуй, это самый значительный по широте тематики и образов пласт народных песен.
Трудовые песни
Исследуя жанры русских народных песен, трудовые песни нельзя обойти вниманием. С ней легче спорилось трудное дело, она задавала ритм работы. Знаменитая «Дубинушка» является примером трудовой песни. Запев рассказывал о тяжелой жизни трудового люда, а припев помогал слаженным действиям всей артели. Бурлацкие лямочные песни имели размеренный ритм («Эй, ухнем!»). Трудовые песни наряду с обрядовыми среди всех жанров русской народной песни являются древнейшими, служили они для облегчения процесса труда. Для подбадривания работающих многие песни имели шуточное юмористическое содержание.
Частушка, припевка
Наиболее демократичным, популярным и живучим жанром русской народной песни являются русские частушки. В них соединилось все остроумие, талант народа, меткость русского слова, лаконичность мелодического сопровождения. Короткое меткое четверостишье как стрела выстреливало в самую суть смысла , задорная ритмичная мелодия, многократно повторяющаяся, заставляла обратить внимание на стих, содержание частушки. Ее пели с приплясыванием. Чаще исполнялась она сольно, а право исполнения переходило по кругу среди певцов. Иногда устраивались соревнования, кто дольше продержится в кругу, исполняя частушки, кто их больше знает.
Называлась русская частушка по-разному: припевка, страдания, сбирушка, завлекаша, тараторка и т. д. По типу сложения выделяются следующие типы: страдания – медленные припевки на любовные темы, плясовые – веселые бесконечные шуточные попевки («Семеновна»).
Русские частушки высмеивали социальные и человеческие пороки, выражали истинное настроение и мнение народа по политическим и общественным вопросам.
Они не были политизированы, а, наоборот, выражали скептическое отношение ко многим «перегибам» в общественной жизни.
Жанры русской народной песни как зеркало отражают бытие народа, его менталитет и духовную суть. Вся жизнь простого человека от рождения и до самой смерти отразилась в народной песне. Тяжелая крестьянская доля, бесправное существование женщины, солдатская пожизненная тягота, каторжный беспросветный труд — всему в песнях есть место. Но сила духа русского народа проявляется в разухабистых плясовых, разбойничьих удалых песнях, острых частушках. Нежность не зачерствевшей души нашла отражение в лирических и колыбельных песнях. Бережно, с любовью собирают и по сей день любители и знатоки народной музыки эти перлы народного таланта, ведь и сейчас в глубинках российских провинций поют незаписанные народные песни, услышанные от бабушек и дедов.
Сочинение «русская народная песня — отражение русской души». Жанры русских народных песен. Народные песни: частушки, колыбельные, обрядовые
Для того, чтобы полюбить, сжиться и сродниться с русской народной песней, достаточно её несколько раз услышать и спеть. Песня эта – выражение народных чувств. Русские народные песни знакомы нам с детства. Выучить наизусть такую песню не составляет труда – кажется, что ты её давно откуда-то знаешь.
Русские народные песни – кладовая народного творчества. Они давно обратили на себя внимание. Народная песня – это музыкально-поэтическая композиция, в которой неизвестно что ценнее: музыка или поэзия. Попытаться проникнуть в биографию замысла русской народной песни сложно. Автор её неизвестен, как она родилась, менялась, дополнялась – никто не знает. Что почерпнуто авторами песни из жизни, а что создано лишь их воображением – ни один не возьмётся ответить на этот вопрос. У каждой русской песни свой путь к известности. Но подлинной основой народной песни служит сама жизнь.
Вот как говорил один из исполнителей русской народной песни:
— Запою я хорошую русскую песню, сидючи за столом, да с ржаным хлебом и квасом; а не будет ни хлеба, ни кваса, запою и на тощее сердце, водицей прихлёбывая, запою на радость нашему вечеру, во славу этому красному денечку, запою на утеху завтрашнему дню, на встречу новому утру.
Главная ценность русской народной песни заключается в том, что она до сих пор живёт и здравствует, в то время как песни других народов представляют интерес постольку, поскольку они – объект археологического исследования.
Песни разных местностей разнятся между собой и то являются вариантами уже записанных ранее песен, поющихся чуть ли не повсеместно, то представляются чисто местными, незнакомыми в других областях, часто слагаясь под впечатлением каких-либо местных событий.
Притом же русские народные песни – это не памятники только старины: живой народ ведёт живую жизнь и слагает свои песни почти непрерывно, а потому понятно постоянное внимание к песням, понятна необходимость в появлении новых сборников.
Часто персонажами русских народных песен бывали птицы:
Ждала, ждала канарейка соловья,
Ждала, ждала молоденька соловья –
А что долго молоденький не летит?
А что долго соловушек не летит,
А что долго удаленький не летит?..
Песнями об Иване Грозном начинается ряд русских народных песен, которые могут быть названы историческими, то есть теми, которые напрямую связаны с реальной историей. Исторические песни – из той же серии, что и историческая повесть, роман, драма, баллада. О каких серьёзных событиях говорится в исторических песнях? О Семилетней войне, о турецких и шведских воинах Екатерины, о войне с Наполеоном 1812 года…
О многом поётся в русских народных песнях. Поётся с душой, с любовью.
Пусть живёт и царствует русская песня в наших сердцах!
Народные песни являются превосходным свидетельством огромного таланта людей, которые проживают на определенной территории. Они отражают исторические события, содержимое легенд и сказок. Такое творчество содержит огромную внутреннюю силу, свойственную гражданам государства, которые их сочинили.
Подобные произведения не умеют возраста и пользуются огромной популярностью. Их исполняют со сцены во время больших праздников и затягивают в финале посиделок за столом в узком кругу близких родственников. В каждой мелодии таится неумная сила гордого народа, борьба за свободу и независимость, человеческое горе и печаль, вера в сказку и надежда на лучшее будущее. Слова народных песен редко нужно учить наизусть: их знают все, от мала до велика практически с самого рождения.
Сочинение про Народные песни 6, 8 класс
Народная песня – это средство выражения и передачи духа того, или иного народа. У каждого они отличаются своими индивидуальными чертами, которые отражают и традиции, и культуру.
Русские народные песни слышим мы и до сих пор. Мало кто не знает самые распространенные из них. Да и как не знать наследие своего народа? Особенно, когда оно так богато.
Много песен сложил наш народ. Передавались они на протяжении столетий из уст в уста, от родителей к детям. Так и дожили они до наших дней, изменяясь и совершенствуясь.
Разнообразны направления и назначения русских народных песен. Почти каждое событие отмечено ими. Разным временам года и различным трудовым действия посвящались они. И понятно: ведь с песней веселей работать! Почти каждому народному празднику, событию есть соответствующие. Игралась ли свадьба, рождалось ли дитя, — народ слагал песню в честь этого.
Происходили значимые для страны и народа события – опять в память о них складывалась песнь, передавая значимость их и отношение к ним людей. И посвящались они, как и тяготам простого народа, так и радостным переменам в их жизни.
Немало сложено песней, прославляющих народных героев. К ним можно отнести и былины, которые сейчас воспринимаем мы больше как сказки. Вернее, это – сказания, предания старины глубокой. Они тоже складывались на протяжении веков. А исполнялись когда-то они именно как песни.
Множество хранится в кладовых народной памяти и различных прибауток, потешек. Их тоже можно отнести к песням. Их издревле применяли люди для того, чтобы что-то объяснить, донести до ребенка, или же просто развлечь его. А чтобы привлечь его внимание, произносились они нараспев.
А сколько народных колыбельных песен дожило до нашего времени! И, они и теперь звучат из уст многих матерей.
И, конечно же, до сих пор пользуются известностью и популярностью лирические народные песни. Они рассказывают о чувствах человека, о переживаниях. Их очень много.
Народная песня – это богатое наследие. Каков сам народ – таковы и его песни. А если они мелодичны и разнообразны – значит, и народ богат культурно и духовно!
8 класс русский язык
Несколько интересных сочинений
- Сочинение Родной язык в моей семье
В моей семье говорят на русском языке. Это родной язык для меня и моих родителей. Великий и могучий — русский язык
- Сочинение Вишневый сад по пьесе Чехова рассуждение
А.П.Чехов написал пьесу «Вишневый сад» в 1904 году. Она стала последним творческим произведением писателя. В пьесе Чехов сосредоточил все отрицательные черты русских помещиков, их никчемность и жадность
- Сочинение Тайга наша кормилица хлипких не любит по рассказу Васюткино озеро
В одном из таежных поселков жила семья Шадриных. У них был сын Вася. Взрослые занимались, на реке Енисей, промыслом рыбы и охотой. В поисках богатого улова они уплывали далеко, в низовья, и подолгу жили в избушке на берегу
- Сочинение Мое читательское взросление 8 класс рассуждение
Книга занимает значительное место в моей жизни! Интерес к чтению возник у меня еще совсем в раннем детстве, примерно в два года. Мама очень часто покупала яркие книжечки в толстой картонной обложке
Мечта – это несуществующая в настоящем реальность, созданная игрой воображения человека. Ей еще только предстоит перерасти в огромное желание. Тогда она начнет обрастать очертаниями, мелкими подробностями
Из поколения в поколение в народе передается огромное количество музыкально-поэтических произведений. Их совокупность составляет то, что принято называть народной музыкой, а иначе — фолк-музыкой или музыкальным фольклором.
Народная музыка является частью фольклора и традиционно передается «из уст в уста», то есть не имеет письменной формы. При этом следует учитывать тот факт, что фольклорная музыка свойственна не только устным, но и письменным общественно-историческим формациям. Поэтому целесообразно рассматривать народную музыку как значимую часть музыкального искусства в целом, противопоставляемую музыке академической и популярной.
Формирование народной музыки
Считается, что народная музыка оформилась в дописьменный период. Иначе говоря, пока не появилась возможность фиксировать на бумаге музыкальные произведения, вся существовавшая музыкальная традиция передавалась устным способом, а значит, имела главную черту народной музыки.
В этот период и сформировались основные характерные черты фольклорной музыки. Исследование их ввиду отсутствия письменных источников весьма затруднено. Можно идти путем поиска аналогий в смежных сферах человеческой деятельности либо анализировать немногие имеющиеся письменные или материальные источники (в частности летописи, найденные древние музыкальные произведения…). Еще один способ — анализ современной народной музыки, которая во многом наследовала принципы своих древних форм.
Религиозные истоки народной музыки
Вопрос взаимосвязи музыки народной и духовной остро стоит по сей день. С одной стороны, религиозные песни, приобретая популярность в народе, постепенно переходили в категорию народной музыкальной традиции. В частности, так случилось с религиозными рождественскими песнями в Польше, Франции, Англии и Германии, которые со временем стали считаться народными (коляды, кароли, ноэли…). С другой стороны, часто народная музыка развивалась в противовес религиозным канонам.
Этапы эволюции народной музыки
Историки музыки выделяют три этапа развития музыкального фольклора.
Первый этап касается истории общества, который принято ограничивать моментом первых упоминаний о племени, с одной стороны, и периодом официального принятия единой государственной религии в выросшем из этого племени обществе — с другой.
Второй этап развития народной музыки — когда окончательно оформились отдельные народности и появился фольклор в своей классической форме. В Европе народный фольклор данного периода был представлен устными произведениями так называемой крестьянской музыки.
Эпоха третья касается современности, точнее новой и новейшей истории. Ее основная черта — разнообразие. В большинстве стран это в первую очередь переход к капиталистическому строю и развитие городской культуры. Для народной музыки современного периода характерна смена традиций, зарождение новых форм.
Однако ввиду различия общественно-исторических особенностей, народная музыка в разных странах на современном этапе развивается по-разному. В частности, в восточных странах не наблюдается как такового разделения народной музыки на крестьянскую и городскую традицию, как в Европе.
Если рассматривать европейскую народную музыку, то в ней четко прослеживаются все три выше изложенных этапа развития. Так, древнейшие формы фольклора эпического и обрядового перешли в период лирических жанров в Средневековье, а на современном этапе обзавелись письменной формой и танцевальным сопровождением.
Многообразие жанров русских народных песен отображает многогранный мир души русского человека. В ней — удаль и лирика,юмор и героика. В русской песне заключается история нашего народа.
Жанры русских народных песен
Песня и слово родились, наверное, одновременно. Постепенно с развитием своего эмоционального и духовного мира, человек осознал красоту окружающих его предметов и явлений и захотел ее выразить красками, звуками, словом. Мелодия родилась из души. Она завораживала, сливалась с пением птиц, журчанием воды. Магический голос матери успокаивал дитя монотонной ласковой песней, веселая мелодия зажигала огонь внутри, будила радость безудержного веселья, лирическая песня лечила растревоженную душу, дарила покой.
Жанры русских народных песен отражают многогранность души нашего народа. Люди всегда пели песни, прославляли в них героев, описывали исторические события, рассказывали о красоте родного края, о чувствах, бедах и радостях. Не всякий человек мог сложить песню, спеть ее. Но талантливых людей всегда хватало на Руси. Поэтому так много народных песен пришло к нам из глубины столетий. Иногда мелодия рождалась раньше стиха, но чаще смысл песни, ее текст диктовал характер, лад, темп, тембровую окраску музыки.
Песня — основа фольклора
Народная песня — это песня, сложенная народным неизвестным автором, которая передаваясь устным способом, видоизменялась, совершенствовалась, обрастала новыми мелодическими и текстовыми оборотами. В каждой губернии одну и ту же песню пели по-своему, на особом диалекте. Характер ее зависел от того, о чем в ней говорилось. Так, песни были шуточные, веселые, грустные, лирические, серьезные. Они трогали душу сильнее, чем длинный подробный рассказ о событии. Песни были и утешением, и радостью.
Так, поэт Иван Суриков писал: «Как кому на свете дышится, живется, такова и песня у него поется».
Жанры русской народной песни многообразны. В них поется обо всем, что волнует человека. Песня рисует быт и образ жизни русского человека, обычаи и традиции. Герои народной песни — простые люди, славные защитники Родины. Жизнь человека была тесно связана с природным циклом хлебороба, с семейными церковными обрядами.
Обрядово — календарные песни
Еще в дохристианские времена языческие календарные праздники сопровождались песнями, в которых земледельцы обращались к силам природы, просили даровать им хорошую погоду и обильный урожай. Это были заклички, прославления богов солнца, ветра, дождя. Ритуалы поклонения им сопровождались обрядовыми песнями, плясками, подношениями даров. Дни зимнего и летнего равноденствия, начало весны и сбор урожая — основные знаменательные события в жизни земледельца. Они сопровождались народными песнями.
Языческие обряды постепенно утрачивали магическое значение и уходили в прошлое, а традиции, связанные с ними, адаптировались к христианским праздникам и продолжали жить. Календарный цикл начинался с праздника Рождества Христова, Святок, встречи Нового года. Они совпадали с по языческому календарю и сопровождались песнями соответственно дню и обряду. Например, обряд колядования заключался в прославлении щедрых хозяев, пожелании им здоровья, прибавления в семействе, урожая и всех благ, важных для сельского жителя. Пелись во время этого обряда колядки, великодные, волочебные песни. Русские композиторы использовали народные песни в операх, инструментальных произведениях. Так, записанная в Саратовской губернии «Каледа — Маледа», была использована в опере «Снегурочка» Римского-Корсакова в сцене проводов Масленицы. Во время Святочной недели девушки и женщины гадали на события будущего года, сопровождая гадания подблюдными песнями. Зиму провожали шумно, весело, радуясь скорому теплу. Масленичная неделя предшествовала Великому посту. Проводы Масленицы превращались в гулянья с играми. Встреча весны — Жаворонки, отмечали прилет первых птиц. Хозяйки пекли пряники в виде жаворонков и раздавали их детям и гостям. В песне «Ой, кулики-жаворонушки» речитативно звучат призывы к весне.
