Андрей Рублев (1966) — актеры и съемочная группа — Кинопоиск

Андрей Рублев (1966) — смотреть все серии фильма бесплатно онлайн в хорошем качестве 720 HD на портале Культура РФ

История создания фильма

Идея создания фильма о жизни великого русского иконописца Андрея Рублева принадлежала актеру Василию Ливанову, который мечтал сыграть в этом фильме главную роль. Он же придумал и первое название картины — «Страсти по Андрею». Первоначальный замысел, которым Ливанов поделился со своими друзьями, двумя Андреями — Тарковским и Кончаловским, непрерывно видоизменяясь, превратился в фильм пронзительный, глубоко философский и при этом исторически правдоподобный.

Главная роль была предложена молодому свердловскому актеру Анатолию Солоницыну. Но на пробах Андрей Тарковский все время был недоволен излишней театральностью его манеры игры. Долго актеру не давали никакого ответа, пока в конце концов Тарковский не принял волевое решение: главное, что душевный склад Солоницына соответствует создаваемому образу иконописца, а театральность можно скорректировать во время съемок. И надо сказать, что выбор оказался верным. Солоницын с таким воодушевлением живописал своего героя, что никакого намека на театральность не осталось, а только лишь фантастическая правдоподобность, которая порой давалась каторжным трудом. Например, когда по сценарию Андрей Рублев давал обет молчания, актер действительно молчал четыре месяца, чтобы на съемках в сцене, где он прерывает обет, его голос звучал слабо и хрипло.

В фильме появляется и неподражаемый актер и режиссер Ролан Быков. Свою роль скомороха он самостоятельно продумывал до мелочей: сам готовил танцы, сам создавал свой костюм, сам сочинял присказки и частушки, хотя последнее было вызвано скорее тем, что реальные частушки того времени, как оказалось, содержали огромное количество ненормативной лексики.

Не так просто складывалась работа в этом фильме и актера Николая Бурляева. Изначально ему была предложена роль ученика Андрея Рублева — Фомы, но молодой актер захотел играть колокольного подмастерья Бориску. Для этой роли Бурляева пришлось «омолаживать» почти на 15 лет, так как увеличивать возраст подмастерья режиссер отказался наотрез.

Вообще, Андрей Тарковский проявлял на съемках фантастическое упрямство. Пренебрегая длиной пленки и скудостью финансирования, он стремился снимать все подряд, и только после этого из отснятого материала собирать то, что ему действительно нужно. Только вмешательство Андрея Кончаловского, предложившего разделить фильм на восемь новелл, спасло съемки от полной остановки.

Натурные съемки картины были очень непростыми и охватывали множество старинных русских городов: Суздаль, Псков, Изборск, Владимир и др. При этом во время съемок реквизиторы и инженеры едва не спалили Успенский собор во Владимире, забыв засыпать дымовые шашки, необходимые для создания искусственного пожара, песком. А из-за плохой организации съемочного процесса сцены, которые предполагались летними, снимались поздней осенью, когда трава покрывалась инеем, а пруды и озера по большей части стояли под толстым слоем льда. И если по сценарию герой должен был упасть в пруд, то лед ломали, актеру давали 100 граммов водки и только после этого начинали снимать.

Картина была принята жестко. Ее осудили все — причем не только чиновники, но и, к примеру, писатель-диссидент Александр Солженицын. В первый раз фильм вышел только в 1971 году — сильно сокращенным. И лишь в разгар перестройки на экранах появилась полная версия картины, завоевав заслуженную любовь зрителей и международное признание всех ценителей настоящего, высокого кинематографа.

Информация для учителя.

Лекция о фильме «Андрей Рублев»

Лекторы: актеры Лариса Бравицкая, Николай Бурляев, Агния Кузнецова и Ирина Лачина.

Фильм Андрей Рублев смотреть онлайн

Кино повествует об усобице на Руси рубежа XIV-XV веков. Быт древней Руси, ее нравы и пороки представлены от лица иконописца Андрея Рублева. Фильм разделен на восемь отдельных новелл.

