Как и где снимали фильм Остров

Кинокартина Павла Лунгина привлекла широкое внимание зрителей благодаря необычности раскрываемой темы. Зная, в каком году был снят фильм «Остров», можно удивиться — ведь в 2006-м кинотеатры были захвачены романтическими комедиями с обязательно искажёнными названиями («}{отт@бь)ч», «Питер FM», «ЖARA») и претенциозными криминальными драмами («Сволочи», «Лифт», «Бумер 2»). Режиссёр выбирает третье направление — и создаёт спокойное вдумчивое кинополотно, обращающееся к вопросам духовности и прощения.

Постер фильма «Остров»

Многие зрители были поражены не только потрясающей актёрской игрой и силой сюжета, но и пейзажами, показанными на экране. Даже на плёнке было видно, что это место обладает особой силой, которая помогла не сильно религиозным актёрам вжиться в образы монахов. Естественно, после премьеры картины многие люди стали интересоваться, где находится эта деревянная церквушка и остров, как пришла идея фильма, по какому произведению он был снят. Прочитайте нашу статью — и вы узнаете многое о производстве этого фильма.

Где снимали фильм «Остров»

Подбор такой живописной натуры — дело всегда непростое. Съёмочная группа исследовала целых 4 места, в которых находились знаменитые монастыри: на Онежском, Ладожском и Псковских озёрах, в Кижах. Однако ни одно из увиденных сооружений режиссёру не понравилось — он отметил, что в современных монастырях нет нужной атмосферы, они все больше походили на «города, обнесённые высокими стенами». Для фильма же требовалась старая деревянная постройка, намекающая на захолустность местности.

Удача улыбнулась команде только на пятый раз — когда они отправились в Карелию. На побережье Белого моря они нашли небольшой посёлок Рабочеостровск. Местные пейзажи впечатлили всех: потрясающей красоты море, старые полуразваленные строения на берегу. Там, где в итоге снимали фильм «Остров», витал русский дух.

Съёмочное место картины

Оставалось только соорудить декорации, что было легко, поскольку на небольшом полуострове (который в картине станет островом) располагалась заброшенная навигационная башня. Для фильма её превратили в колокольню, а стоявший неподалёку старый барак — непосредственно в церковь. Внутри и снаружи произвели реставрацию, восстановили крышу, надстроили купола. И, конечно, большой удачей оказалась баржа, которая играла значимую роль в сюжете. По словам режиссёра, её затопили специально для фильма.

Затонувшая баржа

Актёры фильма «Остров»

Главную роль в картине исполнил Пётр Мамонов — известный российский музыкант, лидер группы «Звуки Му». Он известен как очень набожный человек, поэтому его не пришлось долго упрашивать на роль. Перед съёмкой Мамонов даже получил благословение от своего духовника.

Пётр Мамонов

Прототипом главного героя, по слухам, являлся Отец Николай Гурьянов — очень почитаемый настоятель храма Святого Николая на Псковском озере. Он был удостоен множества почестей в духовном сообществе. Как и к персонажу Мамонова, к Николаю приезжали верующие со всей страны — за советом и помощью. За ним была закреплена репутация мудрого старца и провидца. К сожалению, в 2002 году Николая Гурьянова не стало. На его похороны собрались более 3000 паломников. Также режиссёр выделял подвижников Феофила Печерского и Севастьяна Карагандинского как прообразы главного героя.

Отец Николай Гурьянов

Двух других монахов сыграли Виктор Сухоруков и Дмитрий Дюжев. Для них обоих это стало отличным шансом проявить себя в максимально серьёзной роли. Сухоруков до этого в основном играл отрицательных, отталкивающих персонажей с нотками истеричности, а Дюжев — не шибко умных бандитов. Оба актёра отлично справились со своими персонажами и заявили свои новые, сильные и драматичные стороны.

По признаниям Виктора Сухорукова, он не являлся человеком глубоко религиозным и соблюдающим все предписанные православием правила. Поэтому основным консультантом на съёмочной площадке (помимо о. Косьмы — монаха Донского монастыря) выступал Пётр Мамонов. По уверениям очевидцев, он был очень озабочен тем, чтобы фильм оказался снят максимально правдиво и не вызвал нареканий у церкви. Поэтому главный актёр постоянно вносил правки в сценарий, а сперва даже отказывался играть героя с даром провидца — поскольку у грешника, коим отец Анатолий является по сюжету, такой способности быть не может.

Отец Анатолий (Пётр Мамонов) и Филарет (Виктор Сухоруков)

На помощь пришёл Сухоруков, который посоветовал актёру играть так, будто он сам удивляется своему дару. А в развязке — когда становится очевидно, что грех не был допущен — он приходит к миру с самим собой.

Дмитрий Дюжев также сумел отлично раскрыть своего персонажа, сыграв, по выражению Лунгина «человека, который служит Богу как офицер: честно, ждет повышения, новых звездочек, а они почему-то не приходят, и он не понимает в чем дело». Через всех трёх основных персонажей режиссёр раскрыл три пути прихода к Богу: страдальческий, как у отца Анатолия (героя Мамонова), радостно-детский, наивный, как у Филарета (Виктор Сухоруков) и строго-карьерный, как у Иова (Дмитрий Дюжев).

Филарет и Иов

Что легло в основу сценария

Многие интересуются о фильме «Остров», по какой книге он снят. На самом деле литературным первоисточником послужила одноимённая повесть Дмитрия Соболева, которую он позже превратил в сценарий. Автор признаётся, что также не являлся сильно верующим человеком, и в этой истории его привлекла скорее проблема покаяния, ярко выраженная в христианской культуре. Однако по настоянию Петра Мамонова и отца Косьмы, в текст вносились правки, чтобы добиться аутентичности повествования.

Автор повести «Остров» — Дмитрий Соболев

Как снимали фильм остров

Из-за продолжительных поисков у съёмочной группы оставалось не так много времени — зимой Белое море покрывалось льдом, и надо было во что бы то ни стало успеть завершить картину. Так как снимали фильм «Остров» в октябре, то закончить его было необходимо до декабря 2005 года, с чем команда успешно справилась.

Рабочеостровск фактически выступил главной декорацией — действия за его пределами происходят только в начале и конце фильма: в эпизодах Второй Мировой войны и на вокзале, во время прибытия адмирала в Москву со своей дочерью. Благодаря хитростям оператора и грамотной работе с видеоредактором, картину удалось смонтировать «бесшовно», а также придать изображению узнаваемый синевато-серый оттенок, который становится ближе к фиолетовому в сцене с обрядом экзорцизма над Настей.

Изгнание бесов из Насти (Виктория Исакова)

Приём картины

Учитывая провокационную натуру того, кто снял фильм «Остров», зрители и критики были настороже. Однако картина поразила всех своей мирностью и глубоким уважением к духовным вопросам. Лента выиграла множество наград на кинофестивалях (в том числе 6 премий «Золотой орёл» и 6 премий «Ника»). До сих пор многие считают этот фильм лучшей работой режиссёра и отсылаются к нему как к образчику «православного кино» в России.

Финальная сцена фильма

Создание своего авторского фильма

Дмитрий Соболев, сценарист фильма «Остров», до начала съёмок был непрофессиональным писателем. Одноимённая повесть — его дипломная работа, которая попалась на глаза Лунгину в тот момент, когда он увлёкся теизмом. Сам режиссёр, хоть и имел уже некоторую известность, ранее был скорее отмечен как «андеграундный» творец. Это говорит о том, что можно снять серьёзный популярный фильм даже не имея огромных бюджетов и суперзвезды в главной роли (Пётр Мамонов всё же был актёром-любителем). Всё, что вам понадобится — хорошая задумка, творческое рвение и качественная программа для монтажа видео.

Отличным вариантом станет ВидеоМОНТАЖ — мощный редактор, разработанный для неопытных пользователей. Программа максимально удобна и понятна — поэтому вам не придётся подолгу разбираться с инструкциями и осваивать инструменты. Благодаря нативному русскоязычному меню вы сразу же сможете приступить к работе и произвести редакцию своего первого ролика. Кто знает — может он и станет вашей «прорывной» работой.

Какие возможности предоставляет ВидеоМОНТАЖ:

• Быстрая и точная нарезка видео с последующей склейкой
• «Киношная» стилизация картинки с помощью фильтров
• Наложение озвучки и музыки поверх ролика
• Замена заднего фона благодаря хромакею

И это далеко не всё! Программа поможет полностью реализовать ваш творческий потенциал.

Главное меню ВидеоМОНТАЖА

Теперь вы знаете, как и где снимали фильм «Остров» Павла Лунгина, а также о первоисточнике картины и особенностях взаимоотношений актёров. Отличное кино создаётся не дорогими эффектами, а близкой зрителю атмосферой, прописанными героями, занимательным сценарием. Поэтому не бойтесь пробовать — скачайте программу для обработки видео и попытайте счастья со своим первым и, надеемся, не последним проектом.

Остров — актеры и съемочная группа — Кинопоиск

Остров — актеры и съемочная группа — Кинопоиск

Остров — актеры и съемочная группа — Кинопоиск

Остров — актеры и съемочная группа — Кинопоиск

актерский состав, которые сыграли в сериале

В июле 2016 года вышел комедийный телесериал продюсера Юрия Никишова «Остров» на ТНТ. Актеры сериала хорошо исполнили свои роли, и отзывы о проекте в основном положительные. Сама тропическая атмосфера проекта радует глаз, в нем много юмора. Прежде чем узнать имена актеров сериала «Остров» на ТНТ, стоит познакомится с его сюжетом.