Летние русальная неделя, несут в себе отголоски языческих обрядов, связанных с колдовством и ворожбой. В купальскую ночь проводили обряд очищения от болезней и скверны, прыгая через костер. Безудержные по удальству и веселью, похожие на ритуальные языческие, пляски, сопровождались купальскими песнями. Важным на деревне был Крестьяне в народных песнях благодарили силы природы за обильные дары, радовались окончанию тяжелых работ. Песни этого периода называются обжиночные. Веселые ярмарки после сбора урожая шумели частушками и плясовыми.
Календарные обрядовые песни — самые близкие к языческим, самые древние. Их язык полон эпитетов и сравнений, символов и метафор. Мелодии этих песен простые и даже примитивные. Они похожи на заклички, прославления и мольбы. Неравномерный ритм близок к говору, а не к музыке.
Семейные обрядовые песни
Родинные, крестинные песни пели ребенку и родителям на «зубок». В них желали здоровья и счастья малышу.Семейные праздники были значительными и радостными вехами в жизни русского человека. Отмечали они рождение, свадьбу, и даже тризну. Каждому событию соответствовало определенное мелодическое сопровождение. В жанрах русских народных песен обрядовые песни имеют особый статус. По поверьям, они носили магический смысл.
Свадебные песни были очень многообразны. Свадьба представляла собой сложный поэтапный обряд из сватовства, смотрин, девичника и самого свадебного торжества.
Одевание новобрачной к венцу (расплетение косы) традиционно проходило под плач невесты и пение печальных песен, в которых говорилось об утраченной девичьей свободе и переселении в чужую семью.
Свадебному пиру предшествовал выкуп невесты из родительского дома. Подружки пели веселые шуточные песни и частушки, подначивали друзей жениха. К венчанию молодых провожали под поздравительные величальные песни («Во горнице, во светлице»). В них виновников торжества сравнивали с белым лебедем и лебедушкой, с князем и княгинюшкой. Свадебный пир был веселым, шумным, с плясками и частушками. Второй день праздновали в доме тещи и тестя. Теща привечала зятя, угощала блинами. На третий день свадьбу «тушили». Праздник завершался.
Не только радостные события случались в русских семьях. Ведь обряды соблюдались не только по праздникам. Ведь они являются, по сути, определенными магическими ритуалами, призванными оградить, оберечь от беды, порчи и т.п. Например, когда юноша уходил на службу, из дома его выводили вперед спиной, чтобы лицо смотрело в дом. Тогда, считалось, он вернется с войны или из армии живым и здоровым. При этом читались молитвы и особые причитания.
Плачи и причитания сопровождали так же и похороны близких. В них покойный упоминался как достойнейший человек, по которому скорбят и горюют живые. Перечислялись его лучшие качества, даже если таковых не было. Были даже особые певчие — плакальщицы, которых приглашали сопровождать похороны.
Семейные обрядовые песни отличаются трогательностью, душевностью, глубоким смыслом. В них заключена вся жизнь, переживания человека.
Колыбельные песни
Многочисленны жанры русских народных песен. Колыбельные в них занимают особое место. Они относятся к семейным, но не являются обрядовыми. Эти песни самые нежные, ласковые и простые. Голос матушки — это первая ниточка, связывающая младенца с миром. В колыбельной мать определяет его место, повествует о мире, в который он пришел. Монотонные успокаивающие мотивы колыбельных передавались от поколения к поколению, являясь семейным достоянием. Первые песни матери знакомили маленького с окружающими предметами и образами. Они открывали ему большой мир, служили своеобразной защитой, оберегом ему. Считалось, что колыбельные отгоняли нечистую силу от младенца.
Лирические песни
В жанры русских народных песен лирические входят большой группой. Они связаны с душевными переживаниями человека и имеют яркую эмоциональную окраску. В них звучат темы тяжелой женской доли, солдатской жизни, неволи. Лирические песни можно разделить на общенародные и социальные. Первые — это песни о разлуке с Родиной, о несчастной любви, тяжелой крестьянской жизни. Природа в песнях одушевлялась. Образы ее сравнивались с человеческими типами. или белая береза олицетворяли нежные женские девичьи образы. Могучий одинокий дуб — богатырь, опора, крепкий мужик. Часто в песнях присутствует солнце красное как символ тепла, надежды, радости. Темная ночь, наоборот, несет в себе сомнения, страхи, душевные переживания. Догорающая лучина сравнивается с угасающей от непосильной работы женщиной. Ветер, дубравушка, сине-море — каждый образ природы несет свой скрытый смысл, иносказательно повествует о переживаниях.
Вторая группа — ямщицкие, рекрутские, разбойничьи песни. В них упоминаются другие темы и образы. Ямщицкие песни рисуют унылые поля, бесконечные пыльные дороги и одинокий колокольчик. О трагических судьбах одиноких извозчиков, об опасных дорогах поют эти бесконечные протяжные песни. Разбойничьи песни поются лихо, широко, раздольно. Народ не всегда ненавидел разбойников, лихих людей. Ведь и Стенька Разин, и Емельян Пугачев поддерживались разбойничьими ватагами. Да и грабили те, в основном, купцов да помещиков, не трогая бедный люд. Поэтому песни, сложенные о них, рассказывают не столько о разбоях, сколько о героических поступках. Повествуют они об истории народа, о сильных смелых людях. Все, о чем тосковала душа, выливалось в лирической песне широкой распевной мелодией. Медленные протяжные мотивы лирических песен обрастали многоголосными распевами. Их пели во время застолий, хором и сольно.
На грани лирических и плясовых песен находятся хороводы. Плавное течение роднит их с лирическими песнями. Но поются они с движением. Пожалуй, это самый значительный по широте тематики и образов пласт народных песен.
Трудовые песни
Исследуя жанры русских народных песен, трудовые песни нельзя обойти вниманием. С ней легче спорилось трудное дело, она задавала ритм работы. Знаменитая «Дубинушка» является примером трудовой песни. Запев рассказывал о тяжелой жизни трудового люда, а припев помогал слаженным действиям всей артели. Бурлацкие лямочные песни имели размеренный ритм («Эй, ухнем!»). Трудовые песни наряду с обрядовыми среди всех жанров русской народной песни являются древнейшими, служили они для облегчения процесса труда. Для подбадривания работающих многие песни имели шуточное юмористическое содержание.
Частушка, припевка
Наиболее демократичным, популярным и живучим жанром русской народной песни являются русские частушки. В них соединилось все остроумие, талант народа, меткость русского слова, лаконичность мелодического сопровождения. Короткое меткое четверостишье как стрела выстреливало в самую суть смысла, задорная ритмичная мелодия, многократно повторяющаяся, заставляла обратить внимание на стих, содержание частушки. Ее пели с приплясыванием. Чаще исполнялась она сольно, а право исполнения переходило по кругу среди певцов. Иногда устраивались соревнования, кто дольше продержится в кругу, исполняя частушки, кто их больше знает.
Называлась русская частушка по-разному: припевка, страдания, сбирушка, завлекаша, тараторка и т.д. По типу сложения выделяются следующие типы: страдания — медленные припевки на любовные темы, плясовые — веселые бесконечные шуточные попевки («Семеновна»).
Русские частушки высмеивали социальные и человеческие пороки, выражали истинное настроение и мнение народа по политическим и общественным вопросам.
Они не были политизированы, а, наоборот, выражали скептическое отношение ко многим «перегибам» в общественной жизни.
Жанры русской народной песни как зеркало отражают бытие народа, его менталитет и духовную суть. Вся жизнь простого человека от рождения и до самой смерти отразилась в народной песне. Тяжелая крестьянская доля, бесправное существование женщины, солдатская пожизненная тягота, каторжный беспросветный труд — всему в песнях есть место. Но сила духа русского народа проявляется в разухабистых плясовых, разбойничьих удалых песнях, острых частушках. Нежность не зачерствевшей души нашла отражение в лирических и колыбельных песнях. Бережно, с любовью собирают и по сей день любители и знатоки народной музыки эти перлы народного таланта, ведь и сейчас в глубинках российских провинций поют незаписанные народные песни, услышанные от бабушек и дедов.
Издревле песня сопровождала русского человека. В работе и во время отдыха, в суровые будни и в праздники, в горе и в радости – песня шла рука об руку с народом, дышала его заботами, думами, бытом. Песня слышалась русскому человеку в шуме ветра, в шелесте листвы дремучих лесов, в плеске широких рек, в птичьем переклике да в топоте копыт.
Так что же это такое — загадочная русская песня? Откуда она взялась?
Писатель Николай Гоголь, воспевший широту русской души в своих произведениях, писал о песне: «Это народная история, живая, яркая, исполненная красок, истины, обнажающая всю жизнь народа… Всё сильное, юное бытие его выливается в народных песнях».
Первые народные песни родились вместе с обрядовыми напевами славян. Они были посвящены языческим богам или праздникам, которые всегда отмечались широко и весело. Это масленичные
, полные озорства и радости; и песни-веснянки
, напевами которых кликали приход весны; и подблюдные
песни, которые юные девицы пели во время святочного гадания. Без песни не обходились ни рождение ребенка, ни разгульные свадьбы, ни похороны, песни для коих прозвали плачами.
Корнями в древность уходит и песенный эпос: исторические сказы да былины
, которые повествуют о могучих богатырях, о славных битвах, о добрых молодцах да красных девицах. Исполняли их под перебор на гуслях, в широком кругу слушателей, и посредством музыкального повествования рассказывали детям о старинных легендах и ушедших эпохах – татаро-монгольском иге, Смутном времени, крещении Руси.
Однако песни исполнялись не только во время отдыха – они помогали легче переносить ношу ежедневного труда. Крестьяне пели во время пахоты, сева и жатвы, обращаясь к кормилице-земле, песенным ритмом помогая слаженному темпу тяжелой работы. Известны тягучие, разухабистые песни бурлаков
, тянущих по колено в воде громадные баржи и корабли.
Еще в петровские времена родились солдатские
песни, превозносящие доблесть, честь, смелость и отвагу. А в кавказских войнах 19 века приобрели популярность казачьи
песни, в которых так и слышится свист шашки да галоп резвого скакуна. Кстати, именно в 19 веке интерес к народной песне настолько вырос, что многие композиторы, историки и филологи отправились в путешествие по русским деревням, собирая бесценные, уникальные мелодии и тексты, которые сливаются в бесконечно глубокую по смысловым и эмоциональным оттенкам русскую песню. Именно тогда репертуар народных певцов пополнился новыми мотивами. О русских песнях с восхищением высказывались знаменитые писатели и поэты: А. Пушкин, Ф. Тютчев, Н. Гоголь, Л. Толстой, И. Тургенев
и другие деятели золотого и серебряного веков литературы.
А в 1911 году впервые выступил крестьянский хор имени Пятницкого, слава о котором прокатилась по всей России. Хор Пятницкого утвердил народную музыку как высокое искусство
, вывел её на большую сцену. «Главный певец страны» Федор Шаляпин любил исполнять народные песни не меньше, чем оперные арии, за которые он получил мировое признание.
Во время Великой Отечественной Войны обновился жанр солдатской и военно-патриотической
песни, родились новые мелодии, трогательные и воодушевляющие стихи.
Многоголосная фактура русской народной и духовной музыки – УчМет
МЕТОДИЧЕСКОЕ | |
Автор | Яндринская |
Должность | Учитель |
Место работы | МБОУ |
Название материала | Многоголосная |
Предмет | Музыка |
Целевая аудитория | 6 класс |
Вид ресурса | Интерактивная |
Цель и задачи ресурса |
|
Минимальные требования к |
|
Среда, редактор, в котором | Программа |
Многоголосная
фактура русской народной и духовной
музыки.
Цель:
сформировать
представление о многоголосной фактуре
народной и духовной музыки.
Задачи:
в
процессе последовательно развернутого
материала познакомить с термином
«многоголосие»;научить
различать «на слух» русские народные
песни и церковные песнопения;закрепить
отличие с помощью анализа нотных
примеров и музыкальных фрагментов.
Тип
урока:
закрепление нового материала.
Вид
урока:
урок-исследование.
Музыкальный
материал: р.н.п:
«Не одна во поле дороженька», «Выйду
ночью в поле с конем», «На горушке, на
горе…»; духовные песнопения: «Хвали
душе моя Господа», «Трисвятое».
Дополнительный
материал: презентация
к уроку, цветные ленточки, партитура
русской народной песни и отрывка
церковного песнопения; толковые словари;
карточки с описанием строения р.н.п. и
особенностями духовного песнопения.
Ход
урока:
1.Организация
начала урока. Подготовка к основному
этапу урока.
(Звучит
русская народная песня: «Не одна в поле
дороженька» слайд
2-3)
—
Сегодня, ребята мы отправимся в путешествие
по реке времени. Поплывем мы с вами
назад, в те времена, когда еще не было
ни магнитофонов, ни телевизоров, а самым
быстрым транспортом была скаковая
лошадь. Долгими зимними вечерами
собирались ребятишки около бабушки, и
заводила она сказку. Часто сказки пели
нараспев, а у многих героев были и свои
песенки
(слайд 4-5)
В
те далекие времена песни звучали везде:
на праздниках, на посиделках и во время
работы. А так как собиралось много людей,
то и песни пели все вместе (слайд
6-8)
—
Обратите внимание на тему нашего урока
(слайд
9)
Я начала ее писать, но не завершила.
Прошу вас в конце урока придумать
окончание темы нашего сегодняшнего
урока. А теперь мы продолжим наше
путешествие.
2.Усвоение
новых знаний и способов действий.
(слайд
10)
—
Посмотрите на эти разноцветные ленточки.
Вот эта, красная – наша основная мелодия.
К ней мы прибавим синюю, желтую, потом
еще несколько. Получилось много ленточек,
но все они заплетены в одну красивую
косу. Так и в песне, из множества голосов
складывается одна красивая мелодия.
Такое исполнение называется многоголосие.
Найдите
в словаре, что обозначает слово
многоголосие.
—
(Одновременное
звучание нескольких, многих голосов)(слайд
11)
—
Совершенно верно. Как вы думаете, можно
ли сейчас, в классе изобразить многоголосие?
—
(Можно.)
—
Почему?
—
(Потому
что нас много.)
-Давайте
попробуем.
3. Первичная
проверка понимания.
Игра
«Щи да каша – пища наша» (слайд
12)
Класс
делится пополам, одна группа проговаривает
слова в неторопливом темпе, а вторая –
В два раза быстрее. Повторить 2-3 раза
подряд. Дети должны услышать своеобразную
перекличку двух групп.
—
Молодцы! Как вы думаете, сколько голосов
может быть в многоголосии?
—
(Четыре,
три, семь. )
—
А два может быть?
—
(Да.)
—
Конечно, ведь два голоса это тоже много.
Давайте вернемся к песне, которая звучала
в самом начале урока. Сколько голосов
ее исполняли?
—
(Начинал
один, потом много.)
4.Закрепление
знаний и способов действий.
—
Мельгунов Юлий Николаевич родился в
1846 году и занимался исследованием
русских народных песен. Он первый выяснил
основы и свойства народного многоголосного
пения. Сейчас мы постараемся, опираясь
на его исследования, узнать строение
русской народной многоголосной песни.
Индивидуальная
работа по карточкам:
Текст
карточки:
—
народ
поет с помощью системы подголосков, все
голоса самостоятельны, все принимают
одинаковое участие в целом и каждая
мелодия, отдельно взятая, красива сама
по себе. Большинство хоровых народных
песен начинаются с
запева, к
которому присоединяется хор. Запев или
бывает один раз для всей песни, или все
время чередуется с хором. Существенную
особенность хорового пения
составляют подголоски. Запевало,
начав песню, ведет в хоре обыкновенно главную
мелодию,
занимающую по высоте среднее место.