Пролог. Группа монахов готовит самодельный воздушный шар к полету. В это же время к ним плывут разъяренные мужики. Добравшись до монахов, толпа начинает жестоко избивать их. В последний момент шар с монахом Ефимом взлетает. Он летит над водой, толпой мужиков и монахов. В восторге мужчина кричит “Лечу-у”. Шар медленно сдувается и падает. Ефим разбивается насмерть об землю. На этом эпизод кончается.

Следующая новелла — “Скоморох. 1400 г.”. Трое монахов: Даниил Черный, Кирилл и Андрей Рублев идут через поле из Андроникова монастыря. Начавшийся дождь вынуждает группу укрыться в хлеву. Там местным людям поет нецензурные частушки скоморох — уличный артист. Скоморох подшучивает над монахами, когда те входят внутрь. Идет дождь, на улице в грязи дерутся двое пьяниц. Когда дождь заканчивается, к хлеву приезжают стражники князя. Они избивают скомороха и, когда тот теряет сознание, закидывают на лошадь и увозят. Гусли скомороха разбивают. Монахи покидают хлев и продолжают путь. Конец новеллы.

“Феофан Грек. 1405 г.”. Кирилл пробирается через толпу людей, пришедших на площадь смотреть, как пытают преступника. Добравшись до мастерской, он заходит внутрь и встречает лежащего Феофана Грека. Монахи беседуют об искусстве и мудрости. На фоне раздаются крики мученика с улицы. Феофан предлагает Кириллу стать помощником — летом вместе расписывать Церковь Благовещения в Москве. Кирилл отказывается, но позже соглашается. При условии, что Грек приедет за ним в Андроников и при общине, владыке и Андрее Рублеве упросит ехать с ним, тогда Кирилл согласится. За работу денег не возьмет — будет трудиться бесплатно. Следующая сцена: уставший гонец приезжает в Андроников монастырь. Он передает Андрею Рублеву волю князя — приехать в Москву и вместе с Феофаном Греком расписать Церковь Благовещения. Сам Феофан передает Рублеву, что очень хочет его видеть. Андрей соглашается. Гонца уводят отдохнуть, а Андрей предлагает соратнику Даниилу собираться и выходить сегодня, чтобы успеть пораньше. Даниил отказывается. Наставник упрекает Андрея в поспешно принятом предложении. Рублев прежде должен был обсудить его со своими товарищами, а потом уже отвечать гонцу. Андрей ссорится с Даниилом. Даниил параллельно собирает дрова, но стопка рушится. Рублев зовет Фому и Алексея собираться, а Даниила оставляет во дворе. Перед отъездом Андрей приходит к Даниилу проститься. Он раскаивается в поспешном решении и говорит о вкладе Даниила в формирование своего мировоззрения. Даниил плачет и тоже просит прощения у Андрея. Он горд за Рублева. Тем временем Кирилл в зависти к Андрею покидает монастырь. Перед монахами Кирилл обвиняет церковь в предательстве веры. Владыка изгоняет Кирилла из монастыря. За Кириллом увязывается его собака, он бьет ее тростью и оставляет лежать на снегу мертвой.

“Страсти по Андрею 1406г”. Андрей с помощником Фомой продирается через заросли. Андрей упрекает Фому в его порочной лжи. Днем ранее парень соврал, что пошел в Андроников монастырь, но на самом деле ел мед на пасеке. Рублев продолжает критиковать Фому. У помощника дар к икнопоиси, но Фому больше беспокоят технические аспекты искусства, нежели духовная составляющая. Рублев и Фома встречают Феофана в лесу. Мастер бьет Фому и посылает снимать клей с огня. В зарослях помощник натыкается на мертвого лебедя и дотрагивается до него палкой. Феофан и Андрей спорят о религии и судьбе народа. Феофан уверен, что народ темен и глуп по собственной вине. Скоро придет Великий суд, который покарает всех темных грешников. Рублев не понимает, как можно творить без любви в сердце. Грек же творит не для людей, а для Бога. Ибо люди совершают только зло и повторяют зло из поколения в поколение. Андрей парирует обвинения Грека в адрес людей. На фоне спора монахов демонстрируется сцена распятия Христа на снежном склоне в русской деревне. Рублев утверждает, что зло не везде. Русский мужик терпит все ненастья, какие падают на его голову. Смиренно терпит и продолжает работать. Бог простит таким темноту их. Возможно, Иисус умер для примирения человека с Богом. Распявшие его ведомы рукой божией.