На необитаемый остров высаживаются четверо парней и четверо девушек для участия в реалити-шоу «Остров». Когда к острову отправляется съемочная группа, то их яхта взрывается. Ребята думают, что это специальный сигнал, который означает начало игры. Участники каждый день находят задания и выполняют их. Они даже не догадываются, что никакое шоу не снимается, а также что они попали в ловушку.

На острове оказываются:

• Парень с ограниченными возможностями, который передвигается на коляске.
• Пухлый добряк из Белоруссии.
• Эльдар — парень, который не блещет умственными способностями.
• Гера — ведущий корпоративов, который пытается понять свою ориентацию.
• Ольга Фейгус, которая считает себя звездой и постоянно жалуется на то, что не соблюдается ее контракт.
• Неформалка Мила.
• Любвеобильная Марго, которая всеми силами пытается найти любовь на проекте.
• Дочь богатого отца — восемнадцатилетняя Надя.

Сериал «Остров» на ТНТ: актеры и роли

В проекте приняли участие молодые талантливые актеры. Ольгу Фейгус сыграла Янина Студилина. Роль Германа досталась Денису Косякову. Милу сыграла Ирина Вилкова, а ее парня Эльдара — Кирилл Мелехов. Марго Тарарыкину (девушку романтичную и влюбчивую) сыграла актриса Анастасия Асеева. Роль мажорки Нади Степашкиной досталось Анфисе Вистингаузен, а роль Кости Ватутина — Григорию Калинину. Смешного толстяка Лешу Мироновича сыграл Евгений Кулик.

Янина Студилина

Эта популярная актриса кино и театра, телеведущая родилась 6 августа 1985 года в Омске. Помимо театрального института, девушка окончила также финансовую академию.

Актриса стала известна зрителю после роли в молодежном сериале «Ранетки».
Исполнила роли в фильмах: «Вместе», «Школа №1», «Провинциалка», «Одна ночь любви», «Ясновидящая», «Воронины», «Пончик Люся», «Белая гвардия», «Сталинград», «Чужая жизнь», «Красная Королева».

Денис Косяков

Родился в Зеленограде в 1984 году. Денис не только талантливый актер театра и кино, но еще и пишет сценарии, продюсирует кинокартины. Когда парень в старших классах начал играть в команде КВН, то в нем проснулся актерский талант. Образование получил в театральном институте имени Щукина.

Стоит заметить, что в сериале «Остров» на ТНТ актер выступает еще и как креативный продюсер проекта. Сыграл роли в фильмах: «Солдаты 4», «Счастливы вместе», «Любовь на районе», «Одна семья», «Медовая любовь», «Зайцев+1», «О тебе».

Ирина Вилкова

Родилась 1 мая 1986 года. В 2007 году окончила ВТУ имени Щепкина.

Исполнила роли в фильмах: «Полицейский с Рублевки в Бескудниково», «Выхожу тебя искать», «Фурцева», «Вдребезги», «Ее звали Муму», «Вы все меня бесите», «Трое в Коми», «Реальные пацаны», «Грач», «Мамочки», «Два Антона», «Одна семья», «Обручальное кольцо», «Моя любимая ведьма», «Галина».

Кирилл Мелехов

Родился в 1987 году, 24 мая. Получил актерское образование, окончив ГИТИС.
Исполнил роли в фильмах: «Красотка», «Бигль», 2 сезон «Выжить после», «Умник», «Дед Мазаев и зайцы», «Кухня».

Анастасия Асеева

Актриса родилась 19 октября 1987 года в Питере. Сниматься Настя начала еще во времена студентчества. Сыграла в фильмах: «Хвост», «Последняя встреча», «Реальные пацаны», «Куприн», «День зверя», «Танго мотылька». И, конечно, исполнила одну из главных ролей в сериале «Остров» на ТНТ, актеры которого представлены в данной статье.

Анфиса Вистингаузен

Актриса родилась в Москве 27 сентября 1999 года. Дебютировала актриса в фильме «Компенсация», который вышел в 2010 году.

Снялась в фильмах: «Будь моей женой», «Сказка. Есть», «Закрытая школа», «Ангел или демон», «Метро», «Частное Пионерское».

Григорий Калинин

Появился на свет 7 ноября 1983 года в Севастополе. Профессию актера освоил в ГИТИСе.

Исполнитель ролей в фильмах: «Паук», «Преображение», «Лучик», «Пушкин», «Дело чести», «Карина Красная», «Женский день», «Пока ночь не разлучит», «Туман», «Золотые», «220 вольт любви», «Нанолюбовь».

Евгений Куликов

Актер родился в Екатеринбурге 1 июня 1987 года. Молодой человек также выступает в роли режиссера и ведущего. Свою карьеру в сфере кино Евгений начал с продюсерской и режиссерской деятельности. И только в 2015 году он пробует себя в качестве актера, снявшись в сериале «Остров» на ТНТ. Фото актера пользуются популярностью в «Инстаграме», чаще всего Женя выкладывает что-то юмористического характера.

Кроме того, он снялся в фильмах «Одноклассницы» и «Одноклассницы. Новый поворот».

Блаженный остров

Кто из нас не мечтал обрести свой «Блаженный остров»? А где он разместится – в малогабаритной квартире или в собственном доме на хуторе, не столь и важно. Каждый человек имеет право на счастье, личное счастье, на простые человеческие радости. Героям пьесы «Блаженный остров» тоже было важно сохранить свой маленький мирок, живущий простыми обывательскими интересами, но вместе с революцией в этот мир поселился и страх.

Эту трагикомическую историю про семью Савватия Савельевича Гуски, который хотел спастись от революции, а нашел смерть, написал Микола Кулиш, талантливый украинский драматург, которого по праву можно поставить в один ряд с Копковым, Эрдманом, Булгаковым… Автор честно клеймил зажиточного мещанина, претендующего всего лишь на спокойную и сытую жизнь. В 37-ом году его самого расстреляли. И что интересно, тех, кого он клеймил, сегодня нам кажутся вовсе не отрицательными персонажами, а, напротив, людьми пусть и смешными и в чем-то наивными, но вызывающими искреннее сочувствие.

Семь дочек на выданье выросло в семье незадачливого Гуски, их бы вовремя замуж выдать, да еще в собственных интрижках разобраться, а тут революция, которой не интересны такие ничтожные проблемы на фоне затеянных глобальных преобразований. Пьеса, как это бывает в настоящей литературе, обретает свою жизнь, иногда даже автором не предполагаемую. И сегодня эта жизнь возникнет в спектакле известного режиссера Михаила Бычкова, лауреата Премии Станиславского и его соавтора художника Николая Симонова. Мир, который они создают, наполнен добрым юмором, мудрыми размышлениями о дне сегодняшними, а главное, живыми чувствами живых людей.

Продолжительность спектакля — 2 часа 20 мин с антрактом



Премьера спектакля состоялась 11 декабря 2019 года

Алексей Осипов   — видение агента жилкомхоза

В спектакле звучит музыка: Dustin O’Halloran — «Opus 15»; романс «Крики чайки белоснежной» (композитор — Болеслав Гродзкий, слова Зои Бухаровой, саунд-дизайн — Василий Пешков).

Мадлен Миллер — Цирцея: Персонажи

Смертные

Ахиллес:

Сын морской нимфы Фетиды и царя Ффийского Пелея, Ахиллес был величайшим воином своего поколения, а также самым быстрым и красивым. Подростком Ахиллу предложили выбор: долгая жизнь и безвестность или короткая жизнь и слава. Он выбрал славу и поплыл с другими греками в Трою. Однако на девятом году войны он поссорился с Агамемноном и отказался больше сражаться, вернувшись в битву только тогда, когда его возлюбленный Патрокл был убит Гектором.В ярости он убил великого троянского воина и в конце концов был убит самим братом Гектора Пэрис, которому помогал бог Аполлон.

Агамемнон:

Правитель Микен, крупнейшего королевства Греции. Он был главнокомандующим греческой экспедиции за женой своего брата Менелая, Еленой, из Трои. Ссорливый и гордый за десять лет войны, он был убит своей женой Клитемнестрой по возвращении домой в Микены. В «Одиссее » Одиссей разговаривает со своей тенью в подземном мире.

Ариадна:

Ариадна с богом Дионисом, ок. 325–300 до н. Э.

Принцесса Крита, дочь богини Пасифаи и полубога Миноса. Когда герой Тесей пришел убить Минотавра, она помогла ему, дав ему меч и клубок веревки, которые нужно распутать позади него, чтобы он мог найти выход из Лабиринта, как только существо будет мертвым. После этого она сбежала с ним, и они планировали пожениться до того, как вмешался бог Дионис.

Дедал:

Рельеф мастера Дедала, сидящего и совершенствующего знаменитые крылья, которые он будет использовать, чтобы вырваться на свободу.Рядом с ним стоит его сын Икар. Метрополитен-музей.

Мастер-ремесленник, автор нескольких известных древних изобретений и произведений искусства, включая танцевальный кружок, которым пользовалась Ариадна, и великий Лабиринт, заключивший в тюрьму Минотавра. Находясь в плену со своим сыном Икаром на Крите, Дедал разработал план освобождения себя, построив два набора крыльев из воска и перьев. Он и Икар успешно сбежали, но Икар подлетел слишком близко к солнцу, и воск, удерживающий перья, растаял.Мальчик упал в море и утонул.

Эльпенор:

Член экипажа Одиссея. В Odyssey он умирает, упав с крыши дома Цирцеи.

Эвриклея

Старая кормилица Одиссея, а также Телемаха. В «Одиссее » она моет ноги Одиссею, когда он возвращается переодетым, и узнает его по шраму на ноге, который он заработал на охоте на кабана в юности.