Остальные певцы уклоняются от главной
мелодии вверх или вниз, смотря по роду
голоса, видоизменяют ее, украшают, или
же поют ее же лишь с небольшими уклонениями
— одним словом образуют, говоря обычным
музыкальным языком, сопровождение
мелодии, но своеобразное. Народные певцы
обнаруживают иногда замечательную
способность сочинять сопровождающие
мелодии. Эти-то сопровождающие или
украшающие главную мелодию голоса и
называются подголосками.
После
индивидуальной работы с карточками
дети рассказывают о строении русской
народной многоголосной песни.(слайд
12)
—
А сейчас откройте партитуру русской
народной песни «Зашел
козёл в угород».
(слайд
13 — 14) Как
вы думаете это многоголосная песня или
нет?
—
(Да,
многоголосная.)
—
По каким признакам вы определили?
—
(Песня написана для двух голосов.)
—
А мы сможем спеть ее на два голоса?
—
(Да, но нам надо разделиться. Мальчики
будут петь нижний голос, а девочки –
верхний.)
Исполнение
песни на два голоса.
—
Отвлечемся от народной песни. Было еще
одно многоголосие, которое никогда не
звучало на улицах. И услышать эту музыку
можно только в одном месте – в церкви.
Давайте перенесемся с деревенской
площади в храм и постараемся осмотреться
вокруг.(виртуальное
путешествие в церковь Покрова Пресвятой
Богородицы слайд 15)
Службы
проходили в сопровождении специальных
песнопений, которые исполнялись без
всякого инструментального сопровождения.
—
Отличается ли эта музыка от народных
песен?
—
(Да. Все голоса звучат стройно, неторопливо.)
—
Совершенно верно. Это музыка – духовная.
Давайте посмотрим в словаре, что значит
духовная музыка.
—
(Это
музыка,
содержащая
текст религиозного характера и
предназначенная для исполнения во время
церковной службы или в быту) (слайд
16)
—
У этой музыки совсем другие задачи –
она призывает подумать, прислушаться
к себе и оценить свои поступки. Большинство
духовных музыкальных произведений
представляют собой молитвенное обращение
человека к Богу. Неслучайно великое
множество духовных произведений созданы
на псалмы царя Давида (из библейской
книги «Псалтирь»), которые для православного
человека, являются образцом молитвы.
В
руководстве по исполнению этих песнопений
можно встретить такие строки:
(слайд
17)
«Исполнять,
подобно пению ангелов, дабы не смущать
души верующих делами земными».
У
хора в церкви специальное место –
клирос. Оттуда не видно поющих, но голоса
разносятся по всему храму, создавая
ощущение действительно неземного
звучания.
—
Послушайте отрывок еще раз и попробуйте
сосчитать, сколько голосов звучат
(«Хвали душе моя Господа»
—
(Три,
пять, семь.)
—
Действительно, сосчитать трудно, потому
что в таких произведениях может звучать
от 4 до 12 голосов, и у каждого будет своя
партия.
—
Давайте узнаем особенности духовного
песнопения:
Индивидуальная
работа по карточкам:
Текст
карточки:
Для
близких обиходу хоровых песнопений
характерны бережное отношение к «духу»
напева, которое сказывается в дифференциации
гармонических приемов, диатоничности,
согласованности гармонического и
мелодического планов. Характерным
становится и сопровождение в виде
трезвучной вертикали. Основополагающими
чертами этого направления, воспроизведенными
и в ХХ веке, следует считать господство
текста над музыкой, подчинение музыкального
ритма словесной просодии, неповторяемость
и одновременное произношение всеми
певцами слов текста, отсутствие
неестественного растяжения слогов по
требованию музыки, исключение сольного
пения, умеренный темп музыкального
движения, употребление естественных
голосовых регистров.
После
индивидуальной работы с карточками
дети рассказывают об особенностях
духовных песнопений (слайд
18)
5.
Контроль и самопроверка знаний:
—
Посмотрите на партитуры, которые лежат
у вас на столе. Одна с записью русской
народной песни, а другая – отрывок
духовного песнопения. Попробуйте
разобраться где написано народное
многоголосие, а где духовное, и объясните,
почему вы так думаете.
—
(Разделить
детей на 2 группы, одни будут объяснять
написание русской народной песни, другие
– церковного песнопения. Рисунок нотной
записи р.н.п. – вьющаяся линия нот, много
подголосков, в церковной музыке «стройные
ряды» нотной записи, ритм во всех голосах
одинаковый.) (слайд
19)
—
Обратите внимание: в нотной записи очень
отчетливо видно многоголосие. И, посмотрев
на партитуру, вы сможете определить,
где написана русская народная песня,
а где духовное песнопение.
—
А теперь попробуйте на слух отличить
народное многоголосие от духовного.
Музыкальная
викторина:
1.
«Выйду ночью в поле с конем» — русская
народная песня (слайд
20)
2.
«Хвали душе моя Господа» — духовное
многоголосие (слайд
20)
3.
«Трисвятое» — духовное многоголосие
(слайд
21)
4.
«На горушке, на горе» — русская народная
песня (слайд
21)
6.
Подведение итога урока:
-Сегодня
мы с вами побывали в прошлом. Скажите,
что вам больше всего запомнилось? Какие
мелодии запомнились?
Давайте
вернемся к теме нашего урока (слайд
22).
Предложите свой вариант ее окончания.
—
(Многоголосие
народное и духовное)
—
Я надеюсь, что вам еще не раз захочется
побывать в разных временах и послушать,
какая музыка тогда звучала.
7.
Информация о домашнем задании:
—
Сделать подборку многоголосных песнопений
народного и духовного содержания.
Записать на диск для последующего обмена
с товарищами.
Список
литературы и интернет ресурсы:
1.Т.А.Затямина
Современный урок музыки — М.: Глобус,
2007г.
2.Л.В.Золина
Уроки музыки с применением информационных
технологий. 1-8 классы. Методическое
пособие с электронным приложением. –М.:
Глобус, 2008.
3.Виртуальное
путешествие в церковь Покрова Пресвятой
Богородицы
http://www. pokrovskaya.bogoslovka.ru
4.Краткий
музыкальный словарь http://slovari.yandex.ru
5.Пейзажи
деревни http://www.rulez-t.info
Урок №9 — Домашняя школа
Вокальная
музыка. Русская народная песня.
1.Жанры русской народной песни
Если вдуматься в смысл таких
выражений, как «Вся Россия просится в
песню», «С песней на Руси родились», «С
доброй песней и жизнь хороша», то становится очевидным, что жизнь русского
человека немыслима без песни.
Колыбельной песней убаюкивает мать младенца. Под звуки
песнопений совершается в церкви обряд крещения. Незатейливые детские
песенки, потешки, считалки, заклички сопровождают маленького
человека повсюду -дома и в школе, в развлечениях и в учебе. Вырастает малыш, и новые песни помогают ему трудиться, защищать Родину, делить с другими людьми радость и горе. Песни-плачи,
песни-причитания провожают
человека в последний путь…
Появление разнохарактерных песенных жанров,
отличающихся своим эмоциональным содержанием и поэтическими образами,
обусловлено связью песенного творчества славян с различными видами
земледельческого труда и различными сторонами общественного быта. Старинные
народные обычаи, обряды и сопровождающие их песни дают представление и о
миропонимании, верованиях народа.
Каждый жанр народной песни
имеет свои неповторимые особенности: характерные
интонации, ритм, ладовую окраску, форму, манеру исполнения, — по
которым ты отличишь колыбельную песню от трудовой, игровую,
хороводную от лирической, протяжной.
Жанры русских народных песен:
календарные, лирические, игровые,шуточные,
хороводные, колыбельные,трудовые,
обрядовые,протяжные, исторические,
величальные, солдатские, частушки.
2. Задание 1
Послушай русские народные песни.
«Солдатушки, бравы ребятушки» Слушать ЗДЕСЬ.
«Тонкая рябина» Слушать ЗДЕСЬ
«Светит месяц» Слушать ЗДЕСЬ
«Масленичная» Слушать ЗДЕСЬ
«А мы просо сеяли, сеяли…»Слушать ЗДЕСЬ
«Бояре» Слушать ЗДЕСЬ
«Потешки» Слушать ЗДЕСЬ
Ответь на вопросы:
1. Определи, к какому
жанру они принадлежат.
2.Что объединяет эти песни?
3.В чём особенность каждой песни?
По желанию спой русскую народную песню.
3. Песня — душа народа.
Песня — душа народа. В ней
отражаются особенности
народного характера, речи,
удивительная природная
музыкальность народа, его открытость
добру и любви, красота родной природы.
Песня — хранительница истории, народных традиций и обрядов.Нельзя однозначно сказать, что
важнее в человеке — ум или сердце, а в песне — слова или мелодия.
Именно в сочетании слова и напева, жеста и инструментального сопровождения рождается народная песня. Не случайно в
народе бытует такое выражение — «складывать песню».
Русская песня всегда отражала окружающую жизнь,
природу России, ее пейзажи. Мир русской песни — это поля и степи, дубы и березы,
весь просторный русский пейзаж.
Как
кому на свете
Дышится,
живется —
Такова
и песня
У
него поется. ..
Жизнь
дает для песни
Образы
и звуки:
Даст
ли она радость,
Даст
ли скорбь и муки,
Даст
ли день роскошный,
Тьму
ли без рассвета —
То
и отразится
В
песне у поэта —
так писал о песне
русский поэт XIX века Иван
Суриков. Наверное, то же можно сказать
и о песне народной.
Народная песня ярко и полно отражала природу и быт,чувства и переживания людей прошлого, рассказывала об их праздниках и буднях.
Ах ты степь широкая, | Ой, да не степной орёл |
Не летай, орёл, |
Мелодия песни «Ах ты, степь широкая…» нетороплива
и величава.
Рассмотри картину И. Шишкина Среди долины ровныя
Русский пейзаж, облик бескрайней широкой
степи — излюбленная тема народного песенного искусства,
выражающая через образ природы характер и силу
русского народа.
В народной песне, как ни в какой другой, неразрывно слиты слова и мелодия.
Неоднократно повторяясь с различными словами, песенный напев звучит каждый раз
с иными выразительными оттенками, обретает новое образное содержание.
4. Задание 2.
Всмотрись в эти картины. О чём они
рассказывают?
К.Петров -Водкин «Полдень»
Обрати внимание на большой панорамный
пейзаж в картине К.Петрова -Водкина «Полдень» — это
обобщённый образ народной жизни на просторах России. Глаз охватывает бескрайние
пространства благодаря сферической, или наклонной, перспективе. Мы видим
шарообразность Земли, «планетарность» этого грандиозного пейзажа.
Отдельные жанровые сценки в картине дают представление обо всём традиционном
укладе крестьянской жизни.
Александр Блок писал: «Живопись учит
смотреть и видеть (этот вещи разные и редко совпадающие)». Пейзаж
становится не просто воссозданием реальности, но выражением мысли и мечтаний
людей.
Б.Кустодиев «Голубой домик».
Эта картина олицетворяет жизненный круг
человека. Здесь люди рождаются, влюбляются, воспитывают детей, стареют. Здесь
их провожают в последний путь…
Ответь на вопрос:
1.Музыку каких жанров можно услышать, глядя на эти
картины?
В.Поленов Монастырь над рекой
5. Авторские стихи — основа русской песни
Иногда народные песни основывались на авторских стихотворениях,
близких по характеру словам народных песен. Одно из
таких стихотворений — «Вечерний звон» — стало основой известной песни. Его
автор — И. Козлов.
Послушай ЗДЕСЬ русскую народнуюпесню «Вечерний звон»
Вечерний
звон, вечерний звон!
Как
много дум наводит он
О
юных днях в краю родном,
Где
я любил, где отчий дом,
И
как я, с ним навек простясь,
Там
слушал звон в последний раз.
«Вечерний звон» И.
Козлова, вероятно, близок музыкантам своим
поэтическим образом, своей изначальной
музыкальностью. Облик деревянной Руси с ее церквами, колокольным звоном дорог и близок русской душе. Вечерний звон был частью родного края,
он навевал воспоминания о юных днях, мечтах, надеждах.
5.
Задание 3
Всмотрись и вслушайся в
картину И. Левитана «Вечерний звон», в которой слиты воедино облик Родины
и звон сельского колокола. Может быть, ты почувствуешь душу старой России с её
любовью к Богу, давшую миру такую
богатую культуру колокольного звона.
Послушай ЗДЕСЬ песню»Вечерний звон» .
Ответь на вопросы:
1. Определи состав исполнителей, какой голос исполняет соло?
2.Какие
стороны жизни отражала русская народная песня?
3. Есть ли общее в песнях «Ах ты, степь широкая…» и
«Вечерний звон»? В чём оно
проявляется?
4. Какие ещё народные песни ты знаешь? О чём они?
История народной песни
Издревле песня сопровождала русского человека. В работе и во время отдыха, в суровые будни и в праздники, в горе и в радости – песня шла рука об руку с народом, дышала его заботами, думами, бытом. Песня слышалась русскому человеку в шуме ветра, в шелесте листвы дремучих лесов, в плеске широких рек, в птичьем переклике да в топоте копыт.
Так что же это такое — загадочная русская песня? Откуда она взялась?
Писатель Николай Гоголь, воспевший широту русской души в своих произведениях, писал о песне: «Это народная история, живая, яркая, исполненная красок, истины, обнажающая всю жизнь народа… Всё сильное, юное бытие его выливается в народных песнях».
Первые народные песни родились вместе с обрядовыми напевами славян. Они были посвящены языческим богам или праздникам, которые всегда отмечались широко и весело. Это масленичные, полные озорства и радости; и песни-веснянки, напевами которых кликали приход весны; и подблюдные песни, которые юные девицы пели во время святочного гадания. Без песни не обходились ни рождение ребенка, ни разгульные свадьбы, ни похороны, песни для коих прозвали плачами.
Корнями в древность уходит и песенный эпос: исторические сказы да былины, которые повествуют о могучих богатырях, о славных битвах, о добрых молодцах да красных девицах. Исполняли их под перебор на гуслях, в широком кругу слушателей, и посредством музыкального повествования рассказывали детям о старинных легендах и ушедших эпохах – татаро-монгольском иге, Смутном времени, крещении Руси.
Однако песни исполнялись не только во время отдыха – они помогали легче переносить ношу ежедневного труда. Крестьяне пели во время пахоты, сева и жатвы, обращаясь к кормилице-земле, песенным ритмом помогая слаженному темпу тяжелой работы. Известны тягучие, разухабистые песни бурлаков, тянущих по колено в воде громадные баржи и корабли.
Еще в петровские времена родились солдатские песни, превозносящие доблесть, честь, смелость и отвагу. А в кавказских войнах 19 века приобрели популярность казачьи песни, в которых так и слышится свист шашки да галоп резвого скакуна. Кстати, именно в 19 веке интерес к народной песне настолько вырос, что многие композиторы, историки и филологи отправились в путешествие по русским деревням, собирая бесценные, уникальные мелодии и тексты, которые сливаются в бесконечно глубокую по смысловым и эмоциональным оттенкам русскую песню. Именно тогда репертуар народных певцов пополнился новыми мотивами. О русских песнях с восхищением высказывались знаменитые писатели и поэты: А. Пушкин, Ф. Тютчев, Н. Гоголь, Л. Толстой, И. Тургенев и другие деятели золотого и серебряного веков литературы.
А в 1911 году впервые выступил крестьянский хор имени Пятницкого, слава о котором прокатилась по всей России. Хор Пятницкого утвердил народную музыку как высокое искусство, вывел её на большую сцену. «Главный певец страны» Федор Шаляпин любил исполнять народные песни не меньше, чем оперные арии, за которые он получил мировое признание.