“Праздник. 1408 г.”. Монахи плывут по реке и останавливаются на берегу для ночлега. Андрей с Фомой собирают дрова. Андрей замечает в зарослях людей с факелами. Это обнаженные язычники отмечают Иван Купало. В зарослях он застает обнаженную пару за занятием сексом. Нагие смущают монаха. Рублева ловят и привязывают к плахе в сарае наподобие Иисуса. В сарае к Рублеву подходит голая девушка Марфа. Из одежды на ней только меховая шуба. Марфа рассказывает Рублеву, что сегодня праздник любви. Марфа сбрасывает шубу, развязывает Андрея и целует. Монах убегает от нее в чащу, где ветками до крови царапает лицо. Наутро Рублев возвращается к спутникам. Даниил понял, где был Андрей. Он стыдит его за внешний вид, ибо Рублев позорит себя перед учениками. Когда лодка монахов плывет по реке, на берегу стражники ловят язычников. Марфу и ее партнера Федора. Федора избивают, но Марфе удается бежать. Преследователи рвут рубаху на девушке. Марфа обнаженной уплывает от стражников на другой берег.

“Страшный суд. Лето 1408г.”. Даниил и Андрей несколько месяцев работают над росписью Владимирского храма. Но, несмотря на потраченное время, стены белые. Андрей пребывает в сомнениях, он не хочет рисовать “Страшный суд”, дабы не держать прихожан в страхе перед Богом. Владимирского архиерея не устраивает простой работы, он гневается на монахов и велит закончить работу до осени. Также архиерей отправляет гонца с жалобой Великому Князю в Москву. Андрей и Даниил в поле обсуждают детали работы. Андрею противно писать Великий суд. Противно пугать людей. Даниил говорит Рублеву, что поздно отказываться от работы. В Храме Рублев перед помощниками признается, что лучше вообще не писать Страшный суд. Тогда Фома покидает Рублева. Помощнику предложили написать Страшный суд в маленькой церкви.

Андрей произносит монолог о любви. В этот момент в него брызгает молоком княжна — дочь Великого князя. Рублев вместе с князем осматривает новые царские палаты, изготовленные резчиками по камню. Глава царской стражи — Степан — советует Князю приказать мастерам переделать все. Резчики отказываются, так как сделали качественную работу. К тому же резчиков ждет новый заказ в Звенигороде, у брата Великого князя. Князь Звенигорода, Юрий, предлагает лучшие условия труда, платит больше и камень для его хором привезли качественней. Василий Второй и Юрий враждуют между собой за титул Великого князя. Василий отпускает мастеров в Звенигород. Перед дорогой мастера обедают вместе с Андреем и Даниилом. В лесу мастеров настигают стражники князя. Они нападают на них, избивают и вырезают резчикам глаза, чтобы не повторили работу в Звенигороде. Спасается только молодой Сергей. Он возвращается обратно во Владимир. Рублев, узнав, что Великий князь ослепил его друзей, пребывает в горе. В отчаянии Андрей обливает белые стены храма черной краской. Данила просит Сергея прочитать случайную главу из Библии. Мальчик читает часть о женщине. В этот момент в храм заходит юродивая — Дурочка. Тогда Рублеву приходит мысль писать праздник.