Eurylochos:

Член экипажа Одиссея и двоюродный брат Одиссея.В «Одиссее » он и Одиссей часто ссорятся, и именно он убеждает других людей убить и съесть священных коров Гелиоса.

Glaucos:

Рыбак, который претерпевает трансформацию после того, как засыпает на грядке волшебных трав. Одна из версий его истории изложена в книге Овидия « Метаморфозы ».

Гектор:

Старший сын Приама и наследный принц Трои, Гектор был известен своей силой, благородством и любовью к семье. В Илиаде Гомер показывает трогательную сцену между Гектором; его жена Андромаха; и их малолетний сын Астианакс.Гектор убит Ахиллом в отместку за убийство любовника Ахилла Патрокла.

Елена:

Легендарная самая красивая женщина в древнем мире, Елена была царицей Спарты, дочерью царицы Леды и бога Зевса в образе лебедя. Многие мужчины искали ее руки в браке, каждый давал клятву (придуманную Одиссеем) поддерживать ее союз с любым мужчиной, который преобладал. Она была отдана Менелаю, но позже сбежала с троянским принцем Парисом, положив начало Троянской войне.После войны она вернулась домой с Менелаем в Спарту, где, как рассказывает Гомер, сын Одиссея Телемах встретил ее в поисках информации о своем отце.

Геракл:

Сын Зевса и самый известный из героев золотого века. Известный своей огромной силой, Геракл был вынужден совершить двенадцать подвигов в качестве покаяния богине Гере, которая ненавидела его за то, что он был продуктом одного из дел Зевса.

Икар:

Сын мастера Дедала. Он и его отец сбежали с Крита на крыльях, сделанных из перьев и воска.Икар проигнорировал предупреждение отца не летать слишком близко к солнцу, и его воск растаял. Крылья разлетелись на части, и Икар упал в море.

Джейсон:

Принц Иолкос. Лишенный трона его дядей Пелиасом, он отправился на поиски, чтобы доказать свою ценность, принеся домой Золотое руно, которое хранил царь-чародей Колхиды Ээт. С помощью своей богини-покровительницы Геры Джейсон захватил корабль, знаменитый Арго, и команду героических товарищей, названных аргонавтами. Когда он прибыл в Колхиду, царь Ээт поставил перед ним ряд невозможных испытаний, в том числе запрягал двух огнедышащих быков.Дочь Ээтеса, ведьма Медея, полюбила Ясона и помогла ему в его делах, и они бежали вместе с руном.

Лаэрта:

Отец Одиссея и царь Итаки. Хотя он все еще жив в Odyssey , он удалился из дворца в свои поместья. Он вместе с Одиссеем выступает против семей женихов.

Медея:

Медея с ножом, созерцающая убийство своих детей. История Уильяма Ветмора, 1868 год. Музей Метрополитен.

Дочь царя Колхиды Ээта и племянница Цирцеи. Она была ведьмой, как ее отец и тетя, и когда Джейсон пришел заявить права на Золотое Руно, она использовала свои силы, чтобы помочь ему захватить его при условии, что он женится на ней и заберет ее с собой. Эти двое сбежали, но Ээт преследовал их, и только с помощью кровавой уловки Медея смогла удержать отца в страхе. Ее история рассказана в ряде древних и современных произведений, в том числе в знаменитой трагедии Еврипида Медея .

Минос:

Сын Зевса и царь могущественного Крита.Его жена Пасифаэ была богиней и матерью Минотавра. Минос потребовал, чтобы Афины прислали дань своим детям, чтобы накормить чудовище. После смерти Миноса ему было отведено почетное место в подземном мире как судья других душ.

Одиссей:

Одиссей привязан к мачте своего корабля, слушая пение сирен. ок. 480-470.

Коварный принц Итаки, фаворит богини Афины, муж Пенелопы и отец Телемаха. Во время Троянской войны он был одним из главных советников Агамемнона и изобрел уловку троянского коня, которая выиграла войну с греками.Его путешествие домой, продолжавшееся десять лет, является предметом романа Гомера Odyssey и включает его знаменитые встречи с циклопом Полифемом, ведьмой Цирцеей, монстрами Сциллой и Харибдой и Сиренами. Гомер дает ему ряд эпических эпитетов, в том числе полиметис (человек многих уловок), политропос (человек многих поворотов) и политлас (долговечный).

Патрокл:

Самый любимый спутник героя Ахилла, а во многих пересказах и его возлюбленная.В Илиаде его судьбоносное решение попытаться спасти греков, облачившись в доспехи Ахилла, приводит в действие заключительный акт истории. Когда Патрокл убит Гектором, Ахиллес опустошен и жестоко мстит троянцам, что также приводит к смерти самого Ахилла. В Odyssey Одиссей видит Патрокла рядом с Ахиллесом, когда тот посещает подземный мир.

Пенелопа:

Двоюродная сестра Елены Спартанской, жены Одиссея, матери Телемаха, прославившейся своим умом и верностью.Когда Одиссей не смог вернуться домой после войны, ее окружили женихи, которые захватили ее дом, пытаясь заставить ее выйти замуж за одного из них. Как известно, она пообещала выбрать из них, когда плетет саван. Так она их задерживала годами, каждую ночь расплетая то, что ткала днем.

Пирр:

Сын Ахилла, способствовавший разграблению Трои. Он убил Приама, царя Трои, а в некоторых пересказах также Астианакса, ребенка Гектора, чтобы помешать ему вырасти и отомстить.

Телегон:

Сын Одиссея и Цирцеи, считается мифическим основателем городов Тускулум и Пренесте в Италии.

Телемах:

Единственный ребенок Одиссея и Пенелопы, принц Итаки. В «Одиссее » Гомер показывает, как он помогает своему отцу составить план и отомстить женихам, осаждающим их дом.

Тесей:

Тесей, убивающий Минотавра, Антуан-Луи Бари, 1843. Музей Метрополитен.

Принц Афин, посланный на Крит в рамках обещанной Афин дани четырнадцати юношей, чтобы накормить дикий аппетит Минотавра. Вместо этого Тесей убил Минотавра с помощью принцессы Ариадны.

Горничная в ролях | Полный список актеров и персонажей сериала Netflix

Новая драма Maid появилась на Netflix в начале месяца и оказалась еще одним хитом для стримера. Ограниченный сериал представляет собой реальную историю Стефани Лэнд, автора книги «Горничная: тяжелый труд, низкая оплата и воля матери к выживанию», и все 10 серий доступны для просмотра уже сейчас.

Марго Робби — одна из продюсеров сериала, который следует за Алекс, молодой матерью, которая устраивается на работу уборщицей, чтобы присматривать за своей двухлетней дочерью после того, как сбежала от жестокого парня. Но кто играет Алекса в «Горничной» на Netflix?

Читайте все, что вам нужно знать об актерском составе горничной Netflix — вот кто есть кто, от главных героев до приглашенных звезд.

Маргарет Куолли играет Алекса

Кто такой Алекс? 23-летняя мать двухлетней Мэдди, Алекс жила в жестоких отношениях со своим парнем Шоном.

Больше не желая терпеть его пьянство и агрессивное поведение, Алекс забирает Мэдди и оставляет Шона ночью. Но без денег и не к кому обратиться, Алекс и Мэдди вскоре оказываются без жилья, поскольку Алекс устраивается на работу горничной, чтобы попытаться построить новую жизнь для нее и ее дочери.

Из-за проблем с психическим здоровьем матери и разрыва отношений с ее давно разлученным отцом Алекс обнаруживает, что пытается сориентироваться в сложной системе социального обеспечения, плохих условиях жизни, бедности и надвигающемся скипетре Шона и его семьи, когда она начинает построить новую жизнь.

Где я раньше видел Маргарет Куолли? Маргарет Куолли известна многим по роли Джилл Гарви в «Остатках», сверхъестественной драме, созданной Дэймоном Линделофом, в которой снимались Джастин Теру и Лив Тайлер. Он работал с 2014 по 2017 год.

Она появилась в нескольких фильмах, включая «Славные парни» и «Смертельная записка», но совсем недавно получила известность на большом экране благодаря роли «Кошечки» в фильме Квентина Тарантино «Однажды в Голливуде» вместе с исполнительным продюсером Maid Марго Робби.

Маргарет Куолли — дочь актера Энди Макдауэлла, который играет экранную мать своего персонажа Алекса Паулу в «Деве». Ее отец — Пол Куолли, бывшая модель и бывший муж Макдауэлла.

ПОДРОБНЕЕ:

Энди Макдауэлл в роли Паулы

Кто такая Паула? Паула — мать Алекса, талантливая художница, страдающая невыявленным биполярным расстройством. Ее беспорядочное поведение было фоном для жизни Алекса, и это оказывается еще одним осложнением в жизни Алекса, когда она оказывается бездомной после ухода от Шона.

Где я раньше видел Энди Макдауэлла? Голливудская звезда с многолетней родословной, Энди МакДауэлл имеет чрезвычайно впечатляющую фильмографию, которая включает, помимо прочего, несколько; Секс-ложь и видеокассета, Зеленая карта, Четыре свадьбы и похороны, День сурка, Муза, Footloose и Город и страна.

Она не только играет мать Алекса в «Служанке», но и настоящая мать Маргарет Куолли, которая играет Алекса.

Ник Робинсон в роли Шона

Кто такой Шон? Шон — бывший парень Алексы, с которым она расстается в начале первого эпизода сериала.Он отец Мэдди, двухлетней девочки Алекса.

Шон работает в местном баре и имеет историю злоупотребления алкоголем и алкоголем, что приводит его к вспышкам насилия в семье.