Во время Великой Отечественной Войны обновился жанр солдатской и военно-патриотической песни, родились новые мелодии, трогательные и воодушевляющие стихи.
Если Вы хотите услышать русские народные песни в качественном исполнении, Вы всегда можете заказать ансамбль «Русский колорит». Мы украсим любой ваш праздник!
«Исторические песни как жанр устного народного творчества (2). Исследовательский проект «Почему русская народная песня живет и по сей день
Народные песни являются превосходным свидетельством огромного таланта людей, которые проживают на определенной территории. Они отражают исторические события, содержимое легенд и сказок. Такое творчество содержит огромную внутреннюю силу, свойственную гражданам государства, которые их сочинили.
Подобные произведения не умеют возраста и пользуются огромной популярностью. Их исполняют со сцены во время больших праздников и затягивают в финале посиделок за столом в узком кругу близких родственников. В каждой мелодии таится неумная сила гордого народа, борьба за свободу и независимость, человеческое горе и печаль, вера в сказку и надежда на лучшее будущее. Слова народных песен редко нужно учить наизусть: их знают все, от мала до велика практически с самого рождения.
Сочинение про Народные песни 6, 8 класс
Народная песня – это средство выражения и передачи духа того, или иного народа. У каждого они отличаются своими индивидуальными чертами, которые отражают и традиции, и культуру.
Русские народные песни слышим мы и до сих пор. Мало кто не знает самые распространенные из них. Да и как не знать наследие своего народа? Особенно, когда оно так богато.
Много песен сложил наш народ. Передавались они на протяжении столетий из уст в уста, от родителей к детям. Так и дожили они до наших дней, изменяясь и совершенствуясь.
Разнообразны направления и назначения русских народных песен. Почти каждое событие отмечено ими. Разным временам года и различным трудовым действия посвящались они. И понятно: ведь с песней веселей работать! Почти каждому народному празднику, событию есть соответствующие. Игралась ли свадьба, рождалось ли дитя, — народ слагал песню в честь этого.
Происходили значимые для страны и народа события – опять в память о них складывалась песнь, передавая значимость их и отношение к ним людей. И посвящались они, как и тяготам простого народа, так и радостным переменам в их жизни.
Немало сложено песней, прославляющих народных героев. К ним можно отнести и былины, которые сейчас воспринимаем мы больше как сказки. Вернее, это – сказания, предания старины глубокой. Они тоже складывались на протяжении веков. А исполнялись когда-то они именно как песни.
Множество хранится в кладовых народной памяти и различных прибауток, потешек. Их тоже можно отнести к песням. Их издревле применяли люди для того, чтобы что-то объяснить, донести до ребенка, или же просто развлечь его. А чтобы привлечь его внимание, произносились они нараспев.
А сколько народных колыбельных песен дожило до нашего времени! И, они и теперь звучат из уст многих матерей.
И, конечно же, до сих пор пользуются известностью и популярностью лирические народные песни. Они рассказывают о чувствах человека, о переживаниях. Их очень много.
Народная песня – это богатое наследие. Каков сам народ – таковы и его песни. А если они мелодичны и разнообразны – значит, и народ богат культурно и духовно!
8 класс русский язык
Несколько интересных сочинений
- Сочинение Родной язык в моей семье
В моей семье говорят на русском языке. Это родной язык для меня и моих родителей. Великий и могучий — русский язык
- Сочинение Вишневый сад по пьесе Чехова рассуждение
А. П.Чехов написал пьесу «Вишневый сад» в 1904 году. Она стала последним творческим произведением писателя. В пьесе Чехов сосредоточил все отрицательные черты русских помещиков, их никчемность и жадность
- Сочинение Тайга наша кормилица хлипких не любит по рассказу Васюткино озеро
В одном из таежных поселков жила семья Шадриных. У них был сын Вася. Взрослые занимались, на реке Енисей, промыслом рыбы и охотой. В поисках богатого улова они уплывали далеко, в низовья, и подолгу жили в избушке на берегу
- Сочинение Мое читательское взросление 8 класс рассуждение
Книга занимает значительное место в моей жизни! Интерес к чтению возник у меня еще совсем в раннем детстве, примерно в два года. Мама очень часто покупала яркие книжечки в толстой картонной обложке
Мечта – это несуществующая в настоящем реальность, созданная игрой воображения человека. Ей еще только предстоит перерасти в огромное желание. Тогда она начнет обрастать очертаниями, мелкими подробностями
«РУССКАЯ ПЕСНЯ — ДУША НАРОДА». Статья Ирины Скорик о русской песне.
РУССКАЯ ПЕСНЯ — ДУША НАРОДА
Наша Россия-матушка поистине богата талантами, мостовые можно мостить, но одна беда — их редко можно услышать, т.к. настоящее искусство, русская песня заменена зарубежной дешевой подделкой, лжекультурой. Но песню как русскую душу, нельзя уничтожить, теплится она неугасимой свечей в родных глубинках, как лампадка перед иконой, охраняя от недобрых взглядов свою истинную веру, свою культуру
Почему, когда мы слышим родную речь, интонации русской песни, в нашей душе появляются щемящая и неизъяснимая грусть, и в то же время удивительное чувство мира в душе? В чем же таинственная сила, обаяние народной песни?
Все очень просто. Интонации русской песни — интонации русского народа — это голос Родины, голос матери, голос нашего сердца.
Народная мудрость гласит — «В русской песне живет душа русского народа». Русская песня — это уникальный самобытный памятник культуры. Основа народной песни — это, прежде всего ее высокая духовная направленность, которая вместила в себя природное богатство Русской земли, характерные черты, традиции русского быта, а главное, — правильное вероисповедание.
Русская песня является источником, носителем культуры, основой всех музыкальных жанров. Не случайно русский композитор, основоположник русской музыкальной классики Ф.И. Глинка подчеркнул, что «Музыку создает народ, а мы ее только аранжируем».
Некоторые русские песни дошли до нас из глубокой древности. Проходя многовековой путь, песня зачастую теряла своего автора и обретала подлинно народные черты, становилась достоянием всей русской культуры. Но к счастью, некоторые песни сохранили свое авторство до наших дней: «Однозвучно гремит колокольчик»
— И. Макаров, «Варяг»
— Я. Репинский, «Вечерний звон»
— И. Козлов, «Лучинушка»
— Н. Панов. Но, не смотря на это, все эти песни имеют одно общее определение, близкое и родное нашему сердцу — русская народная песня.
Бесконечно богата и многогранна песенная культура. Вспомним, как русская песня любовно поет о родной сторонушке, о темной ноченьке, о бесконечно близкой нам избитой дороге с заунывно одиноко звучащим колокольчиком и щемящей песней ямщика.
С какой скорбью, печалью народ поет о тяжелой женской доле, о доле вдовы — солдатки, о той доле, которая подстать нашей матушке России ( «Матушка», «Лучинка», «Ой, ты, вдовушка
» и др.)
Ой, ты, доля горькая — лучинушка,
Плачет в поле девичья краса,
Словно долю женскую — судьбинушку
У России — матушки взяла.
И наоборот — заразительно веселые, остроумные, плясовые и шуточные песни — еще одна грань народного характера.
Вспомним, как русский человек в народных песнях прощается со всем миром перед смертью. Здесь престает перед ним картина высшей нравственности. В последние минуты жизни он не клянет судьбу, а спокойно предается воле божьей, прося у всех прощения, отдавая поклон родителям, а жене — свою последнюю волю, дабы она не печалилась и обвенчалась с другим, отпуская ее с миром и любовью, благословляя её на новую жизнь. Думы не о себе, а о близких людях, являются ярким примером высшей нравственной чистоты, неразрывности жизни русского человека с христианством, примером того, что русская песня — духовное отражение православия на Руси.
И самое главное — русская песня является живым свидетельством исторических событий разных эпох.
Это своеобразная летопись, хранимая народной памятью. Народно-эпические баллады, сказания руны воссоздают картины седой древности, величие и героизм народа. Песни о великих русских победах, о наших дедах, потомках русских богатырей, поднимают дух величайшего патриотизма народа, который ощущает неразрывную связь своего прошлого с настоящим («Варяг», «Дело было под Полтавой», «Сусанин», «Солдатушки — ребятушки», «Ермак
» и др.)
Русская песня — живая исповедь нашего народа. Она отражает не только положительные черты русского духа, но и подлинно исторические события, порою глубоко отрицательные. Такие песни, как «Из-за острова на стержень», «Дубинушка», «Хаз Булат удалой», «Александровский централ» — говорят о сложнейшей многострадальной судьбе России. В них откровенно исповедуются самые страшные, смертельные грехи — убийство, язычество, вольнодумство, вероотступничество, цареубийство:
Но настанет пора и проснется народ, Есть преступники большие
Разогнет он могучую спину. Им не нравился закон
И на бар, на царя, на попов и господ, И они за правду встали
Он отыщет покрепче дубину. Чтоб разрушить царский трон.
«Дубинушка» «Александровский централ»
Но, надо отдать должное — таких песен мало. Ведь идеалом русской песни всегда было стремление к святости. Россия — страна, где народ любовно называет свою родину святою — «Русь святая!»
Русь святую разоряют, Ты бери коня,
Нет уж сил владеть собой: Что не лучшего,
Бранный жар в крови пылает, Ты беги, беги, мать,
Сердце просится на бой! Во святую Русь.
«Вспомним, братцы, Русь и славу» «Как за речкою, да за Дарьею»
Музыкальной основой русских народных песен являются духовные песнопения, знаменные древние распевы. Это еще раз подчеркивает, что в основании великой русской культуры лежит христианство — православная вера наших предков.
Духовные знаменные распевы представляют собой одноголосное пение. Постепенно русская песня выработала на их основе глубоко самобытный тип многоголосья, подголосочной полифонии, где один голос подхватывается другим, другой третьим, и в своем развитии каждый проходит свой путь, как бы проживает мелодическую ткань, напоминающую великолепные русские кружевные узоры.
В самобытном гармоническом звучании диатонического лада русской песни мы слышим черты русского характера. В народной песне нет суеты, мелочности. Там все основательно. В самой ладовой основе кроется архаичность, глубина, непоколебимость, сдержанность. Огромная могучая внутренняя духовная сила лежит в основе русской песни, которая, в то же время, отличается особой напевностью, мелодичностью. В удивительной мелодии раскрывается вся природная красота матушки России, ее раздолье, широта, чистота и искренность души русского человека.
Особая отличительная черта русских песен — отсутствие агрессивности. Русские люди, славяне, издревле занимались миролюбивыми занятиями — земледелием и скотоводством. Он не завоеватель, а защитник, так было во все времена:
«Вспомним братцы, Русь и славу,
И пойдем врагов разить.
Защитим свою державу,
Лучше смерть, чем в рабстве жить.»
(«Вспомним, братцы, Русь и славу»)
Русский народ гордится своими песнями и в своем народном творчестве воспевает их с большой любовью:
Как затянет, как зальется
Песней русскою народ,
И откуда что берется,
Прямо к сердцу так и льнет. »
(«Что за песни»)
Какая могучесть, исполинская силушка, и в то же время открытость. Это не хвастовство, а великая любовь к своей русской культуре. Не случайно Россия испытывает сейчас огромное противостояние. Антиправославные силы Запада и всего мира направлены на уничтожение русской культуры. Могущества России боятся, загадка русской души непонятна. Ведь за ней кроется глубина, сокровенное, что вынашивалось и защищалось веками нашими предками — это истинная православная вера. Фактически одна Россия-матушка осталась во всем мире хранительницей православного вероисповедания.
Россию нельзя взять в открытом бою, она сразу становится необоримым щитом. Сейчас все делается тихо, без драки и боя. Надев дружескую личину, через средства массовой информации, секты, чуждая идеология внедряется в Россию. Главная цель — уничтожение православия через русскую культуру. Через средства массовой информации, секты, чуждая идеология внедряется в Россию. Насаждая свою лжекультуру, т.е. стараясь подчинить русский народ, Запад подменяет истинные понятия.
Поэтому-то настоящую народную русскую песню в ее истинном звучании сейчас редко услышишь. А то, что мы слышим — это несколько эстрадированный, веселящий ни к чему не обязывающий городской современный фольклер, где от русской песни присутствует очень мало. Если мы и слышим наши любимые песни, то в совершенно искалеченном виде, обработанные современными агрессивными ритмами, которые глубоко чужды распевности русской мелодии. Это песни-калеки, где широкая протяжность русской песни должна подлаживаться под четкий ритм, так называемой «свободы».
Я уже не говорю о том, что русские песни пытаются смешать с негритянскими ритмами и напевами, что совершенно недопустимо, не говоря уже о чисто внешнем облике, о «русских», расписанных золотыми узорами, костюмах молодых исполнителей, которые едва прикрывают наготу.
Стыдно и больно слышать песню «Вечерний звон» — символ русской культуры в совершенно искаженном виде, в виде пляски-агонии. Обидно за наших эстрадных супер-звезд, которые по своему неразумению, своими же руками разрушают русскую культуру.
Народная песня не только сохранилась, но и развивается. Глубокий поклон нашей замечательной исполнительнице нар.арт. России Л.Зыкиной и Л.Стрельченко и другим. Которые действительно берегут и хранят в своем сердце истинное звучание русской песни. Наша матушка Россия — это неиссякаемый источник народного творчества. Отрадно, что в наше время пишутся новые песни, в которых сохраняется все то, что Русь хранила веками. Это действительно чистые родники. Как хочется, чтобы они зажурчали веселым гамом и осветили Русскую землю своими светлыми потоками. Смыли всю грязь, западную наносную культуру, которая коростой вцепилась в родную землю, в души русских людей.
Русская песня — это живое творчество русского народа и, покуда она будет жить, будет жить и наша великая русская культура.
А все, что происходит сейчас — вне истинной культуры — это сознательное действие опорочить великое настоящее искусство, которое дарит истинный свет души. Пытаясь заслонить солнце, они сами оказываются в тени. Это мышиная возня, слабая попытка укусить самого себя за хвост, так как русская песня, как и вера православная, поругаема не бывает!
Ирина Скорик, г. Санкт-Петербург, 2001 год
Русские народные песни — важная составляющая фольклора. Это музыкально-поэтическое отражение быта, традиций и истории русского народа. Авторы этих песен забыты, но сами песни передаются из поколения в поколение, хотя у некоторых из них всё же прослеживается литературное происхождение.
Истоки возникновения
Истоком русского народного музыкально-поэтического творчества можно назвать крестьянские песни и былинный эпос древнерусской эпохи. В древности песня отражала мировоззрение и историю народа (былины) и сопровождала быт и основные события в жизни семьи: посевные работы и уборку урожая, смену времён года, а также свадьбы, похороны, рождение детей.
История развития народной песни и музыки
Частично проследить историю русской народной песни можно с XVII века. В знаменитом памятнике литературы того времени – «Домосторое» есть упоминания шутливых песен. В силу строгих нравов, царивших в старину, такое творчество осуждалось и даже объявлялось «бесовским». В эпоху царя Алексея Михайловича даже существовало предписание изымать и ломать найденные в доме музыкальные инструменты (тогда играли на сурнах, харях, домрах и гуслях).
Совершенно другое отношение было к акафистам, псалмам и тропарям – песнопениям, связанным с церковной жизнью и житиями святых. Их признавали полезными для духовного развития человека.
В результате старинные народные песни исполнялись, как правило, во время праздничных застолий.
Правление Петра Первого и его дочери Елизаветы Петровны принесло России множество перемен, и люди столкнулись с новыми реалиями. В результате возникли новые жанры народных песен, например, солдатские, а персонажами стали не только добры молодцы, красны девицы и былинные богатыри, но и подьячие, писари, солдаты и офицеры и т. д. Кроме того, постепенно (вплоть до ХХ – XIX вв.) стал развиваться городской романс, и новые народные песни отчасти копировали его.