“Набег 1408 г.”. Великий князь Василий ведет войну с Литвой. Уведя войско на Запад, князь оставил южные земли без должной защиты. Этим воспользовался брат Василия — Юрий. Сговорившись с Золотой ордой, Князь Звенигорода вместе татарами устраивает набег на Русь. Юрий встречается с темником орды Эдигеем под Владимиром. Объединив силы, союзники атакуют пустой Владимир. Эдигей рассказывает, как по пути не удержался и разграбил маленький город. Параллельно идут воспоминания Юрия о встрече с Василием. Зимой братьев вызывал к себе митрополит, заставлял целовать крест в знак вечного мира. Воспоминания прерываются боем. Конница прорывается за стены города и начинает резню. Князь Юрий зарубает саблей Сергея — ученика Рублева. Захватчики поджигают избы, и город окутывает пламя. В хозяйстве старушки огонь перекинулся на корову, и та сгорает заживо. Хозяйка пытается потушить огонь на животном, но татарин пронзает женщину копьем. Фома чудом спасается и убегает из города. Отдельно показана лошадь, упавшая со стены. От падения она ломает ноги и не может стоять. Кто-то из воинов вонзает животному копье в шею. Жители города, кто успел, укрылись в соборе, в нем же находится Рублев. Остальных горожан насилуют и убивают. Ворота собора таранят, люди из последней надежды молятся господу. Враги прорываются внутрь и устраивают расправу. Войны Звенигорода и татары забивают мужчин, а женщин перед смертью насилуют. Звенигородец пытается изнасиловать Дурочку. Рублев спасает ее, разрубив голову насильника топором. Татары пытаются выпытать из владимирского священника церковное золото. Он не рассказывает. Тогда мужчине заливают в рот жидкий металл из расплавленного распятия и привязывают к лошади, пуская ее скакать вокруг полыхающего города. С куполов собора обрывают золото. Фома, выбравшийся за стену, погибает от стрелы монгола. Рублев и Дурочка сидят в полуразрушенном соборе, вокруг них изрезанные трупы. Андрею мерещится дух мертвого Феофана Грека. Рублев оплакивает зло людское и раскаивается в убийстве человека. Андрей больше не будет писать и в искупление грехов примет обет молчания.

“Молчание 1412г.” Рублев с Дурочкой возвращаются в Андроников монастырь. Иконописец молчит с событий предыдущей новеллы. В монастырь под видом старика возвращается Кирилл. Он просит прощения у Владыки и разрешения остаться в монастыре. Владыка разрешает остаться при условии, что тот перепишет священное писание 15 раз. В монастыре проездом останавливается группа татар. Воины насмехаются над Дурочкой и играют с ней. В итоге татарин решает взять ее с собой в Орду и сделать восьмой женой. Андрей пытается оставить Дурочку в монастыре, но она отталкивает монаха и уезжает с ордынцами. Кирилл впервые заговаривает с Рублевым, но тот уходит от него.

“Колокол 1423 г.” — финальная новелла. Бориска — сын литейщика в вымершей от язвы деревне. Его семья мертва. В Суздале, разрушенном после нашествия татар, Великий князь желает отлить колокол. Так как все мастера в округе вымерли, он отправляет людей на поиск литейщика. Бориска, воспользовавшись возможностью спасти себе жизнь, врет стражникам князя о секрете меди. Якобы отец передал его перед смертью. Бориску берут в Суздаль и предоставляют бригаду рабочих. Команда изготавливает форму для колокола, молодой парень находит подходящую глину. На стройке Бориске периодически приходится конфликтовать с рабочими, ибо мужики не видят в нем авторитета. Однако, он постепенно добивается уважения от коллектива, показывая характер и лидерские качества. За ходом стройки наблюдает Андрей Рублев. Там же присутствует Скоморох из первой новеллы. Скоморох узнает Андрея и в гневе бросается зарубить монаха топором. Скоморох считает, что Рублев сдал его стражникам 10 лет назад. За Андрея заступается Кирилл, и Скоморох отступает. Рабочие завершают обжег, форма из глины Бориски выдерживает. Кирилл сознается Андрею в зависти к его таланту. Скомороха стражникам сдал тоже Кирилл. Он пытается уговорить Рублева отказаться от обета молчания, продолжить творить и уйти в Троицкий монастырь. Андрей никак не реагирует на слова Кирилла. Тем временем колокол освящают священнослужители. На событие приехал Великий князь Юрий с иностранными послами. Колокол звонит, и для людей наступает великий праздник. Андрей в толпе видит Дурочку с конем и мальчиком. Бориска падает на землю в слезах. Рублев успокаивает парня и прерывает молчание словами: “Вот пойдем мы с тобой вместе. Ты колокола лить, я иконы писать…”. В эпилоге демонстрируются величайшие иконы Андрея Рублева, дошедшие до наших дней.