Он подает в суд на Алекс, когда она уезжает с Мэдди, чтобы попытаться взять опеку над их ребенком.

Где я раньше видел Ника Робинсона? Робинсон играет с юных лет и появлялся в ряде телешоу США, в том числе в ситкоме «Мелисса и Джоуи» с 2010 по 2015 год.

Он сыграл второстепенную роль в дино-блокбастере «Мир юрского периода» 2015 года и с тех пор снялся в фильмах «Короли лета», «Любовь», «Саймон и учитель».

Аника Нони Роуз в роли Регины

Кто такая Регина? Регина — богатый и влиятельный юрист, которая живет в огромном доме на острове Фишер, в нескольких минутах езды на пароме от места, где живет Алекс. Она первая клиентка по уборке, к которой отправляется Алекса, и поначалу она очень холодна и недружелюбна к Алексу. Однако все не так, как кажется в ее «идеальной» жизни, и спустя время Алекс видит уязвимую сторону Регины.Со временем эти двое начинают сближаться и понимают, что у них, возможно, больше общего, чем они думали вначале.

Где я раньше видела Анику Нони Роуз? Известная певица, актер и закадровый голос, Аника многим больше всего известна тем, что она озвучила Тиану в диснеевском фильме «Принцесса и лягушка», первом афроамериканском главном герое диснеевского фильма.

Легенда Диснея и обладательница премии Тони среди множества других наград, Аника имеет обширную фильмографию и историю постановки, включая роли в фильмах «Девушки мечты», телешоу «Сила», успех на Бродвее «Кэролайн» или «Смена» среди многих других.

Трейси Вилар в роли Иоланды

Кто такая Иоланда? Иоланда — босс в Value Maids, клининговой фирме, к которой Алекс обращается по работе, когда ей нужно быстро заработать деньги после ухода от Шона. Иоланда — серьезный персонаж, у которого мало времени или сочувствия к ситуации Алекса, и она просто хочет выполнить свою работу и обеспечить приток денег в бизнес.

Где я раньше видел Трейси Вилар? Вилар наиболее известна большинству телезрителей своими выступлениями в американских ситкомах «Партнеры» и «Шоу Стива Харви», а также ролью Анжелы де ла Крус в сериале «Спасенные».

Билли Берк в роли Хэнка

Кто такой Хэнк? Хэнк — отчужденный отец Эле, с которым у нее были непростые отношения всю жизнь.

Он выздоравливающий алкоголик и заново рожденный христианин с новой женой и семьей, много лет не имевший ничего общего с Алексом и ее матерью Паулой.

Он пытается восстановить отношения с Алекс, когда она попадает в тяжелые времена в попытке избежать оскорбительных отношений с Мэдди.

Где я раньше видел Билли Берка? Берк, пожалуй, наиболее известен большинству поклонников кино как Чарли Свон в «Сумерках» и последующих фильмах.

Он появился в ряде телешоу, включая «Революция» и «Зоопарк», а также недавно снялся в фильмах «Гаснет свет» и «Взлом».

Raymond Ablack as Nate

Кто такой Нейт? Нейт — старый друг Алекса, успешный инженер. Он недавно развелся и сам стал одним из родителей.Он очень хочет помочь Алексу и Мэдди, осознавая их борьбу, и предлагает Алексу эмоциональную и финансовую поддержку во время сериала. Понятно, что он тоже влюблен в Алекса, но чувства изначально не взаимны.

Где я раньше видел Рэймонда Аблака? Канадец Аблак играет с юных лет и в период с 2007 по 2011 год добился своего прорыва на экране в фильме «Деграсси: Следующее поколение».

С тех пор он появился в ряде телесериалов, включая «Черная сирота», «Наркотики», «Сумеречные охотники», «Бремя истины» и «Джинни и Джорджия».

Би Джей Харрисон в роли Дениз

Кто такая Дениз? Дениз руководит центром домашнего насилия, куда обращается Алекс, когда ей негде жить после ухода от Шона. Она помогает Алекс снова встать на ноги на начальном этапе, когда она остается наедине с Мэдди, и помогает ей ориентироваться в сложных социальных и правовых системах, которые окружают ее ситуацию.

Где я раньше видел Би Джей Харрисона? Би Джей Харрисон появился в большом количестве сериалов и фильмов за последние несколько десятилетий.

В последние годы она появилась в роли миссис Басс в сериале «Прискорбные события» и миссис Кертис в «Леденящих кровь приключениях Сабрины» на Netflix.

Можан Марно ас Тара

Netflix

Кто такая Тара? Тара — адвокат, которого Алекс нанимает для помощи в битве за опеку.

Где я раньше видел Можана Марно? Американская ирано-американская актриса Можан Марно наиболее известна по роли Айлы Сайяд в «Карточном домике» и Самара Наваби в «Черном списке».Она также появилась в «Мадам Секретарь», «Дело», «Менталист» и в предстоящем мини-сериале «Пэм и Томми».

Эйми Карреро в роли Даниэль

Netflix

Кто такая Даниэль? Даниэль — женщина, которую Алекс встречает во время пребывания в приюте для жертв домашнего насилия.

Где я раньше видел Эйми Карреро? Эйми Карреро наиболее известна тем, что озвучила Ше-Ра в «Ше-Ра и принцессах власти», а также по главной роли в «Елене из Авалора». Она также появлялась в фильмах «Молодые и голодные», «Холидейт», «Деревня» и «Слепая зона».

Теодор Пеллерин в роли Уэйна

Netflix

Кто такой Уэйн? Уэйн — мужчина, Алекс начинает писать сообщения в Tinder.

Где я раньше видел Теодора Пеллерина? Канадский актер Теодор Пеллерин снялся в сериалах «ОА», «Становление богом в Центральной Флориде», «Год моего Сэлинджера», «Исчезнувший мальчик» и «В твоем доме кто-то есть».

Maid в настоящее время транслируется на Netflix, узнайте, где была снята Maid, с помощью нашего гида. Хотите посмотреть что-нибудь еще? Ознакомьтесь с нашим путеводителем по лучшим сериалам на Netflix и лучшим фильмам на Netflix или посетите наш телегид.

Написание главного героя: 6 идей для сильного ключевого персонажа

Главный герой рассказа — один из самых важных аспектов. Умение написать привлекательного главного героя — жизненно важный навык для авторов. Прочтите определения, примеры и советы, которые сделают основных персонажей незабываемыми:

Содержание

Что делает главного героя?
Главный герой против главного героя: в чем разница?
6 шагов, чтобы написать более сильных главных персонажей
1.Знайте, что движет вашим главным героем.
2. Используйте второстепенных персонажей, чтобы добавить драматизма и контраста.
3. Дайте ключевым персонажам вызовы, вызывающие тревогу.
4. Проведите мозговой штурм для каждого главного героя или антагониста.
5. Живо опишите центральных персонажей.
6. Развивайте главных героев. через второстепенные взаимодействия

Что делает главного героя?

Главный герой — это персонаж рассказа, чьи желания, мотивы, страхи и конфликты являются ключевыми для развития истории.

Например, в приключенческом / квестовом романе Робинзон Крузо вымывается на неизвестном острове.

Этот персонаж находится в центре внимания. Второстепенные символы тоже могут иметь значение. И все же второстепенные персонажи — это как «лучшие второстепенные персонажи» на церемонии вручения «Оскара». Они могут украсть сцены, но в конечном итоге это не их история .

Тем не менее, хорошие второстепенные персонажи (например, «мальчик Трабба» в примере из Great Expectations далее в этой статье) могут быть такими же интересными, забавными или запоминающимися.

TV Tropes определяет главного героя следующим образом:

«Любой персонаж, у которого есть главная цель или роль в сюжете и / или который регулярно взаимодействует с главными героями».

Главный герой против главного героя: в чем разница?

Хотя «главный герой» иногда используется как синоним главного героя, главным героем является именно «главный» персонаж . Они самые «главные» из всех.

У вас может быть несколько главных героев без единого явного главного героя.

Пример: Группа из четырех друзей, которые вместе играют равные роли в раскрытии преступления.

Кого бы вы ни выбрали в качестве главного персонажа для своей истории, вот советы, как написать главных героев, которые имеют значение:

1. Знайте, что движет вашим главным героем

Чего хочет главный герой вашего рассказа? Это дает им мотивацию.

Когда у вас будет сценарий вашей истории, спрашивайте больше. Например, для сценария «Девушка с домашними науками делает удивительное научное открытие»:

• Кто может быть главными героями в этом сценарии? (например, родитель или родственник, купивший девочке научный набор, учитель, поддерживающий ее страсть к этому предмету)
• Каковы желания главного героя в начале рассказа? W Что на пути стоят непосредственные препятствия?

Мозговой штурм желаний и неудач с помощью раздела «Персонажи» на панели инструментов Now Novel.

Создайте свой первый профиль персонажа бесплатно прямо сейчас, чтобы создать краткое резюме, которое вы можете распечатать и использовать в дальнейшем при составлении черновика.

Пример желания и препятствий главного героя

Роман Анны Майклс « беглецов» «» начинается с главного героя, Якоба Бир (7-летнего польского мальчика), спасающегося от нацистского вторжения.

Первые страницы романа Майклза дают ясное представление о безотлагательной решимости Якоба — о том, что он вынужден сделать. Например:

Я побежал и упал, побежал и упал.Потом река: такая холодная, что казалось резкой.

Энн Майклс, Fugitive Pieces (1997), стр. 7.

Однако на пути Якоба есть непосредственные препятствия (или, в данном случае, опасности). Например, выживание на природе.