В XIX веке появился новый жанр – частушки. Это шуточные четверостишия, написанные пятистопным хореем и исполняемые под характерную мелодию (между прочим, частушки бывают не только народные, но и авторские).
Жанры русских народных песен
Жанры – это разновидности песен по форме и содержанию. Основные известные жанры русских народных песен:
- Былины
. Это эпические песни о героях-богатырях. - Обрядово-календарные
— масленичные, обжинковые, колядки, веснянки. Они сопровождали смену времён года и связанную с этим работу в поле (раньше большая часть населения жила в сельской местности и работала на земле), народные загадки (их тоже пели, причём чаще всего во время святочных гаданий). - Обрядово-семейные
— свадебные, вьюнишные, колыбельные песни, а также причитания и плачи, которые исполнялись на похоронах. - Лирические
. Основные темы – несчастная любовь, тяжёлая жизнь крестьянина, а иногда – разлука с родной страной; в эту же группу входят разбойничьи и трудовые песни (бурлацкие, солдатские и ямщицкие). - Частушки
. Это шуточные песни-четверостишия. Они высмеивали как пороки отдельных людей (друзей и знакомых исполнителя, а также представителей власти), общественной жизни (бедность) так и просто сочинялись из хулиганства и касались интимной сферы (их так и называют – хулиганские частушки).
Герои русских народных песен
В древнерусских и старинных русских народных песнях основными персонажами были:
- Былинные богатыри
– Микула Селянинович, Вольга, Ставр Годинович, Илья Муромец, Алёша Попович, Добрыня Никитич. - Языческие божества
– Масленица и Кострома и другие, а позднее – и ассоциирующиеся с ними православные святые, например, Агафья-Коровница. - Члены семьи
– это касалось обрядовых песен, которые посвящались жениху и невесте, их друзьям и родственникам (в свадебных песнях), младенцу (вьюнишные и колыбельные песни), покойному (плачи и причитания). - Животные
– такие персонажи характерны для колыбельных («Придёт серенький волчок»).
Во времена Российской Империи, а затем и Советского Союза стали выделяться некоторые другие персонажи:
- Представители всех слоёв тогдашнего общества: солдаты, офицеры, подьячие, сельские старосты, обычные крестьяне, рабочие, разбойники, бурлаки и т. д.,
- Любимый человек (лирические песни и озорные/хулиганские частушки).
- Отдельно следует сказать, что некоторые частушки на военные темы высмеивали неприятеля, поднимая боевой дух солдат и населения.
Для того, чтобы полюбить, сжиться и сродниться с русской народной песней, достаточно её несколько раз услышать и спеть. Песня эта – выражение народных чувств. Русские народные песни знакомы нам с детства. Выучить наизусть такую песню не составляет труда – кажется, что ты её давно откуда-то знаешь.
Русские народные песни – кладовая народного творчества. Они давно обратили на себя внимание. Народная песня – это музыкально-поэтическая композиция, в которой неизвестно что ценнее: музыка или поэзия. Попытаться проникнуть в биографию замысла русской народной песни сложно. Автор её неизвестен, как она родилась, менялась, дополнялась – никто не знает. Что почерпнуто авторами песни из жизни, а что создано лишь их воображением – ни один не возьмётся ответить на этот вопрос. У каждой русской песни свой путь к известности. Но подлинной основой народной песни служит сама жизнь.
Вот как говорил один из исполнителей русской народной песни:
— Запою я хорошую русскую песню, сидючи за столом, да с ржаным хлебом и квасом; а не будет ни хлеба, ни кваса, запою и на тощее сердце, водицей прихлёбывая, запою на радость нашему вечеру, во славу этому красному денечку, запою на утеху завтрашнему дню, на встречу новому утру.
Главная ценность русской народной песни заключается в том, что она до сих пор живёт и здравствует, в то время как песни других народов представляют интерес постольку, поскольку они – объект археологического исследования.
Песни разных местностей разнятся между собой и то являются вариантами уже записанных ранее песен, поющихся чуть ли не повсеместно, то представляются чисто местными, незнакомыми в других областях, часто слагаясь под впечатлением каких-либо местных событий.
Притом же русские народные песни – это не памятники только старины: живой народ ведёт живую жизнь и слагает свои песни почти непрерывно, а потому понятно постоянное внимание к песням, понятна необходимость в появлении новых сборников.
Часто персонажами русских народных песен бывали птицы:
Ждала, ждала канарейка соловья,
Ждала, ждала молоденька соловья –
А что долго молоденький не летит?
А что долго соловушек не летит,
А что долго удаленький не летит?..
Песнями об Иване Грозном начинается ряд русских народных песен, которые могут быть названы историческими, то есть теми, которые напрямую связаны с реальной историей. Исторические песни – из той же серии, что и историческая повесть, роман, драма, баллада. О каких серьёзных событиях говорится в исторических песнях? О Семилетней войне, о турецких и шведских воинах Екатерины, о войне с Наполеоном 1812 года…
О многом поётся в русских народных песнях. Поётся с душой, с любовью.
Пусть живёт и царствует русская песня в наших сердцах!
Русская песня — русская история.
А. М. Горький
Создаваясь на протяжении многих столетий, песни стали под¬линной художественной энциклопедией трудовой и социальной жиз¬ни народа, его быта, психологии и идеологии. Поэтически обаятель¬ные и задушевные, глубоко раскрывающие в своем содержании внутренний мир человека, народные песни являются свидетельством высокой талантливости русского народа как в поэтическом, так и в музыкальном отношении.
В них нашли яркое отражение лучшие черты русского нацио¬нального характера: стойкость в жизненных испытаниях, сила воли и мужество, чувство человеческого достоинства, удаль, отвага и горячая любовь к родине и свободе.
Так что же такое — русская народная песня? Это — естественная потребность самовыражения.
Изучая русскую народную песню, с восхищением осознаешь, как она богата, щедра, талантлива, искренна, чиста. Песня отражала и хранила в памяти поколений историю нашей Родины.
В песнях раскрывается судьба народа, неповторимый национальный характер во всем его богатстве мыслей и чувств.
Хороводные и свадебные песни привлекают нас ясностью формы, гармоническим сочетанием слова и музыки, откристаллизованностью интонаций. Наиболее ярко запечатлены семейные взаимоотношения, тяжелое положение женщины в патриархальной семье в этих песнях.
«…Избивал ты меня, родный батюшка,
Единым — то вечером.
Ты хотела меня, родная матушка,
Во терем — то посадить.
Посадила меня, родная матушка,
Во тоску — кручинушку.»
Огромная сила воздействия песни на окружающих вселила в наших предков много веков назад уверенность в том, что пением можно общаться и влиять на силы природы. Так возникли обряды и удивительные по своей неповторимой простоте и лаконичности календарные обрядовые песни. Поэзия старинных календарных земледельческих песен обладала огромной притягательной силой.
В них звучат мотивы, связанные с трудовой деятельностью крестьянина. Тема труда также отражена в хороводных лирических песнях. Недаром народ сказал: «Беседа дорогу коротает, а песня -работу».
В детских колядках чувствовалась непосредственность, жизнерадостность, искрящимися весельем и юмором народными «авсеньками», » таусенькми».
«Таусеньки, таусень!
Варит бабушка кисель
На горушке
В черепушке…»
Колыбельные песни передавали ясный образ детского мира, чувствовалась теплота и глубина материнской ласки, и ее нежная умиленностъ покоем ребенка.
«А баю, баю, баю…
Ой, спи,ангел, почивай,
Свои глазки закрывай».
Нежные чувства любви, тоски по милому, тяжесть разлуки запечатлены в лирических песнях.
А причитания! Сколько чувства, экспрессии, яркого поэтического таланта вкладывали вопленицы, стремясь выплеснуть свое горе в рождающихся сиюминутно скупых, но необычайно емких, идущих из глубины души слово — интонациях.
Л.А. Русланова будучи девочкой, услышала, как вопила бабушка, когда ее отца уводили в солдаты: «На кого ж ты нас, сокол ясный, покинул?» Потом она часто просила бабушку: «Повопи, баба по тятеньке!»
Вот почему песня исполненная искренне, бескорыстно, задевает за живое, заставляет думать, волнует.
С особым почтением, русский человек относился к песне, и не только потому, что она сопровождала его от рождения до смерти, но и, вероятно, потому что для исполнения песни требовалось особое, возвышенное состояние души.
Душа сегодняшнего человека, который поет песни своих предков или хотя бы слушает их, соприкасается с суровыми думами Ермака, с разбойной удалью Стеньки Разина, с тихой грустью пряхи в низенькой светелке, с горькой долей ямщика, замерзшего в степи, с нелегкой службой солдатушек — ребятушек, с завидной любовью человека, готового отдать златые горы за « ласки — взоры».
Как добрая и мудрая наставница, песня внушает нам любовь к преданиям и обычаям родной земли, к ее героям и мастерам.
У народной песни завидная судьба. Исчезают бесследно из памяти модные на один сезон «хиты» и «шлягеры». А народная песня вырывается из плена забвения и снова звучит чисто и свежо в устах людей другой эпохи.
На гулянье можно услышать веселую частушку или народную песню. А ребята из поколения в поколение передают загадки, считалки, дразнилки, не думая при этом, что они являются хранителями народной музыкальной мудрости.
Вот в этом бессмертии и заключается великая тайна национального характера народной песни.
«Песня русская не голошенье,
Не дебош, не надрывная грудь,
Рядом сесть и в глаза заглянуть».
«Величальная русской песне» В. Боков.
Исторические песни без преувеличения являются продолжением эпического творчества народа на новом этапе государственного развития Руси. Все они посвящены различным историческим событиям и лицам и выражают народные интересы и идеалы.
По своему объему они меньше былин. Обычно сюжет исторических песен сводится к одному единственному эпизоду. Персонажи исторических песен – всем известные исторические личности (Иван Грозный, Ермак, Разин, Петр I, Пугачев, Суворов, Александр I, Кутузов), а также представители, так сказать из народа: пушкарь, канонер, солдаты, казаки. Старшие исторические песни XIII–XVI вв. уже немного ближе к былинам наличием четко прослеживаемого развернутого сюжета, а самое главное стилистикой, а младшие – XVIII-XIX вв. начинают испытывать все большее влияние лирических песен и постепенно переходят в солдатские песни лирического звучания. В настоящем разделе сайта публикуется примерно четвертая часть известных науке исторических песен.
Что же касается времени происхождения исторических песен, так среди авторитетных фольклористов существуют серьезные разногласия. Петербургский ученый С. Н. Азбелев утверждает, что подобные песни существовали задолго до образования Древнерусского государства. В своих рассуждениях С. Н. Азбелев опирается в основном на мнение таких авторитетных ученых, как Ф. И. Буслаев, А. Н. Веселовский, В. Ф. Миллер, а также на свидетельства византийских историков. С другой точки зрения (Ю. М. Соколова, Б. Н. Путилова, Ф. М. Селиванова, В. П. Аникина), исторические песни возникли во время монгольского или ордынского нашествия – в середине XIII в.
Раздаточный материал для работы в группах.
Исторические песни
Исторической песней называются эпические и некоторые лиро-эпические произведения, в которых рассказывается об исторических событиях и эпизодах из жизни исторических лиц. Исторические песни – это продолжение и развитие былинного народного эпоса. Былина воспевает подвиги богатырей. В их гиперболизированных образах воплощены народные представления о русской силе, могуществе, готовности встать на защиту Родины. Вражеская сила предстает в былине как фантастическое, сказочное существо, у которого нет однозначного исторического прообраза. Исторические события седой старины в былинах теряют черты реальности. В исторических песнях, напротив, упоминаются вполне определённые исторические события, называются конкретные исторические лица. Народной памяти удостаиваются только выдающиеся события и выдающиеся исторические деятели: это цари Петр I, Иван IV (Грозный), это и народные заступники – вожди крестьянских восстаний Степан Разин, Емельян Пугачёв, это и вольный казак, смелый покоритель Сибири Ермак Тимофеевич. Исторические песни выражали чувства безымянных авторов в связи с войнами, походами, народными восстаниями. Это народная оценка истории, её творцов, выражение души народа.
В XVI веке складываются циклы песен вокруг Ивана Грозного и героя, выдвинутого народом, – Ермака. По народным песням видно, за что царь получил свое прозвище. Царь велик, заслуги его неоспоримы. В то же время Иван Грозный по малейшему подозрению готов «казнить-вешать» своих пушкарей, во время карательных походов уничтожает целые города, в гневе посылает на казнь своего сына:
«Ай же вы, мои слуги верные,
Палачи мот немилосливые!1
Берите-ка моего сына царского,
Того ли Федора Иванова,
За него за ручушки за белыя,
За него за перстни за злачёные,
Ведите-тко на поле на Куликово,
На это-то на место на торговое,
Срубите-тко ему буйну головушку
За него изменушку великую!»
Вторая половина XVII века ознаменовалась крупнейшим событием – крестьянским восстанием под предводительством Степана Разина. В это время крестьяне осознали себя самостоятельной силой. Основной стала тема социального протеста:
«Судари мои, братцы, голь кабацкая,
Поедем мы, братцы, на сине море гулять,
Разобьемте, братцы, бесурмански корабли,
Возьмем мы, братцы, казны сколько надобно,
Поедемте, братцы, в камену Москву…»
Пугачевский цикл исторических песен является продолжением разинского цикла. Эти песенные циклы объединяют общие мотивы, настроения.
Исторические песни в течение нескольких столетий были для народа одним из главных источников знаний о своем прошлом.
Календарно-обрядовые песни
Обряды – это установленные обычаем действа и песнопения, отражающие верования народов. С принятием христианства в традиционные народные обряды, сохранившиеся от языческой старины, стал вкладываться новый смысл. Сплав христианства с языческими верованиями заметен в обрядовых песнях, которые считаются древнейшими произведениями фольклора.
Новогодние обряды, гадания и песни, вызывающие урожай, приплод скота, благополучие семьи, счастливый брак и богатство, первоначально были связаны с празднованием рождения молодого солнца, когда день начинал прибавляться. Юноши и девушки ряженые ходили по дворам, прославляли Коляду – молодое солнце, дающее всем блага, требовали подарка. С утверждением христианства это празднество стало все больше переноситься на рождественский сочельник и на крещенский вечер. Святки – народное название периода от Рождества до Крещения1 становились самым любимым зимним праздником. В каждом доме к празднику Рождества Христова пекли пироги, караваи, символизирующие плодородие, приготовляли обрядовое печенье: баранки, фигуры, изображающие маленьких коров, быков, овец и других животных и пастухов. Такие фигурки ставились на окна и столы, посылались в подарок родным. Пол в избе устилали соломой, по дому рассеивали зерна пшеницы. Вся семья садилась угощаться за стол, поминали умерших родителей и просили у них помощи. Святки праздновались всеми, но больше всего молодежью. Игры, песни, посиделки, гадания наполняли двухнедельное святочное празднество. Как и в самые давние времена, парни и девушки ходили от избы к избе, но теперь с изображением звезды, возвестившей о рождении Христа, и пели величальные, то есть поздравительные песни, которые назывались колядками.
– Пришла коляда
Накануне Рождества!
Дайте коровку –
Масляну головку!
А дай бог тому,
Кто в этом дому:
Ему рожь густа,
Рожь ужиниста!
* * * * * * * * * *
Вот идем мы, пастухи,
Прощены нам все грехи.
К дому путь свой правим,
Христа Бога славим.
За привет, за угощенье
Вы примите поздравленье!
Наделил бы вас Господь
И житьем, и бытьем,
И богатством во всем!
Хозяева дома одаривали колядовщиков печеньем, изображавшим различных животных, сладостями, пряниками.