Фильм Андрей Рублев (СССР, Россия, 1966) – Афиша-Кино

Играем в ассоциации. Скажите первое, что вам придёт в голову ответить.
— Поэт?
— Пушкин.
— Поэма?
— Онегин.
— Русская?
— Водка.
— Великий фильм?
— «Андрей Рублёв».

Об этом фильме написано слишком много, чтобы всерьёз надеяться подметить в нём что-либо существенное не описанное подробно уже дюжину раз. Можно лишь попытаться напомнить читателю какие-то небезынтересные детали, случайно им забытые, или описания которых ему пока не попались,

Действие фильма разбито на девять эпизодов, расположенных в хронологическом порядке, описывающих события, происходящие с 1400 по 1423 гг.

Открывающий эпизод не связан сюжетом или персонажами с остальными и повествует о русском Икаре. Человек взлетает прямо из-под носа у пытающихся его остановить монахов на сшитом из шкур воздушном шаре, наполненном горячим воздухом, некоторое время наслаждается полётом на «горами и весями», однако в конце концов закономерно погибает.

Остальные эпизоды сюжетно почти не связаны, по времени бывают отделены друг от друга многолетними промежутками, но связаны персонажами. Они описывают жизнь Андрея Рублёва, рядом с ним — монахи-богомазы Даниил Чёрный, его учитель и наставник в течение многих лет, и Кирилл — скорее его завистник.

Скоморох — 1400 г.
Три богомаза — Даниил Чёрный (Николай Гринько), Кирилл (Иван Лапиков) и Андрей Рублёв (Анатолий Солоницын) покинули Андроников монастырь, поработав в нём кто 9, кто семь лет. Бредут по полю среди стогов сена, начинается дождь. Они укрываются от ненастья в крестьянской избе, где мужиков развлекает скоиорох (Р. Быков). Частушки, которыми он развлекает публику, написаны самим актёром, поскольку сохранившиеся аутентичные скоморошьи частушки того периода были полны нецензурных в двадцатом веке слов. Очень вскоре появляются княжеские дружинники и забирают скомороха, причём все собравшиеся и он сам понимают, что ничего хорошего его не ждёт. Незадолго перед этим через оконце избы Андрей успевает заметить, что его спутник Кирилл говорит что-то конному няжескому дружиннику, а в последствии на вопрос Андрея — Ты где был? Он отвечает, — на дворе. Дождь кончился и богомазы продолжают свой путь. Вдали параллельно с ними, по другому берегу реки следуют на конях дружинники, увозящие с собой скомороха.

Феофан Грек — 1405 г.
Кирилл говорит с Феофаном Греком в храме, Феофан зовёт Кирилла к себе в помощники, однако тот соглашается не сразу и с условием, что Феофан Грек сам приедет к ним в монастырь и «при братии» попросит Кирилла прийти к нему. В следующей сцене «государев человек» в монастыре Андрею Рублёву объявляет,
— Великий князь велит тебе в Москву явиться. Храм Благовещения расписать вместе с Феофаном Греком. Андрей соглашается, и он потрясён и растерян, услышав, что его духовный отец и учитель Данила, никуда с ним не идёт.
— Так ведь я думал — вместе?
— А чего ж ты за меня думал? Меня не звали.
После Андрей приходит проститься к Даниле, они прощаются явно навегда и примиряются друг с другом.

Страсти по Андрею — 1406 г.
Андрей со своим нерадивым помощником Фомой работает у Феофана Грека. Ведёт с ним философский спор о том, для кого стоит жить — людей или бога. На фоне звучания ответа Андрея Феофану, его слов о любви к людям — сцена русского крестного хода, в которой русский мужик влачит на себе крест. Несмотря на рыдания жены — принимает на нём мученическую смерть без какого-либо видимого принуждения со стороны.

Праздник — 1408 г.
У Андрея — своя артель. Под начальством Фомы теперь младшие подмастерья, и безо всяких объяснений, после прощания навсегда, вместе с ними снова Данила. Ночью Андрей в лесу видит языческий праздник — ночь Ивана-Купала. Обнажённые мужчины и женщины купаются в реке. Язычники, местные мужики, хватают его и привязывают, собираясь поутру утопить, чтобы он не смог призвать княжескую стражу. Юная дева (Нелли Снегина) приходит к нему, говорит о том, что в любви греха нет и отпускает. На следующий день Андрей с Данилой и учениками плывут мимо этих мест на лодке и наблюдают жестокую расправу стражи над только что виденными Андреем людьми.