Это дает начальные мотивации. Они объясняют действия, такие как рытье ямы, чтобы спать:

Я знал, что делать. Я взял палку и начал копать. Я села как репу и закрыла лицо листьями.
Моя голова между веток, щетинистые точки, как борода моего отца.Меня благополучно похоронили, моя мокрая одежда была холодной, как доспехи.

Майклс, стр. 8.

Первоначальное желание Якоба Бира — спастись и выжить — приводит к связанным действиям, которые передают четкое ощущение ситуации .

Майклс предполагает, что может случиться в следующих , , когда останется достаточно неизвестных , чтобы удержать внимание читателя.

2. Используйте второстепенных персонажей, чтобы добавить драматизма и контраста

Второстепенные персонажи часто вносят свой вклад в ставки главных героев.

Например, близкий человек может оказаться в опасности. Это обеспечивает ставки. Герой отчаянно желает их спасти и рискует потерять.

Сложности и мотивы главных героев с участием второстепенных персонажей могут включать:

• Страшные ситуации: Например, Пропал второстепенный персонаж (в детективе или детективе)
• Предыстория: Действия второстепенных персонажей могут повлиять на судьбу вашего главного героя. Например, богатая затворница, мисс Хэвишем, глубоко вмешивается в жизнь Пип в сериале « Большие надежды», «», хотя она лишь ненадолго появляется в главе. давление на свои цели, желания и действия.Например, родители-иммигранты могут оказывать давление на своих детей, рожденных за границей, чтобы они соблюдали традицию

Второстепенные символы, таким образом, обеспечивают помощь или препятствие, утешение или чувство вины, разрешение или отказ.

Подумайте, как второстепенный персонаж может повлиять на вашего главного героя.

3. Задайте для главных героев сложные задачи

Саспенс — ключевой элемент любой истории, хотя для некоторых требуется больше, чем для других.

Например, триллер не был бы похож на триллер без неопределенных опасностей и напряженности.

Но даже в романе присутствует напряжение повествования. «Сойдутся ли они вместе? Не так ли? ».

Главному герою нужны проблемы, стоящие между ними и их целями. Это напряжение повествования сохраняет интерес читателей.

Испытания создают захватывающие восходы и падения

Возьмем, к примеру, двух влюбленных, разделенных большим расстоянием. Как они сохранят искру?

Этот вопрос можно показать с помощью сцен, которые делают исход ситуации непредсказуемым.

Проблемы, помогающие характеризовать

Препятствие — это полезный сюжетный момент, чтобы показать, из чего сделан ваш главный герой.

Когда на дороге появляется неровность, они нервничают или спокойно относятся к новым разработкам?

Если перечитать первые страницы с описанием полета Якоба Бира в « Fugitive Pieces» , его действия инстинктивны и срочны. Это показывает невероятную волю к выживанию, учитывая полученную травму.

Центральная идея вашей истории должна содержать множество идей для решения задач для ваших главных героев.

Например, возьмите постапокалиптический роман Кормака Маккарти « Дорога » (2006). В этом романе отец и сын вместе путешествуют после катастрофы.

Идея, естественно, подсказывает возможные проблемы. Стычки с другими выжившими или каннибалами, или просто тревожная ситуация, связанная с необходимостью выжить в жестоком ландшафте.

4. Мозговой штурм по каждому главному или антагонисту

«Ставки» — полезная концепция для развития главного героя, например главного героя или антагониста.

Простой вопрос «что этот персонаж должен потерять?» Поможет вам помнить о «худшем сценарии».

[Вы также можете провести мозговой штурм по лучшим и худшим сценариям своего главного героя в разделе «Основной сюжет» на панели инструментов истории Now Novel.]

Чем выше ставки , тем сильнее мотивация персонажа действовать .

Если снова взять The Road в качестве примера, ставки высоки — например, отец должен выжить, чтобы защитить своего более уязвимого маленького сына.

Напряжение между этой ставкой и уязвимостью отца — вот что побудило многих критиков назвать роман Маккарти «душераздирающим» и «сокрушительным».

Ставки — и танец, который ваш персонаж танцует, чтобы не проиграть ему, — дает читателям много эмоциональных вложений.

Размышляя о том, что может случиться с главными героями, спросите:

1. Что им терять? Например: любовь к объекту их привязанности, гражданство страны, в которой они отчаянно хотят остаться, работа, которую они ценят или в которой они нуждаются, дружба, которую они портят.
2. Насколько они уязвимы в худшем случае? проходят? Например, шпион, которого поймали враги, находится в их власти

Знание того, что каждый главный герой должен потерять — будь он «хороший» или «злодей» — поможет вам сохранить его действия, основанные на правдоподобности. психология.

5. Живо опишите центральных персонажей

Истории оживают, когда каждый персонаж становится ярким.

Часто, когда начинающий писать, мы читаем цвет глаз, цвет волос и много улыбок.

Ваши главные герои могут раскрыть гораздо больше благодаря своей внешности.

Например, детали одежды могут рассказать вашему читателю о временном периоде (например, туго зашнурованные лифы предполагают жесткий дискомфорт викторианской Англии).

Здесь, например, Диккенс описывает, как второстепенный персонаж, «мальчик Трабба», издевается над своим главным героем Пипом. Пип в одночасье разбогател благодаря таинственному благодетелю.

Слова и действия мальчика ясно показывают его мнение о том, что Пип теперь считает себя лучше других:

«Я не продвинулся так далеко по улице, как почта, как снова увидел, как мальчик Трабба стреляет через заднюю дорогу. На этот раз он полностью изменился. Он носил синюю сумку, похожую на мое пальто, и расхаживал по тротуару ко мне на противоположной стороне улицы в сопровождении компании восхищенных молодых друзей, которым он время от времени восклицал, помахивая рукой: его руки: «Не знаю, да!»

Чарльз Диккенс, Большие надежды , полный текст о проекте Гутенберг.

От того, как персонаж идет, до того, как он притворяется, что синяя сумка — это модное пальто, эти мелкие детали показывают его мнение о Пипе. Они также добавляют юмора сцене.

Через второстепенного персонажа мы видим главного героя с другой, интересной стороны.

6. Развивайте главных героев с помощью второстепенных взаимодействий с персонажами

Этот совет следует из предыдущего примера Диккенса.

Что так хорошо в сцене Диккенса, так это то, что она подчеркивает изменение судьбы Пипа , а также минусов, которые с этим связаны (отчуждение от его более скромных корней).

В одном взаимодействии, в раздражении Пипа подражанием мальчика, мы видим разрыв между самооценкой Пипа и тем, как его видят другие.

Эти пробелы и различия часто обогащают главных героев.

Например, персонаж может не считать себя особенно красивым. Тем не менее, когда мы видим, что каждый продавец или незнакомец в автобусе пытается с ними флиртовать, мы начинаем понимать, что они более привлекательны, чем они могут себе представить. Мы понимаем, что у главного героя, возможно, низкая самооценка или есть еще одна веская причина для защиты.

Когда вы создаете сцены с участием второстепенных персонажей, спрашивайте:

• Что говорит их разговор с моим главным героем (персонажами) о том, как они относятся к другим? По умолчанию они чаще добрые? Враждебный? Почему?
• Как ваш главный герой относится к другим? Что о них говорят их поведение или манеры? Они высокомерные, пренебрежительные, дружелюбные?
• Подумайте о различных ролях, которые второстепенные персонажи могут выполнять в развитии главных героев.Как этот персонаж может приблизить вашего главного героя к его непосредственным целям или отдалить от них?

Get Как писать настоящие символы, рабочая тетрадь с упражнениями, примерами и контрольными списками для написания ярких, правдоподобных символов.

«Остров фантазий» возвращается, теперь с мисс Рорк

Спустя более 37 лет после того, как Рикардо Монтальбан закончил свою работу в качестве мистера Рорка, приветливого консьержа загадочного, исполняющего все желания пляжного курорта «Остров фантазий» »Снова возвращается к сетевому телевидению.

Но на этот раз последняя версия, появившаяся через год после того, как экранизация фильма ужасов была широко раскритикована критиками, выходит на Fox с женщинами по обе стороны камеры.

Премьера нового фильма «Остров фантазий», созданного Элизабет Крафт и Сарой Фейн, состоится во вторник. Он сосредотачивается на Елене Рорк (которую играет Розелин Санчес), внучатой ​​племяннице мистера Рорка из Монтальбана, которая оставила свою жизнь в Нью-Йорке, чтобы стать искушенным управляющим острова, где она удовлетворяет самые большие желания своих гостей, но учит их тому, что они хотят не обязательно то, что им нужно.

«Елена была обычной женщиной, изучающей нейробиологию, безумно влюбленная, помолвленная, чтобы выйти замуж. Она не хотела брать на себя ответственность; она просто хотела вести нормальную жизнь », — сказал Санчес в недавнем интервью. «Но фамилия и наследие больше, чем она».

Оригинальный «Остров фантазий» транслировался на канале ABC в течение семи сезонов с 1978 по 1984 год, делая, как выразился Санчес, «исполнение желаний культурным феноменом». Возрождение 1998 года с Малкольмом МакДауэллом в главной роли в роли нового мистера Рорка длилось всего один сезон.Еще одна попытка перезагрузки в 2018 году так и не прошла стадии разработки.

Прошлым летом руководители Sony Pictures Television обратились к Fox с намерением найти новый подход. В конце концов они купили презентацию у Craft and Fain, давних партнеров по написанию и продюсированию, наиболее известных своими работами над «Ангелом», «Щитом» и «Обмани меня».