Последним зимним и первым весенним праздником была Масленица. На Масленицу исполняли обряд проводов зимы, которая представлялась живым существом. Из соломы делалось чучело, которое, как и праздник, называли Масленица. Чучело наряжали, разукрашивали и под обрядовые песни возили по селу, а потом сжигали. Масленицу называли широкой, потому что это был веселый праздник: катались на санях с гор, на лошадях по деревне, играли во взятие снежного городка, устраивали ярмарки, балаганы, кулачные бои. На Масленицу было принято печь блины, напоминавшие о весеннем солнце, которые затем поедались. Считалось, что чем больше блинов съешь, тем богаче и сытнее будешь жить в наступившем году. Недаром пели: «Как на масленой недели из печи блины летели…»
А мы Масленицу повстречали,
Повстречали, душа, повстречали.
На горушке побывали,
Побывали, душа, побывали.
Блином гору выстилали,
Выстилали, душа, выстилали.
Сыром гору набивали,
Набивали, душа, набивали.
Маслом гору поливали.
Изгнание зимы, сожжение Масленицы еще не означало появления весны. Весну нужно было зазвать, оповестить о том, что ее с нетерпением ожидают. Обряд закликания весны приходится на середину Великого поста.
– Весна, Весна Красная!
Приди к нам с радостию!
С великою милостию!
Со льном высоким,
С корнем глубоким,
С хлебом обильным!
Жаворонушек на приталинке
Распевает, распевает,
Он зовет себе, он зовет себе
Весну красную, весну красную.
Так пели дети, обходя в этот день соседские дворы. Детям давали гостинец – выпеченный из постного теста крестик. Печенье-крестики воспринимались как вестники весны – жаворонки. Их просили прилететь, принести весну – и вот они прилетели. «Жаворонков» вешали на деревья, на плетни, на специальные шесты в поле или просто подбрасывали, а потом съедали. В этот день принято было выпускать птиц из клеток на волю, а к детям быть особенно доброжелательными. Детство – начало жизни, весна – пробуждение природы, начало ее расцвета, они родственны между собой.
Крестики, жавороночки,
Летите к нам из заслоночки!
На Троицу (50-й день после Пасхи) девушки брали угощения и шли в лес, собирали травы, цветы и плели венки, которые потом бросали в воду, загадывая по тому, как они поплывут о своей будущей жизни и женихе. Там же выбирали молодую березку и «завивали» ее, то есть украшали, вешали на нее ленты, венки, платки и загадывали желание. Если через три дня венки не вяли на березе, то значит, желание должно было исполниться. В песне «Во поле березка стояла» поётся: Я пойду, пойду погуляти
Белую берёзу заломати…
Семейно-обрядовые песни
Семейно-обрядовые песни сопутствовали обрядам, связанным с важнейшими событиями в жизни человека. Пелись свадебные песни: песни девичника; величальные песни свадебного пира; свадебные причитания невесты. Рекрутские песни сопровождали обряд проводов в солдаты1. Были и похоронные песни, песни-плачи.
Свадебный обряд был одним из самых сложных. Народная свадьба распадалась на несколько этапов: предсвадебный цикл (сватовство, сговор, зарученье, девичник), собственно свадебные церемонии (сборы невесты, приезд за невестой, венчание, свадебный пир) и послесвадебные (отгостки). Невесте перед свадьбой полагалось причитать: сожалеть о вольной, девичьей жизни. Это ритуальные причитания:
Все прошло да прокатилося,
Все да миновалося,
Девье да беспечальное житье…
О женихе пелось:
Вот он едет, погубитель мой,
Вот он едет, разоритель мой,
Вот он едет расплести косу,
Вот он едет – потеряй красу…
На свадьбе жениха и невесту величали. Невеста «Без белил … белешенька, Без румян щечки алые, Без сурьмил брови черные». Жених
На коня садится,
А конь веселится,
По улице скачет –
Вся улица сияет.
К роще подъезжает –
Роща защумела…
В конце свадебного пира пелись корильные песни, обращенные к его участникам. Они были полны шуточных, пародийных величаний:
Друженька хорошенький,
Друженька пригоженький.
Как на дружке-то кафтан
Весь по ниточке собран…
Башмаки хороши,
Только без подошвы.
Похоронные причитания и рекрутские причитания во многом схожи между собой. Проводы на 25 лет были равносильны смерти, именно поэтому в рекрутских причитаниях столько боли и тоски родных:
Не дай Господи на сем да на белом свете
Уже жить да в грозной службе государевой:
Как еденьице солдатушкам – сухарики,
Как питемьице им – водушка со ржавушкой…
Традиционные лирические песни
Песни пелись не только в связи с обрядами, но и просто для удовольствия: на посиделках, за повседневной работой. Эти песни веками служили народу для выражения переживаний и чувств, поэтому их называют лирическими. В песенном фольклоре лирические песни занимают большую часть. Появились эти песни позже, чем обрядовые. Все оттенки духовной жизни народа нашли в них воплощение.
В любовных песнях говорилось о первых встречах влюбленных, их любовной радости и тоске, верности и измене. Семейные песни рассказывали о несчастной жене и строгом или старом муже; о муже, который женился не по любви и теперь несчастлив, лишь и остается ему вспоминать прежнюю любовь. Молодые пели о суровых родителях, невестка – о неласковой свекрови.
Были песни разбойничьи, тюремные, солдатские, ямщицкие, бурлацкие, песни о крепостной неволе – они помогали переносить тяготы жизни, облегчить душевные муки. Такие песни врачевали душу человека. Поющий чувствовал, что он не одинок в своем горе, что такое горе переживалось многими и многими людьми. Народное сочувствие страдающему, которое слышалось в этих песнях, приносило утешение. Вот, например, разбойничья песня «Не шуми, мати зеленая дубровушка, Не мешай мне думу думати…». Её поют в разбойничьем отряде Владимира Дубровского, её поёт Пугачёв в повести А. С. Пушкина «Капитанская дочка». Хотя и нарушали разбойники многие законы, в песне слышится сочувствие к их несчастной доле. В ней воспевается и удаль молодецкая, и слышится грустное раздумье о неминуемой смерти, ожидание суровой расплаты.
Названные виды лирических песен по-другому называют протяжными, «голосовыми», «долгими». Все эти определения указывают на неторопливый, распевный характер песни. В песне основным является музыка. Передать содержание без музыки сложно, так как практически отсутствует рифма и как стихи текст песни не воспринимается. Ритмический рисунок возникает здесь лишь при пении, певец вставляет в текст многочисленные повторы, восклицания, междометия, что с одной стороны усиливает эмоциональность, с другой – подчеркивает ритм.
народная музыка | Britannica
Концепция народной музыки
Термин народная музыка и его эквиваленты в других языках обозначают множество различных видов музыки; значение термина варьируется в зависимости от части мира, социального класса и периода истории. При определении того, является ли песня или музыкальное произведение народной музыкой, большинство исполнителей, участников и энтузиастов, вероятно, согласятся с определенными критериями, вытекающими из моделей передачи, социальной функции, происхождения и исполнения.
Викторина Британника
Викторина по поп-культуре
Вы принцесса поп-музыки? Король Культуры? Узнайте, являетесь ли вы экспертом в сфере развлечений, ответив на эти вопросы.
Основные традиции народной музыки передаются устно или на слух, то есть они изучаются на слух, а не через чтение слов или нот, обычно в неформальных, небольших социальных сетях родственников или друзей, а не в таких учреждениях, как школа или церковь .В 20-м веке передача через записи и средства массовой информации стала заменять большую часть личного обучения. По сравнению с художественной музыкой, приносящей эстетическое наслаждение, и популярной музыкой, выполняющей (часто наряду с социальными танцами) функцию развлечения, народная музыка чаще ассоциируется с другими видами деятельности, такими как календарные или жизненные ритуалы, работа, игры, инкультурация и народная религия; народная музыка также чаще носит интерактивный, чем презентационный характер.
Эта концепция применима к культурам, в которых также существует городская, технически более сложная музыкальная традиция, поддерживаемая небольшой социальной, экономической и интеллектуальной элитой в городах, дворах или урбанизированных культурах и для них.Как правило, «народная музыка» относится к музыке, которую понимают широкие слои населения, особенно низшие социально-экономические классы, и с которой они идентифицируют себя. В этом отношении это сельский аналог городской популярной музыки, хотя распространение этой музыки в основном зависит от средств массовой информации — звукозаписей, радио, телевидения и, в некоторой степени, Интернета.
Традиционно исполнители народной музыки были любителями, и некоторые народные песни были известны буквально всем членам общины; но специалисты — инструменталисты и певцы повествований — были важны для народных сообществ.В ХХ веке резко расширилась роль профессионалов как исполнителей и носителей народных традиций. Народная музыка в том виде, в каком она, как считается, существовала в прежние времена, может обсуждаться отдельно от периодов возрождения, таких как период возрождения европейского национализма 19-го века и возрождения 20-го века, незадолго до и после Второй мировой войны, которые были мотивированы политическими целями. . В контексте популярной музыки исполнение «народной музыки» можно отличить по использованию песен политического содержания и использованию традиционных инструментов и акустических гитар.С другой стороны музыкального спектра границы между народной музыкой и художественной музыкой были размыты, начиная с 19 века, когда композиторы художественной музыки ввели песни из фольклора в городскую музыкальную культуру.
Термины, используемые для народной музыки в разных культурах, освещают аспекты этой концепции. Английский термин и его французские и итальянские аналоги, musique populaire и musica popolare , указывают на то, что это музыка, связанная с социальным классом, «народом».Немецкий Volksmusik («народная музыка») сочетает понятие класса с объединением этнической группы, как и хинди-термин log git («народная музыка») в Индии. Чешский, как и некоторые другие славянские языки, использует термин narod («нация») и его родственники, указывая на то, что народная музыка является музыкальным объединителем всех чехов. И наоборот, персидский термин mūsīqī-ye maḥalli («региональная музыка») подчеркивает различия в стиле и репертуаре народной музыки в разных регионах Ирана.Термин народная музыка также, возможно, неразумно, использовался для традиционной художественной музыки азиатских и африканских культур, чтобы отличить их от западной классической системы.
Типичная концепция народной музыки 21-го века исходит из представлений о природе музыки и музыкальной жизни в деревенских культурах Европы с 18 по 19 века; но на эту традиционную народную музыкальную культуру сильно повлиял подъем индустриального общества и городов, а также националистические движения, начавшиеся в 19 веке.И угроза народной культуре, и рост национализма стимулировали движения за возрождение и сохранение, лидерами которых были ученые музыканты, поэты и ученые. В 20-м веке дальнейшее возрождение связывало народную музыку с политическими и социальными движениями и стирало музыкальные различия между народной, художественной и популярной музыкой. Тем не менее, живые остатки традиционной культуры народной музыки сохранились в Западной Европе 19 века и в Восточной Европе до 20 века; это основания для следующей характеристики.
100 самых популярных народных песен Folk Alley: NPR
Folk Alley , 24-часовая онлайн-трансляция WKSU Кентского государственного университета, никогда не включала и не выходила из вагонов народной музыки. Что, в свою очередь, делает его идеальным местом для изучения многочисленных вариаций этого жанра, от примитивной акустической музыки протеста до многочисленных форм электронной рут-музыки, которые последовали за ней. Folk Alley недавно провел восемь недель, опрашивая своих слушателей в поисках основного списка «100 самых популярных народных песен».«Результаты — найденные здесь в виде списка для печати и непрерывного музыкального микса, транслируемого в произвольном порядке — являются пищей для дебатов, дискуссий и открытий.
Народная легенда Вуди Гатри.
Гетти Изображений
скрыть заголовок
переключить заголовок
Гетти Изображений
Какие твои любимые народные песни? Зайдите на сайт Folk Alley и присоединяйтесь к обсуждению. Для начала вот основной список:
( Список имеет следующий формат: Песня — Написана ИЛИ Исполнена )
100 основных народных песен
1. «This Land Is Your Land» — Вуди Гатри
2. «Ветер на ветру» — Боб Дилан
3. «Город Новый Орлеан» — Стив Гудман
4. «Если бы у меня был молот» — Пит Сигер
5. «Где же Все цветы ушли» — The Kingston Trio
6.«Ранний утренний дождь» — Гордон Лайтфут
7. «Сюзанна» — Леонард Коэн
8. «Мы преодолеем» — Пит Сигер
9. «Четыре сильных ветра» — Ян и Сильвия
10. «Последнее дело» в моих мыслях» — Том Пэкстон
11. «The Circle Game» — Джони Митчелл
12. «Том Дули» — The Kingston Trio (Trad)
13. «Both Sides Now» — Джони Митчелл
14. «Кто знает, куда уходит время» — Сэнди Денни
15.«Спокойной ночи, Ирэн» — The Weavers (Trad)
16. «Универсальный солдат» — Баффи Сент-Мари
17. «Не думай дважды, все в порядке» — Боб Дилан
18. «Бриллианты и ржавчина» — Джоан Баэз
19. «Звуки тишины» — Саймон и Гарфанкель
20. «Крушение Эдмунда Фицджеральда» — Гордон Лайтфут
21. «Ресторан Элис» — Арло Гатри
22. «Поверни, Поверни, Повернуть!» — The Byrds (Пит Сигер)
23. «Волшебный дракон Пафф» — Питер, Пол и Мэри
24.«Thirsty Boots» — Эрик Андерсен
25. «Там, но ради удачи» — Фил Окс
26. «Через великий водораздел» — Кейт Вольф
27. «Ночь, когда они загнали Олд Дикси вниз» — Группа ( Робби Робертсон)
28. «Голландец» — Стив Гудман
29. «Мэтти Гроувс» — Fairport Convention (Trad)
30. «Пастбища изобилия» — Вуди Гатри
31. «Трилогия канадской железной дороги» — Гордон Лайтфут
32. «Мальчик Рамблин» — Том Пэкстон
33.»Hello in There» — Джон Прайн
34. «Мэри Эллен Картер» — Стэн Роджерс
35. «Ярмарка Скарборо» — Мартин Карти (Trad)
36. «Товарный поезд» — Элизабет Коттон
37. «Like a Rolling Stone» — Боб Дилан
38. «Paradise» — Джон Прайн
39. «Northwest Passage» — Стэн Роджерс
40. «And the Band Played Waltzing Matilda» — Эрик Богл
41. » Изменения» — Фил Окс
42. «Улицы Лондона» — Ральф МакТелл
43.«Нежно в моих мыслях» — Джон Хартфорд
44. «Барбара Аллен» — Ширли Коллинз (традиционный)
45. «Коробочки» — Мальвина Рейнольдс
46. «Широкая вода» — традиционный
47. «Голубая луна Кентукки» — Билл Монро
48. «Без сожалений» — Том Раш
49. «Удивительная благодать» — Одетта (Трад)
50. «Поймай ветер» — Донован
51. «Если Я был плотником» — Тим Хардин
52. «Большое желтое такси» — Джони Митчелл
53.«Дом восходящего солнца» — Док и Ричард Уотсон (Trad)
54. «Поцелуи слаще вина» — The Weavers
55. «Запутанная в синем» — Боб Дилан
56. «Боксер» — Саймон и Гарфанкел
57. «Скоро когда-нибудь» — Йен и Сильвия
58. «Майлз» — Питер, Пол и Мэри
59. «Мастера войны» — Боб Дилан
60. «Дикий лесной цветок» — Картер Семья
61. «Может ли круг быть неразрывным» — Семья Картер
62.«Не могу не задаться вопросом, куда я попал» — Том Пэкстон
63. «Научите своих детей» — Кросби, Стиллз Нэш энд Янг
64. «Депортированный» — Вуди Гатри
65. «Долина Текумсе» — Таунс Ван Зандт
66. «Мистер Боджанглс» — Джерри Джефф Уокер
67. «Холодные воды Миссури» — Джеймс Килегэн
68. «Распятие» — Фил Окс
69. «Ангел из Монтгомери» — Джон Прайн
70. «Рождество в окопах» — Джон Маккатчен
71.«Джон Генри» — традиционный
72. «Собери свои печали» — Ричард и Мими Фарина
73. «Грязный старый город» — Юэн Макколл
74. «Каледония» — Дуги Маклин
75. «Джентл Армс» Эдема» — Дэйв Картер
76. «Мои последние страницы» — Боб Дилан
77. «Стрела» — Шерил Уилер
78. «Аллилуйя» — Леонард Коэн
79. «Канун разрушения» — Барри Макгуайр
80. «Человек постоянной печали» — Ральф Стэнли (Trad)
81.»Shady Grove» — Традиционный
82. «Панчо и Левша» — Таунс Ван Зандт
83. «Старик» — Нил Янг
84. «Мистер Тамбурин» — Боб Дилан
85. «American Tune» » — Пол Саймон
86. «В семнадцать» — Дженис Ян
87. «Мост через неспокойную воду» — Саймон и Гарфанкел
88. «Дорога» — Ник Дрейк
89. «Тэм Лин» — Fairport Convention (традиционный)
90. «Прощание с Ашоканами» — Джей Унгар и Молли Мейсон
91. «Ряд запустения» — Боб Дилан
92. «Любовь — наш крест, который нужно нести» — Джон Горка
93. «Колыбельная Бродяги» — Вуди Гатри
94. «Побуждение к действию» — Том Раш
95. Возвращение тяжелого ангела» — Грэм Парсонс
96. «Холодные ветры» — Кингстонское трио
97. «Фонтан печали» — Джексон Браун
98. «Времена, когда они меняются» — Боб Дилан
99. «Наш город» — Айрис Демент
100. «Полет на реактивном самолете» — Джон Денвер
Тексты американских и мультикультурных народных песен
Нам повезло, что у нас есть богатое наследие народной музыки, которое мы можем использовать в нашем обучении.Вот лишь некоторые из народных песен, которые любят дети (и учителя, и родители).