Страшный суд — 1408 г.
Андрей работает у Великого князя. Мучится, ибо ему противно писать страшный суд, который от него ожидают. Князь приказывает ослепить уходящих от него к его брату в Звенигород резчиков, чтобы они не смогли сделать там столь же прекрасную работу. К храму, который расписывает артель Андрея, прибивается бессловесная дурочка (Ирма Рауш).

Набег — 1408 г.
Владимир. Великий князь «в Литву подался». Его младший брат призывает к себе на помощь ордынского темника Эдигея с его ордой. Дружина малого князя и орда хана жгут, грабят, убивают, насилуют. Защищая дурочку от схватившего её воина, Андрей убивает его. В кадре погибает лошадь, о чём впоследствии будет дано объяснение, что её взяли со свотобойни, где она погибла бы всё равно днём позже. Храм разгромлен, иконы Андрея порублены, чстично сожжены, его ученики — убиты. Самая страшная сцена — мученическая смерть монаха Патрикея (Ю. Никулин), который отказывается выдать захватчикам княжеские сокровища. Малый князь (Ю. Назаров) выглядит гораздо более жестоким и подлым, чем призванный им хан Эдигей. Андрей разговаривает с духом уже умершего Феофана Грека, решает перестать писать иконы и принять обет молчания, ибо ему больше не о чем разговаривать с людьми.

Молчание — 1412 г.
Владимир и всё княжество в полном запустении. Кирилл встречает на постоялом дворе при монастыре Андрея со спасённой им во Владимире дурочкой. Когда-то ушедший из монастыря, прокляв его и проклятый, умоляет взять его обратно, что и делает настоятель, наложив епитимью — 15 раз переписать Писание. Появляются ордынцы. Дурочка приглянулась одному из них, он соблазняет её подачками, и весёлым обращением, увозит с собой. Только что принятый здесь же в монастырь Кирилл обращается к оставшемуся в одиночестве Андрею, но тот безмолвен.

Колокол — 1423 г.
Видимо, самая длинная из новелл повествует о строительстве для Великого князя огромного колокола. На опустевших от эпидемий и неурожаев землях не могут найти колокольного мастера, все они умерли. Сын одного из лучших колокольщиков утверждает, что отец успел перед смертью передать ему главный секрет колокольной меди, и, за неимением лучшего, дело поручают ему. Андрей-молчальник наблюдает за строительством лесов для колокола. В толпе зевак его узнаёт искалеченный, но чудом выживший скоморох, который почему-то считает, что это имено Андрей когда-то продал его дружине. Он пытается убить его, и Андрей не защищается, но оказавшийся здесь Кирилл (настоящий виновник давней трагедии), на коленях просит бывшего скомороха убить скорее его, но Андрея не трогать. Скоморох отходит. Кирилл, обращаясь к Андрею, кается в прежних грехах, признаёт, что когда-то позвал княжескую дружину забрать скомороха, признаёт, что завидовал Андрею, молит его не губить данный богом талант, начать снова писать. Когда колокол наконец начинает бить, Андрей утешает рыдающего в грязи под дождём колокольного строителя Бориску, которому на самом деле отец не успел передать главный колокольный секрет. Андрей нарушает обет молчания и приглашает Бориску с собой — ты — колокола лить, я — иконы писать.

Фильм был задуман и снимался как «Страсти по Андрею». По первоначальному замыслу он должен был быть гораздо длиннее. Множество сюжетных линий первоначального сценария пришлось исключить по причинам ограниченного бюджета. Например, в исходном сценарии значительно большее место занимала дурочка, героиня Ирмы Рауш, в ту пору супруги Андрея Тарковского. Начинались «Страсти» сценами Куликовской битвы. После закрытых просмотров «Страсти по Андрею» назвали пропагандой насилия и жестокости. В результате фильм был перемонтирован и дополнительно сокращён, при это появились «повисшие в воздухе» эпизоды, остатки по замыслу цельных сюжетов, возможно к ним относится крестный путь русского Христа и появление Данилы рядом с Андреем после их казалось бы окончательного расставания. Таких остатков изначально развитых замыслов в фильме много. Пролетающие в кадре белые птицы, вероятно след присутсвовавшей в «Страстях» сцены княжеской лебединой охоты.