«Это определенно была устрашающая мысль, потому что мы смотрели« Остров фантазий »в детстве, и у нас остались такие сильные воспоминания о том, как мы сидели в своих домах и наблюдали за мистером Мистером.Рорк и его напарник, Тату [играет Эрве Вильшез], — сказал Фейн, который работает шоураннером в Craft. «Но нам так понравилось шоу, что оно очень быстро показалось нам действительно невероятной возможностью».

В Санчесе, по словам Крафт, создатели нашли человека, в котором было идеальное сочетание «юмора, теплоты, сострадания и естественного авторитета». Для пуэрториканской актрисы сериал, который снимался на острове, дал шанс воссоединиться с родственниками и многими из тех же членов съемочной группы, с которыми она работала в начале своей карьеры.

Производство также дало Пуэрто-Рико финансовый импульс, поскольку остров продолжает восстанавливаться после череды стихийных бедствий и пандемии Covid-19, вложив в его экономику более 54 миллионов долларов за последние три месяца. «Это действительно важно для острова, для них и для меня», — сказала Санчес, которая решила отложить свой режиссерский дебют в пользу съемок 10-серийного первого сезона «Острова фантазий» на своей родине.

В телефонном интервью из Пуэрто-Рико Санчес, которая наиболее известна своими работами в фильмах «Без следа» и «Коварные горничные», рассказала о давлении, которое возникает, когда вы ступаете на обувь — и в культовый белый костюм — Монтальбана. , и латиноамериканское представительство в Голливуде.Это отредактированные отрывки из беседы.

В рекламных роликах вы упомянули, что являетесь поклонником оригинала. Какие у вас самые яркие воспоминания о просмотре шоу девочкой из Пуэрто-Рико?

У нас здесь было на испанском. Я родился в 1973 году, а шоу проходило в 70-х, поэтому я был очень молод. Но тот момент, когда персонаж Татуировки звонит в колокольчик и говорит: «El avión, el avión» [«Самолет, самолет»], очень яркий.

Вы должны понимать, что Рикардо Монтальбан для латиноамериканцев был подобен королевской семье.Просто тот факт, что он был ведущим исполнителем собственного шоу, и он делал это так хорошо, и оно имело такой успех. Иметь возможность изобразить этого персонажа и продолжить наследие Рорка — это мечта, и я осознаю, что это ответственность. Но это то, что я обнимаю всем сердцем, и я надеюсь, что людям я нравлюсь так же, как им нравится он.

Как эта новая итерация отдает дань уважения оригиналу, сохраняя при этом свою индивидуальность?

Предпосылка во многом такая же.Речь идет об исполнении желаний; это о человеческом росте; это воплощение мечты в реальность. Гости приезжают на остров — у них есть желание, у них есть мечта, что бы это ни было — тогда остров помогает им пройти через волшебное путешествие, которое может их осуществить.

Но тот факт, что главная роль — женщина, свидетельствует о том, что шоураннеры хотели сделать что-то более актуальное. Режиссеры, куча руководителей отделов, шоураннеры — все женщины, за камерой и перед камерой.Они взяли на себя некоторые творческие вольности, чтобы улучшить материал, особенно тот факт, что у вас есть меньшинства в качестве ведущих. Он идет в ногу со временем.

Почему сейчас подходящее время для очередной адаптации «Острова фантазий»? Что отличает этот от своих предшественников?

Из-за всего, что сейчас происходит в мире. Мир — особенно в Соединенных Штатах — сейчас находится в такой промежуточной серой зоне, и я думаю, что люди ищут эскапизма, позитивных вещей.Вы все еще хотите видеть голубое небо и хотите видеть надежду на будущее. Я думаю, люди хотят видеть меньшинства. Инклюзивность — очень важная тема в наши дни, и мы, все эти разные этнические группы, которые так недопредставлены, упорно боремся.

Вы дебютировали в качестве профессионального актера в фильме «Капитан Рон» в 1992 году, и это ваша первая главная роль на сетевом телевидении. Что на данный момент было самым сложным в вашей карьере?

Я был благословлен, потому что он был довольно последовательным.Но людям нравится помещать меня в коробку из-за того, как я выгляжу. Я латиноамериканка — я выгляжу очень латиноамериканкой — и говорю так, как говорю. Он открывает множество дверей и закрывает одну дверь. Это было постоянное движение вперед и назад, но это единственное, что вызывало у меня некоторую борьбу.

Послушайте, я был №2, 3, 4, 5 по спискам вызовов. Я впервые могу сказать: «Это я на плакате, и я один. Я номер один в списке вызовов! »И это произошло в 48 лет, так что мне просто нужно сосчитать свои благословения.Тридцать лет спустя люди все еще хотят работать со мной и признают мою ценность.

На телевидении очень мало шоу под руководством латиноамериканцев. Как вы думаете, как с этим бороться?

Нам нужно больше латиноамериканских руководителей у власти. Если мы не представлены, мы не можем ожидать, что увидим свои лица где-то там. Латиноамериканцы тоже должны появиться. Нам нужны латиноамериканские взгляды, когда мы действительно выставляем нашу продукцию на рынок. Это должно быть огромное количество глазных яблок, которые его поддерживают.Если латиноамериканцы этого не поддерживают, то это прекрасный повод для руководителей сказать: «Вы знаете, мы пытались, но не вышло». Так что есть множество вещей, которые нужно согласовать.

Когда дело доходит до латиноамериканской национальности, это целая серия этнических групп, и мы отстаем. Я точно не знаю, почему это происходит. Здесь много афроамериканцев. Азиаты становятся действительно влиятельными в индустрии, потому что они поддерживают свои работы, а их контент феноменален.Латиноамериканцы, у нас есть талант, у нас есть желание, у нас есть покупательная способность. Мы можем сделать это. Нам просто нужен перерыв, нам нужен правильный контент, и, надеюсь, он изменится.

Андерс Даниэльсен Ли — самый популярный актер-доктор 2021 года

Фото: Бертран Ноэль / Contour by Getty Images

Андерс Даниэльсен Ли — главный европейский сердцеед осени 2021 года. Он снялся в двух романтических фильмах, которые недавно были показаны на Нью-Йоркском кинофестивале: Остров Бергмана и Худший человек в мире .Но актерское мастерство — всего лишь подработка Даниэльсена Ли, второстепенная по сравнению с его работой врача. После съемки Worst Person в прошлом году 42-летний норвежец помог открыть центр вакцинации COVID-19 в Осло.

thecut.com/_components/clay-paragraph/instances/ckuhgdthb00163e6j50h7ulf8@published» data-word-count=»129″> Даниэльсен Ли снял свой первый фильм « Герман » в возрасте 10 лет, затем решил, что «никогда, никогда не станет актером». Herman стал хитом в Норвегии, и внимание, которое он привлек, было слишком устрашающим. «Мне это было не очень удобно», — сказал он Cut, потягивая газированную воду во французском ресторане на Манхэттене.«Когда ты работаешь киноактером, иногда трудно держаться подальше от своего профессионального образа». Даниэльсена Ли вернул на большой экран режиссер Иоахим Триер, снявший его в фильмах « Reprise » в 2005 году и « Осло» в 2011 году, 31 августа года. Они снова воссоединились для съемок Worst Person , захватывающей дух драмы, в которой рассказывается о бессмысленной 29-летней девушке (Ренате Рейнсве), которая разбирается в тонкостях новых отношений. ( Worst Person еще не имеет даты выпуска в Америке.)

thecut.com/_components/clay-paragraph/instances/ckuhgdtol00173e6jjetq0lzo@published» data-word-count=»85″> Остров Бергмана (открытие в кинотеатрах 15 октября) также позиционирует Даниэльсена Ли как нежное любовное увлечение, на этот раз напротив Мии Васиковской. Его персонаж существует в истории внутри истории, которую главный герой фильма (Вики Крипс) рассказывает своему несколько рассеянному мужу (Тим Рот), когда они отдыхают в Швеции. Вместе Bergman и Worst Person готовы сделать Даниэльсена Ли одним из новейших объектов Интернета, особенно для тех, кто ценит арт-хаусное кино.(Среди его других работ — психодрама Кристен Стюарт « Personal Shopper » и « 22 июля года» Netflix.)

Даниэльсен Ли рассказал The Cut о том, как медицина влияет на его актерское мастерство, почему он не хочет полностью посвятить себя этой профессии, и о своей любимой песне ABBA.

Сняв фильм в детстве, вы много лет не играли снова. Как игра снова вошла в вашу жизнь?

Когда меня попросили пройти прослушивание для первого фильма Иоахима, Reprise , у меня не было абсолютно никаких планов играть какую-либо роль.У меня оставался год в медицинской школе, и я планировал работать в этом психиатрическом учреждении для молодых людей с психотическими заболеваниями в Норвегии тем летом. Это было весной 2005 года, и я прочитал этот сценарий. Роль, которую я должен был сыграть, была молодым человеком с психотическим заболеванием, поэтому я как бы чувствовал, что если я собираюсь что-то сделать снова, возможно, это роль, которую я должен сыграть.

thecut.com/_components/clay-paragraph/instances/ckuhgdufl001b3e6ji93m6qwm@published» data-word-count=»15″> Каким образом ваше имя попало в поле зрения Иоахима, если вы так долго не действовали?

Я был во всех этих архивах кастинга, и Иоахим провел очень тщательный кастинг для этого фильма.Он не просто контактировал с профессиональными актерами — он буквально принимал людей с улиц. Он также хотел проверить людей, которые раньше снимались в кино. Я всегда относился к актерскому мастерству неоднозначно. Время от времени мне приходится выходить из этого и делать что-то еще, а затем я возвращаюсь к этому. Я немного старался поступить по-своему, жить в Норвегии и работать на международном уровне, если это работает с моей жизнью и моей семьей.