Эти народные песни доступны из различных альбомов.
A Ram Sam Sam – Традиционная народная песня Lyrics
A Sailor Went to Sea – Ноты/фортепиано соло
Aiken Drum – Традиционная народная песня Lyrics
Akin Drum – Daria
Alice the Camel – Ноты/фортепиано Solo
All Around the Kitchen– Andy Z
Amazing Grace – ноты/фортепиано соло
Anchors Aweigh – ноты/фортепиано соло
Ярмарка животных – традиционная песня
The Ants Go Marching – традиционная народная песня
Apples and Bananas – Kiboomu Kids Songs
Apples and Bananas – Songs for Учителя
Яблоки и бананы – Том Фиш
Арабелла Миллер – Традиционная народная песня
Малышка белуги – Том Фиш
Детеныш шмеля (медленная версия) – Марджи Ла Белла
Бате, бате, шоколад – ese Pollito – Латиноамериканский фолк – Дарья
Медведь ушел за гору – традиционная народная песня
The Big Rock Candy Mountain – Том Фиш
БИНГО – традиционная народная песня
Бум-бум, разве не здорово быть сумасшедшим – Тр Дополнительная народная песня
Почистите зубы – традиционная народная песня
Девочки-буйволы – традиционная народная песня
Девочки-буйволы – традиционная – Дэн Кроу
Дети со всего мира – Том Фиш
Хлопайте в ладоши! – Традиционная песня
Синди – Уэйн Поташ
Хлопайте в ладоши Hands – Alina Celeste
Моллюски и мидии – Традиционная ирландская песня
Crawdad Song – Традиционная народная песня
Day-O – Пэм Донкин и Грета Педерсен
Дорогой крот, крот, крот – Каре Стронг
Дем Кости – Ноты/Фортепианное соло
Did Ты ешь свою еду? – Традиционная народная песня
Ты кормил мою корову? – Стефани Бертон
Не загораживай меня – Энди Зи
Твои уши висят низко? – Дарья
Твои уши висят низко? – Традиционная народная песня
Down By the Bay – Джейсон Диднер
Down By the Bay – Kiboomu Music
Down By the Bay – Песни для учителей
Down By the Bay – Том Фиш
Down By the Riverside – Традиционная народная песня
Down By the Riverside – Традиционная народная песня Дарья
Вниз по берегу реки – Слова адаптированы Мэри Мише
Внизу в глубоком синем море – Традиционно – Сьюзен Салидор
Внизу в долине – Традиционная народная песня
Внизу на дедушкиной ферме – Детские песни Кибуму
Элиза Джейн – Алина Селеста
Канал Эри – Традиционные народные песни
Отец Авраам – Традиционная народная песня
Пять зеленых и крапчатых лягушек – Традиционная народная песня
Пять маленьких обезьян – Том Фиш
Он веселый парень – Традиционная народная песня
Лиса – Традиционная народная песня
The Fox – Тимми Эбелл
Froggie Went A-Courtin’ – Eric Ode
Froggy Went a’Courtin’ (Slow Version) – Margie La Bella
Froggie Went A’Courtin’ – Timmy Abell
Funga A La Feeya — традиционная западноафриканская народная песня
Funga Alafia — Западноафриканская народная песня — Пэм Донкин и Грета Педерсен
Funga Alafia – Рэйчел Самнер
Немецкая колыбельная песня – традиционная немецкая колыбельная
Призрачные гонщики в небе – Энди З.
Пряничный человечек – Сьюзан Харрисон
Git Along Home, Cindy, Cindy – традиционная народная песня
Войди и выйди в окно – традиционная Тексты народных песен
Go Tell Aunt Rhody – Timmy Abell
Going On A Bear Hunt – Традиционные народные песни Lyrics
Going To The Zoo – Tom Fisch
Goober Peas – Jim Cosgrove Традиционная песня
Зеленая трава росла вокруг – Традиционная народная песня
Зелено-зеленая крабовая яблоня – Алина Селеста
Цыганка в лунном свете – Алина Селеста
Счастливые тропы – Энди Зи
Голова и плечи ребенка – Традиционная народная песня
Голова, плечи , Колени и пальцы ног – Традиционная народная песня
Голова, плечи, колени и пальцы ног – Детские песни Kiboomu
Hello, My Name Is Joe – Традиционная/Эндрю Куин 902 80 Here We Go ‘Round the Mulberry Bush – Традиционная народная песня
Home on the Range – Традиционная народная песня
Hush Little Baby – Традиционная народная песня
I Had a Rooster – Традиционная народная песня Текст
I Had a Rooster – Традиционная народная песня – Wayne Potash
I Heard a Faery Singing – Kare Strong
I Love the Mountains – Традиционная народная песня Lyrics
I Ride An Old Paint – Sheet Music/Piano Solo
Если бы я знала, что ты идешь, я бы испекла торт – Rachel Sumner
If You’re Happy and You Know It – традиционная народная песня
If You’re Happy and You Know It – тексты песен с дополнительными упражнениями Железная дорога – Традиционная – Брэдли Уивер
Я работал на железной дороге – Традиционная – Стивен Файт
Я работал на железной дороге – Традиционная народная песня
Дженни Дженкинс – Традиционная народная песня
Джимми Крэк Корн – Тимми Эбелл
John Jacob Jingleheimer Schmidt – Традиционная народная песня
Johnny Appleseed – Традиционная народная песня
Johnny Works With One Hammer – Афро-американская народная песня
John The Rabbit – Alina Celeste
John the Rabbit – Traditional — Susan Salidor
Кемо Кимо – Jack Pearson
Китти Кэтчи – Алина Селеста
Кумбая – Традиционная афроамериканская народная песня
Кумбая (медленная версия) – Марджи Ла Белла
Кумбая (южноафриканский стиль) – Дарья
Лавандовый синий – Ноты/Фортепианное соло
Маленькая хижина в лесу – Традиционная Песня
Лиза Джейн – Дарья
Маленькая зеленая лягушка – Джим Рул
Мама не разрешает – Ноты/Фортепиано соло инструментальная
Мама не разрешает – Традиционная народная песня/Близнецы
Майкл Финнеган – Традиционная песня
Мисс Люси была Бэби – Традиционно – Песня для учителей
Мисс Люси родила ребенка – Традиционно – Стефани Бертон
Мисс Мэри Мак – Традиционно – Др. Джин
Мисс Мэри Мак – Традиционная – Песни для учителей
Мисс Полли была Долли – Традиционная песня
Мисс Сью из Алабамы – Традиционная – доктор Джин
Чем больше мы собираемся вместе – Детские песни Кибоому
Чем больше мы собираемся вместе – Традиционная песня
The Muffin Man – традиционный – Рэйчел Самнер
The Muffin Man – традиционный – песни для учителей
The Muffin Bush – традиционный – доктор Джин
Muffin Bush – традиционный – песни для учителей
My Bonnie Lies Over the Ocean – традиционный – Kiboomu Детские песни
My Bonnie Lies Over the Ocean — Traditional — Песни для учителей
My Country ‘Tis of Thee — Traditional — Hap Palmer
My Country ‘Tis of Thee — Traditional — Music with Mar.
My Country ‘Tis of Thee – Традиционная народная песня
My Dog Blue – Алина Селеста
My Dog Rags – Традиционная народная песня
My Hand On My Head – Традиционная народная песня
My Name Is Joe – Традиционная песня – Wayn Potash
Благородный герцог Йорка – традиционная – Kiboomu Kids Songs
Благородный герцог Йоркский – традиционная народная песня
Oh, Mr. Sun – традиционная народная песня
Oh, My Darling Clementine – традиционная – Andy Z
Oh, My Darling Clementine – традиционная народная песня
Старый Дэн Такер – Традиционный – Элизабет Кук
Старый Дэн Такер – Традиционный – Уэйн Поташ
Старый Джо Кларк – Традиционный – Алина Селеста
Старый Джо Кларк – Традиционный – Джек Пирсон
Старый Джо Кларк – Традиционный народный танец
Старый Джо Кларк – Ноты / Фортепианное соло
У старого Макдональда была ферма – традиционная – Песни для учителей
У старого Макдональда была ферма – Стефани Бертон
Одна бутылка поп-музыки – Традиционная народная песня
На лугу – традиционная nal Folk Song
Over in the Meadow – Дарья
The Paw-Paw Patch – Традиционная народная песня
Peter’s Brook (Peter’s Brünnele) – (австр.) — Greta Pedersen & Pam Donkin
Playmate – Дарья
Pretty Girl In The Ring – Alina Celeste
Quaherey – традиционная песня/Близнецы
The Rattlin’ Bog – Andy Z
Rattlin’ Bog – традиционная народная песня
Reuben and Rachel – традиционная народная песня
The Riddle Song – традиционная народная песня
Rise and Shine – традиционная народная песня
Rivers of Love – Kare Strong
Rock-a-Bye, Baby – Традиционная народная песня
Row, Row, Row Your Boat – Традиционная народная песня
She’ll Be Coming Around the Mountain – Traditional — Songs for Teachers
She’ll Be Coming Around Гора — Традиционный — Энди З.
Она будет идти из своей квартиры — Дарья
Она будет идти вокруг горы — Традиционный — Дэн Кроу
Она будет идти вокруг горы (медленная версия) — Марджи Ла Белла
Она будет Comin’ ‘Round the Mountain – Традиционный – Том Фиш
Shenandoah – Традиционный фолк-песня
Shoo Fly – Традиционный – Susan Salidor
Шу-флай, не беспокой меня – Традиционный фолк-песня
Simple Gifts – Ноты/фортепиано соло
Skip To My Lou – традиционный – Dr.Жан
Skip To My Lou – Традиционный – Песни для учителей
Skip To My Lou – Традиционный – Susan Salidor
Святой Патрик был джентльменом – Традиционная народная песня
Sweet Betsy From Pike – Ноты/Фортепианное соло
Ten in the Bed– Традиционная народная песня
Десять маленьких бурундуков – Традиционная народная песня
Вот чему меня учили в школе – Традиционная/Стефани Бертон
На дне моря есть дыра – Ноты/Фортепианное соло
В ведре есть дыра – Традиционная — Брэдли Уивер
В ведре есть дырка – Традиционная народная песня
Эта земля – твоя земля – Энди Зи
Эта земля твоя земля – Дарья
Этот маленький огонек – Алина Селеста
Этот мой маленький огонек – Дарья
Этот старик – Традиционная народная песня
This Trian Is Bound For Glory – Ноты/Фортепианное соло
Три милые мыши – Традиционная народная песня (обновленная)
Выбросили из окна – Традиционная народная песня 90 280 Tommy Thumb – Традиционная народная песня
Tony Chestnut – Традиционная – Dr. Джин
Тони Честнат – Традиционная – Учебная станция
Тони Честнат – Традиционная народная песня с новым текстом
Тони Честнат – Традиционная народная песня
Турция в соломе – Энди З Народная песня
Весь мир у нас в руках – Дарья
Весь мир у нас в руках – Традиционная народная песня
Что мне делать с бэби-О? – Традиционная народная песня/Боб Силберг
Колеса в автобусе – традиционный – Кэти Боллинджер
Колеса в автобусе – традиционный – Дэн Кроу
Колеса в автобусе – традиционный – доктор Джин.
The Wheels On the Bus – традиционный – Хэп Палмер
The Wheels On the Bus – традиционный – Kiboomu Kids Songs
The Wheels On the Bus (медленная версия) – Margie La Bella
The Wheels On the Bus – традиционный – Music with Mar.
«Колеса в автобусе» — традиционная — песни для учителей
«Колеса в автобусе» — традиционная — Том Фиш
«Когда я был рыбкой» — традиционная — Сьюзен Салидор
«Когда Джонни марширует домой» — традиционная песня
«Когда святые маршируют» In – Традиционная песня
When the Saints Go Marching In – Ноты/фортепианное соло
Yankee Doodle – Традиционная народная песня
You Are My Sunshine – Andy Z
You Are My Sunshine – Дарья
You Are My Sunshine – Стивен Файт
You Gotta Пение – традиционная песня/Близнецы
См. также: Campfire Folk, Nursery Rhymes and Fingerplays Song Lyrics
Народные песни — это живая социальная история, пишет автор Фиона Маунтин в журнале Historia — Historia Magazine
Голоса из прошлого все еще можно услышать сегодня через живую социальную историю песен, передаваемых из поколения в поколение, независимо от того, поются ли они носителями традиций, записаны энтузиастами народных песен или напечатаны на плакатах или в книгах, — говорит Фиона Маунтин.Она рассказывает Historia, как история убийства, совершенного более 200 лет назад, живет в сборнике народных песен певицы из Дербишира, аудиодраме и ее собственном романе «Хранительница песен ».
Народная музыка буквально означает народную музыку; традиционные голоса страны или региона.
В начале двадцатого века энтузиасты, включая Сесила Шарпа, Люси Бродвуд, Ральфа Воана Уильямса и Перси Грейнджера, путешествовали вдоль и поперек страны, собирая песни у работающих мужчин и женщин; всех, от сельскохозяйственных рабочих до рыбаков, от матерей до шахтеров.
Многие из песен, которые они записали на фонографы и восковые цилиндры, были древними, восходящими к шестнадцатому веку и ранее. Некоторыми первоначально делились баллады, известные как афиши, газеты своего времени, в то время как многие сохранялись только благодаря устной традиции, никогда не записывались вообще, а передавались от отца к сыну, от матери к дочери, через поколения.
Известная фолк-певица Ширли Коллинз часто описывала, как всякий раз, когда она поет старые песни, она чувствует, как певцы прошлых поколений стоят у ее плеча.Она описывает, как всегда хотела быть «проводником духа солдат, сельскохозяйственных рабочих и их жен, которые первыми поддерживали песни».
Древние песни — это голоса из прошлого, и благодаря многовековым охотникам за песнями мы все еще можем услышать их сегодня благодаря множеству бесплатных архивов.