Во время съёмок была не только убита оречённая на гибель на живодёрне лошадь, но и заживо сожжена при съёмках впоследствии вырезанной сцены корова, что позже съёмочная группа безуспешно пыталась отрицать. В связи с этим Кира Муратова высказалась: «Когда я узнала, что во время съемок Тарковский сжег живую корову, он перестал для меня существовать. Я за такое бы в ад послала»

Фильм намеренно антиисторичен хотя бы потому, что Андрей Рублёв родился между 1340 и 1350 гг. , т.е. в 1400-м ему должно быть 50-60 лет, которых Солоницыну никак не дашь, а в 1423 г. — 70-80 лет, что для XV в. запредельная старость. Одна из самых трогательных сцен — ночь Ивана-Купала держится на женском и человеческом обаянии так и не оценённой кинематографом Нелли Снегиной. Но исторического основания у этой сцены может и не быть, поскольку к XIV в.язычество было по большей части в княжеской Руси подавлено и уничтожено. Тарковский комментировал это, говоря, что ради художественной правды, правды образа ему необходимо было отступить от исторической правды в деталях.

Образы центральных персонажей в фильме развиваются, Андрей, Кирилл, Феофан, и Бориска в меньшей степени Данила в завершающих сценах значительно отличаются от себя в моенты их появления. Когда Андрей беседует с духом Феофана, и напоминает ему об их ключевом разговоре, когда оба были живы, Феофан отвечает — я тогда ошибался, ты сейчас.

Может быть отдельно стоит отметить контраст между Малым Князем и соучаствующим с ним в разгроме Владимира ханом Эгедеем. Последний не выглядит садистски жестоким или сколь-нибудь подлым, скорее вызывает некторое уважение, чего не скажешь о русском князе, нарушающем данные им священные клятвы и идущем на брата, пытающем и убивающем свой народ. Именно малый князь подвергает страшной пытке монаха Патрикея и на фоне криков несчастного лицо его остаётся спокойным.

Образный язык фильма (дождь, катающийся в траве конь) выдаёт клияние Акиры Куросавы и может быть Бергмана («Седьмая печать»). Актёрские работы этой картины безупречны и ярки, от центральных персонажей до эпизодических, без единой фальшивой ноты. Хотя последние фильмы Мэла Гибсона и задали новый стандарт восприятия, и теперь древнерусские персонажи, говорящие друг с другом на языке понятном в двадцатом веке уже выглядят несколько примитивно, но в то время и в тех условиях, в которых снимался фильм, мысль о том чтобы написать роли и заставить актёров их естественно произнести на Старославянском придти не могла. Такого тогда не сделал ещё никто.

«Андрей Рублев», Режиссер: Андрей Тарковский

«Андрей Рублев» (10/10) 

Режиссер: Андрей Тарковский. 
В ролях: Анатолий Солоницын, Иван Лапиков, Николай Гринько, Николай Сергеев, Ирина Тарковская, Николай Бурляев, Юрий Назаров, Юрий Никулин, Ролан Быков.

Жанр: историческая драма.
Страна: СССР.
Год: 1966. Продолжительность: 03:25.

Фильм рассказывает о жизни русского иконописца Андрея Рублёва. Повествование, разделённое на 8 новелл-эпизодов с 1400 по 1423 год, рассказывает о жизни Руси XV века, увиденной глазами странствующего монаха Андрея Рублёва. 
Отдельные новеллы сюжетно мало связаны друг с другом, но рисуют общую картину средневековой Руси, складывающуюся наподобие мозаики. Первая небольшая глава показывает полёт монаха на воздушном шаре. 

Завязка сюжета — уход из Андроникова монастыря трёх монахов: Даниила, Кирилла и Андрея Рублёва. Пережидая непогоду, монахи останавливаются под крышей большого сарая или хлева, где даёт представление бродячий артист — скоморох. Не успевает он отдохнуть после пляски, как его по доносу монаха избивают и увозят стражники.