Редко можно встретить человека, который перемещается между двумя такими разными мирами: суровой реальностью медицины и игрой в кинематографе. Чувствует ли одно передышку от другого, или вы обнаруживаете, что они исходят из одного и того же места внутри вас?

Вы не представляете, сколько раз я пытался это проанализировать. Это наименее практичная комбинация из возможных. Оба они требуют много времени. Это просто один большой беспорядок, который нужно согласовать. Тем не менее, если я сделаю шаг назад и посмотрю на свою жизнь, это будет иметь для меня смысл. В реальности я должен стоять одной ногой. Худший человек посвящен любви, жизни и смерти — всем основным темам, интересным людям.Я считаю, что практика врача и встречи с людьми, иногда оказавшимися в экстремальных, очень эмоциональных ситуациях, — хорошее место. Это наполняет меня вдохновением. Поэтому, когда я работаю актером, это способ осмыслить свой опыт врача. Я стараюсь впитывать то, что вижу во всех своих переживаниях, и пытаюсь создать что-то из этого.

Bergman Island и Worst Person требуют определенной близости и эмоциональной грубости. Как вы и ваши коллеги по фильму готовились к этому и позволили себе принять такой натурализм?

Важно инвестировать в отношения между актерами.Вы должны действительно попытаться узнать друг друга. Я помню, когда мы делали Reprise , у меня было три недели, чтобы познакомиться с Эспеном Клоуманом Хёйнером, моим партнером по фильму. Мы постоянно тусовались. Это было самое важное исследование, которое мы могли провести для этого фильма. Когда мы были в Форё [где происходит действие Bergman ], я старался как можно больше общаться с Мией Васиковской, чтобы было легче создать иллюзию интимных отношений. И я, и Рената действительно работали одинаково, пытаясь узнать друг друга наедине.Это было особенно важно для светлых и счастливых моментов, потому что у них не так много экранного времени. Если вы хотите, чтобы аудитория вызвала эмоциональную реакцию, вы должны инвестировать в отношения.

Это что-то вроде актерского клише «умереть легко, комедия — сложно». Что бы это ни говорило о человечестве, поход в темное место кажется более доступным, чем проявление легкости.

В этом есть смысл. Некоторые люди могут подумать, что снимать мрачные сцены труднее, но не для меня.Когда дело доходит до близости и всего такого, у вас просто должен быть план на эти сцены. Это нужно поставить. Лично я считаю скучным смотреть интимные сцены, если их единственная функция — показывать романтическое блаженство. Гораздо интереснее показать нарушенную близость или близость, с которой связана какая-то меланхолия.

И в Bergman , и в Worst Person именно ваши персонажи ускользнули. Вы становитесь своего рода сердцеедом.Ты осознаешь это?

Довольно часто мне кажется, что моя работа в фильмах — изображать какую-то меланхолию или трагедию. Мы с Иоахимом шутим по этому поводу. Каждый раз, когда я появляюсь в его фильмах, люди понимают, что что-то пойдет не так. Трудно оторваться от себя как от киноактера. У вас есть определенные качества — у вас есть улыбка, что-то есть в вашем лице, как свет падает на ваше лицо.

Есть что-то в этих двух персонажах — они хорошие парни, задумчивые, но задумчивые, интроспективные, привлекательные.Я думаю, вы занимаетесь традиционным архетипом романтической комедии, даже если это не простые ромкомы. Вы видели сходство между ними?

Нет, не совсем. Я видел в них очень разных персонажей. На самом деле, персонаж в Остров Бергмана для меня мог быть фигурой из старого мифа. Я почти не вижу в нем психологического персонажа. Он объект желания и любовного интереса, но я подумал, что было интересно взглянуть на персонажа под несколько иным углом, чем я привык.Психология характера, особенно в ролях Иоахима, обычно является самым важным. Все, что происходит в Осло, 31 августа года, является прямым следствием того, через что проходит персонаж. В « Худший человек в мире » я старался не слишком заботиться о своем характере. Я хотел, чтобы он вышел из отношений с персонажем Ренаты, чтобы он не только был виден с ее точки зрения, но и представлял тему больше, чем персонаж. Он представляет тему меланхолии с течением времени.

Поскольку в Bergman Island есть отличная игла ABBA, я не могу уйти, не спросив, какая ваша любимая песня ABBA.

Когда мы снимали эту сцену, я впервые в жизни почувствовал меланхолию «Победитель забирает все». Вы склонны слушать ABBA как музыку для вечеринок, но когда Миа танцевала, и мы слушали песню, это было очень эмоционально. Я никогда не смогу этого исправить. Когда я слушаю это, я чувствую меланхолию. Думаю, «Dancing Queen» мне больше всего нравится, но это связано с музыкальностью.Я музыкант, так что дело в басовой партии. Это просто потрясающе.

Оставайтесь на связи.

Ежедневная доставка информационного бюллетеня Cut

Условия использования и уведомление о конфиденциальности
Отправляя электронное письмо, вы соглашаетесь с нашими Условиями и Уведомлением о конфиденциальности и получаете от нас электронную переписку.

В ролях Amazon «The Wilds»: знакомьтесь с персонажами и кто их играет

Новейшая драма Amazon для молодых людей The Wilds «» официально здесь, и в истории совершеннолетия триллера на выживание «Слэш» есть что раскрыть: а именно, почему и как эта группа девочек-подростков оказалась на необитаемом острове? И переживут ли они это?

Шоу, вышедшее 11 декабря на Amazon Prime Video, сфокусировано на восьми главных героях — что, да, много — но это число означает, что у нас есть восемь всесторонних женских главных ролей, каждая со своей собственной детальной предысторией и глубоким погружением. развитие персонажа.Создано Сарой Штрайхер ( Сорвиголова) и исполнительным продюсером Эми Б. Харрис (Дневники Кэрри , Секс в большом городе ), предпосылка шоу заключается в том, что они на пути к ретриту по расширению прав и возможностей женщин. , но дела быстро идут наперекосяк. Каждая девочка на острове является частью естественной пары, хотя эти пары меняются и развиваются во время совместной жизни. По мере того, как они выясняют, как выбраться с острова, они узнают больше о соответствующих механизмах выживания друг друга и о том, какова их жизнь дома.Это The Sims: Castaway , ну, ну, The Sims , плюс все подростковые драмы, которые вам уже нравятся.

«Я хотела написать проект, который бы изобразил своего рода эмоциональное пространство девушки-подростка и прославил, насколько сильными могут быть эти эмоции», — рассказала Сара Штрейхер журналу Teen Vogue . «В подростковом возрасте вы просыпаетесь, и ставки жизни действительно ощущают жизнь или смерть, даже если это не так. Я хотел сделать ставки на этом острове, отражающие эмоциональные ставки подросткового сердца.Таким образом, остров — это метафора подросткового возраста, иногда прекрасного, с угрозами, которые приходят на вас быстро и свободно ».

Teen Vogue встретился с актерами The Wilds на съемочной площадке в Новой Зеландии в начале 2020 года, чтобы больше узнать об этом динамичном составе персонажей и темах подростковых травм и дружбы, которые проходят через сериал. Познакомьтесь с перспективным составом The Wilds ниже.

Сара Пиджон в роли Лии Рилке

В роли Лии Рилке в фильме « The Wilds » 23-летняя Сара Пиджон играет персонажа, который шатается от горя.Вы, возможно, видели Сару ранее в таких шоу, как Gotham и One Dollar; она окончила Карнеги-Меллон в 2018 году. В начале сериала сюжетная линия Лии вращается вокруг отношений со знаменитым писателем, который приходит в ее школу; он также на 20 лет старше ее.

«Внутреннее устройство ее разума иногда немного запутано», — говорит Сара о Лии. «Могут быть некоторые неудачи, если она окажется в ловушке своего собственного разума и, как результат, действительно подвергнет группу риску.»Первым фоном Лии является Фатин Джадмани, одноклассница, уверенная в своей сексуальности; Фатин является сравнительной точкой для Лии, которая только начинала исследовать свои романтические интересы до авиакатастрофы.

Сара имеет общие мысли о Wilds , и как шоу связано с тем, через что проходят девочки-подростки сегодня. «Вы смотрите на этих девочек, и вы находитесь в начале жизни, полной горя и борьбы, — говорит она. — И поскольку это впервые чтобы испытать множество этих эмоций, это действительно усиливается … эти девушки все еще сталкиваются с последствиями того, что происходило в их повседневной жизни, и это усугубляется тем фактом, что они все еще преследуют их на этом острове.»

Контент Instagram

Этот контент также можно просмотреть на сайте, с которого он создан.

София Али в роли Фатина Джадмани

В первом эпизоде ​​Фатин Джадмани описывается как персонаж, который знает, кто она и с которым комфортно секс и ее тело.

Удивительные факты о «Изгнании»

Когда самолет сотрудника FedEx Чака Ноланда терпит крушение, он оказывается на безлюдном тропическом острове на четыре года, а его единственным другом является неодушевленный волейболист по имени Уилсон.Считающийся «экзистенциальным блокбастером» для 21 ^и века, не так много действий происходит в течение 143-минутного времени действия Cast Away . Но длинная борода и сценарии выживания Хэнкса создали культового персонажа и фильма.

Apollo 13 сценаристу Уильяму Бройлсу-младшему понадобилось шесть лет, чтобы сформировать историю с Хэнксом и режиссером Робертом Земекисом, получив степень метода: съемки были остановлены на год, чтобы Хэнкс мог сбросить 50 фунтов в реальном времени в фильме.Фильм был выпущен 22 декабря 2000 года и стал огромным хитом, собрав 429 632 142 доллара по всему миру при бюджете в 90 миллионов долларов. Вот несколько фактов о фильме.