Вы можете часами путешествовать во времени в Broadside Ballads Online, цифровой коллекции почти 30 000 популярных песен из печатных листов баллад, датированных между 16-м и 20-м веками. Один только просмотр предметного указателя коллекции восковых цилиндров перенесет вас в удивительное путешествие. А прогуляться и пролистать букву Б, например, — нищие, двоеженцы и черника!
Самым важным архивом традиционных песен, танцев и музыки, возможно, является Мемориальная библиотека Воана Уильямса (VWML), поддерживаемая Английским обществом фольклора и танца (EFDSS). . Мультимедийная библиотека брошюр, периодических изданий, вырезок из прессы, фотографий и цилиндров фонографа, включающая Указатель народных песен Роуда.Это база данных, содержащая около 250 000 90 533 ссылок на почти 25 000 песен, собранных из устной традиции со всего мира, составленная бывшим библиотекарем Стивом Роудом.
Самым известным сборником народных песен является, возможно, «305 детских баллад», собранный американским ученым Фрэнсисом Джеймсом Чайлдом (1825–1896). Типичными темами являются романтика, исторические события, убийства, мораль, народные герои и сверхъестественные переживания. После возрождения фолка в 1960-х многие певцы вновь открыли для себя красоту и поэзию этих баллад из Англии и Шотландии, а также их американских вариантов.
Существуют сотни вариаций песни Died for Love, , также известной как Sweet William, , Willie the Bold Sailor Boy, и I Wish My Baby Was Born. Он возник в Англии в начале 1600-х годов и был собран по всей Великобритании, Ирландии и Северной Америке. Трагическая история о женщине, тоскующей по своей настоящей любви, которая отправилась в море и не вернулась. Ее исполнили Fairport Convention, Мартин и Элиза Карти и другие.
Это новое открытие и переосмысление делает народные песни такими яркими, а традиция собирать традиционные песни продолжает жить. В процессе исследования моего нового романа « Хранитель песен » мне выпала честь учиться у реального «хранителя песен», фолк-исполнителя, номинированного на музыку Mercury, Сэма Ли.
Одна из песен, представленных в альбоме Сэма The Fade in Time — это Bonny Bunch of Roses , наполеоновская баллада, повествующая о разговоре между сыном Наполеона и его матерью. Сэм научился этому у Фреды Блэк, восьмидесятилетней цыганской певицы.
Другая песня, Jonny o’ the Brine , принадлежит его покойному наставнику, шотландскому путешественнику Стэнли Робертсону, и описывает древний способ отправки сообщений, зашифрованных в переломах сломанных костей.
После того, как Стэнли Робертсон в течение четырех лет преподавал Сэму баллады и сделал его хранителем песен, в поисках Сэма он стучал в двери, посещал лагеря, добиваясь разрешения передать старые песни новому поколению.Сэм основал Коллектив коллекционеров песен, и многие из его трогательно прекрасных записей хранятся на веб-сайте, где каждый может бесплатно слушать и вдохновляться.
Альбом дербиширской фолк-певицы Беллы Харди The Dark Peak and The White содержит адаптации традиционных дербиширских народных песен, в том числе ее собственную версию The Runaway Lovers, многовековой баллады об убийстве, которая является припевом, который звучит на протяжении всего The Хранитель песен.
В своей книге « убийств на перевале Виннатс » Марк Хендерсон подробно описывает, как в 1768 году состоятельная молодая пара верхом на прекрасных лошадях ехала в часовню Пик-Форест в Дербишире, чтобы пожениться.Но когда они ехали через перевал Виннатс, на них напала банда горняков, ограбила и убила.
Преступление осталось тайной, но виновные не остались безнаказанными. Один упал с Winnats и мгновенно умер. Другой был насмерть раздавлен камнем, упавшим на него недалеко от места захоронения жертв. Третий покончил с собой, четвертый потерял рассудок, а пятый признался в убийстве на смертном одре.
История была впервые собрана сыном местного шахтера в начале 1800-х годов.В течение следующих двух столетий были записаны многочисленные версии, поскольку легенда развивалась через длинную цепь рассказчиков, изменяясь, чтобы отразить интересы разных эпох. Он был сформирован под влиянием местной промышленности по добыче свинца, зарождения методизма в горах и рассвета туризма.
Это, в свою очередь, история о божественном возмездии, отражающая чувства верующих, история о романтике и ужасе, чтобы порадовать поклонников живописности, и история о привидениях, чтобы привести в восторг туристов.Это становится еще более навязчивым из-за того, что кажется правдой. Богато украшенное кожаное седло Клары выставлено в маленьком музее в Каслтоне.
Однако волшебство старинных народных песен в том, что они не музейные экспонаты, а живая социальная история. У них есть лиминальное качество; они переносят нас в разные миры, царства и времена. Они несут в себе сотни, а иногда и тысячи лет обучения и мудрости и были сформированы поколениями страстей или страданий; боль, неприятие, надежду, гнев, прощение и любовь.Нам есть чему у них поучиться.
Хранительница песен by Fiona Mountain опубликована в мягкой обложке и в виде электронной книги 2 июля 2021 года.
Фиона Маунтин проработала на BBC Radio 1 десять лет, прежде чем стала автором. Она написала шесть романов и является лауреатом премии Мэри Хиггинс Кларк от Американских писателей-детективов. Ее новый роман The Keeper of Songs , вдохновленный народными песнями и действие которого происходит в Chatsworth House, был адаптирован в виде аудиодрамы с музыкой Беллы Харди, Генри и Клары.
Изображения:
Виннатс Пасс, Дербишир: Стивен Боулер через Flickr изображение предоставлено Фионой Маунтин
Обложка The Dark Peak and The White Беллы Харди
Газетная статья об убийстве Winnats Pass: Leigh Chronicle and Weekly District Advertiser , 13 июля 1888 года: через FindMyPast
8 лучших народных песен всех времен, которые должен знать каждый
Это 8 лучших народных песен всех времен, которые должен знать каждый.Будь вам 9 или 90, маловероятно, что вы не слышали песни из этого списка. Если вы случайно их не слышали, послушайте сейчас, ибо это классика.
Спокойной ночи, Ирэн, Хадди Уильям Ледбеттер
youtube.com/embed/xn50JSI0W-E?feature=oembed» frameborder=»0″ allowfullscreen=»» loading=»lazy»/>
Первоначально эта песня была написана и записана Хадди Ледбеттером в 1933 году. С тех пор она была переделана, в первую очередь The Weavers, которые записали свою собственную версию всего через год после его смерти.
Он продержался более 25 недель в чарте бестселлеров Billboard.Благодаря его популярности, большинство людей лучше знакомы с текстами The Weavers, чем с текстами Ledbetter.
Успех версии песни The Weaver привлек больше артистов, которые сделали свою собственную интерпретацию песни. Фрэнк Синатра, Мун Малликан и Пол Гейтен в том же году возглавили чарты с этой песней.
Куда делись все цветы? Пит Сигер
Часть песни была написана Питом Сигером в 1955 году, а часть была добавлена Джо Хикерсоном в 1960 году. Он был вдохновлен на написание песни в октябре 55-го, когда собирался петь в Оберлин-колледже.
Это было после того, как его группа «The Weavers» была распущена после того, как была занесена в черный список в эпоху Маккарти. Куплеты песни были опубликованы в журнале до того, как Сигер выпустил 45-й сингл с этой песней в 1964 году.
В 2002 году он был занесен в Зал славы Грэмми. С тех пор его делали некоторые известные группы, такие как The Kingston Trio и Peter, Paul and Mary. Его даже перевела Марлен Дитрих и спела на английском, немецком и французском языках.
Мост через неспокойную воду от Simon & Garfunkel
Песня была написана Полом Саймоном и считается их визитной карточкой. Он был выпущен в январе 1970 года. Он стал их самым большим хитом.
Он продержался в Billboard Hot 100 6 недель. Со временем многие артисты спели собственные версии песен от Ареты Франклин до Элвиса Пресли.
В общей сложности более 50 исполнителей озвучили эту невероятную песню.Rolling Stone напечатал список 500 величайших песен всех времен, в котором эта песня заняла 48-е место.
Хотя Саймон написал песню, он настоял на том, чтобы ее пел Гарфанкель. В последующие годы он действительно начал сожалеть об этом решении. В конечном итоге это привело к обострению чувств и их разрыву.
Мистер Тамбурин, Боб Дилан
Какой бы популярной ни была эта песня на протяжении многих лет — это, безусловно, одна из самых известных песен нашего времени — это единственная песня, написанная Диланом, которая стала номером 1 в Америке.
Что может быть неизвестно о песне, так это то, что Дилан написал ее во время поездки из Нью-Йорка в Сан-Франциско с друзьями. По пути они выкурили тонны марихуаны.
На самом деле, они сохранили свои запасы в поездке, потому что они отправили себе кое-что по почте до начала поездки. Они забирали его в почтовых отделениях по пути.
Первоначально она была написана и исполнена Диланом и выпущена в 1965 году, однако эту песню знают и любят многие поколения.
Puff the Magic Dragon от Peter, Paul and Mary
Текст песни основан на стихотворении, написанном в 1959 году студентом Корнельского университета по имени Леонард Липтон. Он воспользовался пишущей машинкой, чтобы «выбросить» стихотворение из головы, а затем тут же забыл о нем.
Его сосед по дому по имени Питер Ярроу искал его несколько лет спустя, чтобы отдать ему должное за песню. Он до сих пор получает гонорары.
Всегда была часть людей, которые считали, что песня относится к курению марихуаны, поскольку «затяжка» косяком или «перетаскивание» — это само курение.
И Липтон, и Ярроу отвергают эту интерпретацию.
Звуки тишины Саймона и Гарфанкеля
Это еще одна песня, написанная Полом Саймоном между 1963 и 1964 годами. В конце концов, она была выпущена в 1964 году, но не имела большого успеха.
После неудачи дуэт распался, но уже в следующем году его начали крутить на радиостанциях восточного побережья США. Продюсер сделал ремикс на трек и выпустил его в 1965 году.
Дуэт воссоединился и выпустил песню на своем втором альбоме с таким же названием. Она была добавлена в Национальный реестр звукозаписей Библиотеки Конгресса в 2013 году как исторически и культурно важная песня.
Если бы у меня был молот Пит Сигер
Песня была написана Ли Хейсом и Питом Сигером. Впервые она была записана The Weavers, но большинству людей известна версия, исполненная Питером, Полом и Мэри почти через 12 лет после ее первого выпуска.
Песня была выбрана в качестве вдохновения во время Движения за гражданские права.
Эта земля — твоя земля Вуди Гатри
Это одна из самых популярных народных песен в США. Его можно даже назвать гимном страны. Он написал текст в ответ на песню, которая сводила его с ума на радио, которая была песней Кейт Смит «Бог благословил Америку для меня».
Эта саркастическая версия песни вскоре была забыта и не появлялась почти 5 лет.Он был возрожден в 60-х годах в рамках борьбы за социальную справедливость в США. Библиотека Конгресса внесла его в Национальный реестр звукозаписей в 2002 году.
Спасибо за прочтение! Если вы считаете, что мы что-то пропустили, оставьте нам комментарий, чтобы мы могли это проверить.
Бонусный трек
Народная песня Филипа-Джона К. Мауро Heart Box была намеренно написана с учетом минимализма. Песня отражает многие форматы народных песен, играя пальцами на тонкой гитаре и исполняя динамичную мелодию.В эту версию добавлены некоторые акустические перкуссии для хорошо сбалансированного живого исполнения. Если у вас есть время для нового материала, пожалуйста, перейдите по ссылке на его канал и наслаждайтесь.
песня — определение народной песни в The Free Dictionary
Германия богата народными песнями, и слова и мотивы некоторых из них необычайно красивы, но «Лорелей» пользуется популярностью у народа. Основание Общества народной песни (FSS) в Лондоне в 1898 г. предметом некоторых значительных и противоречивых работ в последние годы.Несмотря на явную форму народных песен группы, Sun редко считается частью фолк-сцены и в основном неизвестна городской молодежи. Программа также включает аранжировки английских народных песен Эми Беббингтон и переработку шотландских народных песен Джеймсом Макмилланом. Бродвуд также был один из пионеров народного возрождения, движения по сбору и систематизации артефактов британской традиционной культуры, которое набирало силу с середины девятнадцатого века и завершилось созданием Фольклорных знаний (1878 г.) и народных песен (1899) Общества.Работа исследует различные периоды в карьере Бродвуд и подробно описывает личные и профессиональные отношения, ее работу с Обществом народной песни и набеги на сбор шотландских и ирландских песен. после того, как испанская народная песня бросила вызов ритмическому чувству хора. У Олсон есть талант к ясному изложению и убедительному резюме, как она показывает в своем обзоре присвоения народной песни в восемнадцатом веке грамотными классами и основных тенденций в народной песне. Спектакль в девятнадцатом.В 1909 году он опубликовал исследования собранных им песен под названием «Религиозные народные песни южных негров»; «Народная песня и народная поэзия в светских песнях южных негров» в двух номерах «Журнала американского фольклора» за 1911 год; и «Негр и его песни» (1925) и «Негритянские будничные песни» (1926), написанные в соавторстве с Гаем Б. Он написан в стиле народных песен с использованием размера 6/16 и сильно пробуждает корейские чувства. Сборник Бартока», изначально задуманный в 1913 году как практически полный репертуар венгерских народных песен, насчитывал примерно 13 500 мелодий.В 2011 году он защитил докторскую диссертацию в Университете Шеффилда по истории Общества народной песни, анализируя его основание и развитие в социальном, культурном и политическом контексте.
icon-circle-playsvg-new-pause-button 101 | Ang Gatas At Ang Itlog (Молоко и яйца) | Лус Моралес | 1:22 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 102 | Умупо По Кайо (Присаживайтесь, пожалуйста!) | Лус Моралес | 0:55 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 103 | Иса, Далава, Татло (Один, Два, Три) | Лус Моралес | 0:48 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 104 | Анг Мга Далири (Пальцы) | Лус Моралес | 1:05 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 105 | Мараминг Саламат (Спасибо, сэр!) | Лус Моралес | 1:02 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 106 | Писта Са Найон (Баррио Фиеста) | Лус Моралес | 1:13 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 107 | Авит Са Букид (Полевая песня) | Лус Моралес | 1:22 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 108 | Анг Пандей (Кузнец) | Лус Моралес | 0:57 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 109 | Awit Sa Pagbati (Приветственная песня) | Лус Моралес | 1:06 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 110 | Маганданг Паско (Счастливого Рождества) | Лус Моралес | 1:06 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 111 | Маганданг Габи По (Добрый вечер всем) | Лус Моралес | 1:00 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 112 | Паалам На Гуро (До свидания, дорогой учитель) | Лус Моралес | 0:58 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 113 | Малигаянг Каараван (С Днем Рождения) | Лус Моралес | 1:04 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 114 | Иланг-Иланг | Лус Моралес | 1:32 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 201 | Бахай Кубо (Хижина Нипа) | Лус Моралес | 1:09 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 202 | Dandansoy (текст на висаянском) | Лус Моралес | 1:13 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 203 | Ти Мейса Нга Убинг (Любовь молодой девушки — Слова на языке Ллокано) | Лус Моралес | 2:13 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 204 | Акинг Битуин (Моя Звезда) | Лус Моралес | 2:32 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 205 | Магтаним Ай Ди Биро (Посев Риса) | Лус Моралес | 2:12 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 206 | Atin Ku Pung Sinsing (Once I Have a Ring — Lyrics in Panpango) | Лус Моралес | 1:43 | ||
icon-circle-playsvg-new-pause-button 207 | Лерон, Лерон Синта (Мой дорогой маленький Лерон) | Лус Моралес | 2:12 |
.