1.

Том Хэнкс не хотел рассказывать стандартную историю с Cast Away .

В интервью изданию The Guardian Том Хэнкс объяснил: «Потому что есть стандартный способ рассказать эту историю, а именно — иметь богатого, сопливого парня, который явно не в курсе того, что важно, и бла, бла, бла, а потом он усваивает урок, и он уже не такой.Но Чак не усваивает хороших уроков ». Основные темы фильма — физическое и духовное выживание, и, как Хэнкс сказал Los Angeles Times : «Я не хотел показать человека, покоряющего свое окружение, а скорее влияние, которое оно оказывает на него. Я хотел разобраться с предметом, который в основном запрещался в основных фильмах, взяв концепцию парня, пойманного в ловушку против стихий, без внешних сил, без пиратов, без плохих парней, и рассказать это так, чтобы бросить вызов обычному кинематографическому повествованию. структура.”

2.

Изгнание Сценарист Уильям Бройлс-младший заблокировал себя на острове в исследовательских целях.

Уильям Бройлс-младший провел несколько дней в одиночестве в Мексиканском море Кортеса, пытаясь постоять за себя. Он пронзил и съел скатов, научился открывать кокосовый орех, подружился с вымытым волейбольным мячом марки Wilson и попытался разжечь огонь, что и закончилось в фильме. Его переживания привели к прозрению в отношении персонажа Чака: «Именно тогда я понял, что это не просто физическая проблема», — сказал Бройлз The Austin Chronicle .«Это также должно было быть эмоциональным, духовным».

3. Вся тема

Cast Away состоит из двух слов.

Бройлс рассказал Los Angeles Times последние два слова, которые Ноланд произносит — «спасибо» женщине в грузовике, — подводят итог фильма. «Идея принятия [своей судьбы], что нет никакого объяснения некоторым вещам, которые с нами происходят. Но, наконец, есть благодарность ». Фильм заканчивается двусмысленной нотой, где Ноланд буквально на перекрестке дорог в Канаде, штат Техас, пытается принять решение либо следовать за женщиной, либо пойти другим путем к новому городу.

4. FedEx понравилась бесплатная реклама продукта в

Cast Away — и авиакатастрофа.

Во время съемок самолет FedEx на самом деле не разбился, как это было в реальной жизни — хотя в 2009 году в авиакатастрофе погибли два члена экипажа, а в августе 2015 года самолет упал в Карибское море — но компания не хотела чтобы обратить внимание на то, что это могло случиться. FedEx предоставила места для съемок в своих центрах в Мемфисе, Лос-Анджелесе и Москве, а также оказала материально-техническую поддержку.

«Когда мы отступили и посмотрели на это, мы подумали:« Это не продакт плейсмент, мы — персонажи этого фильма », — сказала Гейл Кристенсен, управляющий директор по глобальному управлению брендом FedEx в 2000 году в интервью Chicago Tribune. . «Это выходит за рамки продакт-плейсмента». У FedEx было чувство юмора, когда они сделали рекламный ролик на тему Cast Away для Суперкубка 2003 года. По сути, персонаж в стиле Тома Хэнкса наконец отдает посылку покупателю и спрашивает, что в ней. «Не важно.Только спутниковый телефон, GPS-локатор, удочка, очиститель воды и немного семян. Просто глупости.

5. Том Хэнкс чуть не умер на съемках фильма «

Изгнание ».

Хэнкс вспомнил, как перед тем, как покинуть производство на Фиджи, он получил порез и заразился. Оказывается, у него была стафилококковая инфекция в ноге, которая чуть не привела к заражению крови. «Врач сказал мне:« Что с тобой, идиот? Ты мог умереть от этой штуки! »А я такой:« О, я не знаю.«Но им буквально пришлось вынуть из моей ноги большой кусок». Инфекция была настолько серьезной, что Хэнкс пробыл в больнице три дня. «Затем нам пришлось закрыть производство на три недели, потому что врачи сказали:« Этот ребенок не может попасть в воду »».

6. Том Хэнкс прошел через несколько различных сценариев концовки своего персонажа.

В аудиоинтервью Хэнкс рассказал о том, как он «обрушился на так много плохих притоков», выясняя, что должно произойти с Ноландом.«На самом деле это называлось Чак из джунглей , и мы сделали все эти сценарии того, что происходит с ним, когда он возвращается в мир: он был полон жалости к себе; он был загружен Рипом Ван Винклем, вроде джиперов-ползунков, посмотрите, какие маленькие компьютеры и все такое. Мы подумали, послушайте, он, вероятно, превратится в какую-нибудь медийную знаменитость, и что он будет делать? Сидеть на секретной площади [ Hollywood Squares ] со Сьюзен Антон рядом с ним? »

7.Том Хэнкс считал, что авиакатастрофа была «лучшим, что когда-либо случалось» с Чаком в фильме «

Cast Away ».

В том же аудиоинтервью Хэнкс рассказал о том, что случилось с Ноландом после тяжелого испытания, и о том, что он стоит на развилке дорог в Техасе. «Каким-то образом в конце фильма вы можете стоять на перекрестке, и все будет хорошо, все будет хорошо, пока вы продолжаете дышать и имеете определенную перспективу и соразмерность своей жизни. И это не большой сдвиг для Чака, даже если бы он не заблудился.Люди так делают все время. «Я ухожу, я больше не хочу заниматься этой работой, я пойду и выясню, что я хочу делать, и со мной все будет в порядке». Это интересно. Как будто Чак может сказать, что лучшее, что с ним когда-либо случалось, было: «Я попал в авиакатастрофу, в которой погибли пять человек, я выжил четыре года, вернулся и потерял женщину, которую люблю» ».

8.

Survivor победил Castaway до удара.

Реалити-шоу дебютировало 31 мая 2000 года, примерно за семь месяцев до выхода сериала Cast Away .Точно так же группа людей застряла в экзотическом месте и должна соревноваться друг с другом, и шоу сразу стало хитом для CBS. В интервью Entertainment Weekly Хэнкс сказал, что он «напуган единомышленниками шоу», но он знал, что «у нас не было тривиального фильма. Хорошо это или плохо, но у нас всегда было что-то гораздо более существенное, чем то, что по сути является игровым шоу, являющимся телевизионным феноменом ».

9.

Cast Away привело к созданию Lost .

Ллойд Браун, который в начале нулевых был председателем ABC Entertainment, хотел, чтобы писатель придумал сценарий на основе его любимого фильма 2000 года, Cast Away . Согласно журналу Chicago , в 2003 году чикаго Джеффри Либер был выбран для написания пилотной версии Cast Away — серии , в которой от восьми до десяти персонажей застряли на острове в Тихом океане. Либер назвал пилотную версию Nowhere , но Браун передал сценарий Либера и передал проект Дж.Дж. Абрамса, добавившего в сюжет сверхъестественного элемента. Тем не менее, Либер, WGA и студия обратились в арбитраж, чтобы Либер получил частичное признание за создание шоу, и в конечном итоге он выиграл 60 процентов кредита «созданный». В 2005 году его пилот был номинирован на «Эмми» за лучший сценарий драматического сериала, и на протяжении всего шоу Либер значился в титрах.

10. Один из оригинальных шаров Уилсона

Cast Away сделал состояние на аукционе.

В январе 2001 года один из трех оригинальных волейбольных мячей Уилсона, представленных в фильме, был продан на онлайн-аукционе. Согласно Los Angeles Times , он был продан за 18 400 долларов. Но за гораздо более дешевые 19,99 доллара вы можете купить точную копию мяча на веб-сайте Wilson Sporting Goods.

11. В 2015 году Том Хэнкс воссоединился с Уилсоном.

Во время хоккейного матча в Нью-Йорке в феврале 2015 года Хэнкс был показан на большом экране, когда кто-то внезапно бросил ему мяч Wilson Cast Away . Хэнкс ухватился за мяч и улыбнулся своему давно потерянному приятелю.

12. Некоторые критики описали модель

The Martian как «, изгнанную в космос, ».

Когда вышел фильм Мэтта Дэймона « Марсианин », критики сразу же сравнили его с « Изгнанный » и написали: « Марсианин — это Изгнанный в космосе», особенно потому, что в обоих фильмах были изображены люди, брошенные в одиночку и пытающиеся чтобы выжить, и оба фильма были распространены Fox.Разница в том, что Марк Уотни из Мэтта Дэймона умел общаться с людьми. В профиле USA Today Дэймон не согласился со сравнениями. «Это не Cast Away в том смысле, что на самом деле это парень, который ведет себя с ожиданием, что люди наблюдают за ним. Он все время снимается на видео на этих GoPros. Никто не смотрит видеопоток в прямом эфире, но он ведет себя так, как будто когда-нибудь кто-то может это сделать ».

13.

Изгой был изображен в несанкционированном пародийном фильме.

В 2004 году режиссер пародировал Miss Congeniality , Cast Away и Парк Юрского периода в фильме « Miss Cast Away and the Island Girls », в котором снимался не кто иной, как Майкл Джексон в его последнем исполнении сценария. В центре сюжета фильма — участницы конкурса красоты, чей самолет разбился на острове. Фокса не понравилось использование Cast Away , и он отправил режиссеру Брайану Майклу Столлеру письмо о прекращении и воздержании. «Я не могу позволить себе адвоката прямо сейчас», — сказал Столлер в интервью The New York Times .«Я не могу застраховаться от ошибок и упущений. Ни один дистрибьютор его не заберет. Они почти убили фильм, если я не изменю название ». Через год фильм вышел на DVD, а в 2011 году вышел на телеканалы.

Эта история обновлена ​​на 2020 год.

.