Языческий праздник — ночь под Ивана Купала в глухой деревне. Праздник греховной плоти: следуя древним обрядам, обнажённые юноши и девушки перед глазами художника купаются в реке. Одна из купальщиц пыталась соблазнить Андрея, вызвав трепет в душе монаха. Данила (наставник Андрея) понимает, что произошло ночью, после недолгих расспросов отвечает Андрею: «Твой грех. Твоя совесть. Твои молитвы». И тут же они видят нападение стражников князя на язычников. 

Артель резчиков, которая только что резала по камню палаты великого князя Василия, ослеплена — вероятно, чтобы брату великого князя Юрию Звенигородскому не получить искусной работы тех мастеров, а также для острастки других великокняжеских мастеровых. 

Новелла «Набег». Княжеские междоусобицы приводят к страшному набегу на Владимир татарской орды Эдигея. Разграбление города и храма татарскими воинами. Фрески и иконы Рублёва изуродованы и гибнут под сапогами захватчиков. Андрей Рублёв видит, как один из варваров тащит юродивую девушку, и спасает её, разбивая голову насильника топором.

Все эти страшные картины воспринимаются как испытание веры Андрея Рублёва. Через весь фильм проходит философский спор Андрея Рублёва и Феофана Грека. Разочарованный и надломленный Андрей Рублёв возвращается в свой монастырь, сомневаясь, нужны ли его иконы людям. Сомнениям и страданиям Андрея противопоставлено спокойное и умиротворённое религиозное восприятие мира Феофана. Он наставляет Андрея и просит его, несмотря ни на что, продолжать творить. Один из монахов, Кирилл, в начале сюжета, проклиная Феофана, уходит из монастыря. Но он возвращается вместе с Рублёвым и униженно припадает к ногам настоятеля монастыря, умоляя простить его грехи. Андрей Рублёв, искупая страшный грех — убийство человека, берёт на себя обет молчания. Судя по сюжету, он держит обет пятнадцать лет. Этот обет молчания — один из немногих дошедших до нас фактов из жизни Рублёва.

Финал

Последняя новелла «Колокол» — апофеоз фильма и средоточие его тем. Это рассказ о юноше, который ради спасения жизни притворился знающим ключ к искусству литья колоколов, а потом обнаружил, что таинство созидания и в самом деле не чуждо ему. В разрушенном Суздале нужно отлить новый колокол для звонницы храма. Слуги князя пытаются отыскать колокольного мастера, но после набега и эпидемии в живых никого не осталось. Единственный, кого им удалось найти, — это юноша Бориска, сын одного из мастеров-литейщиков, который уверял, что знает «секрет литья». Князю не остаётся ничего другого, как поручить неопытному парнишке отливку огромного колокола. Бориска, понимая всю ответственность задачи, возглавляет работу артели в сотни человек. Сложнейший заказ князя выполнен и в установленный срок колокол поднят на временную звонницу для испытаний. 

Наступает момент истины: язык колокола, раскачавшись, касается стен инструмента и могучий голос плывёт над землёй. Рублёв, наблюдающий это чудо, решает завершить свой обет и говорит Бориске: «Вот пойдём мы с тобой вместе. Ты колокола лить, я иконы писать…» Финальные кадры картины показывают в цвете, очень крупным планом то, что осталось нам от Рублёва и его современников, — иконы, в том числе звенигородского «Спаса» и знаменитую «Троицу». Завершают фильм кадры пасущихся под дождём лошадей — последний аккорд в веренице запоминающихся и не всегда объяснимых образов животных, которыми изобилует фильм.

История создания

Сцены новеллы «Страшный суд» сняты в интерьерах Успенского собора (Владимир. Заявку на фильм Тарковский подал ещё в 1961 году. Съёмки прошли с сентября 1964 по ноябрь 1965 года. В 1967 году состоялась ограниченная премьера, которая вызвала у кинематографического начальства СССР смешанные чувства. Создатели фильма были обвинены в пропаганде насилия и жестокости. Фильм был перемонтирован и сокращён. Фактически картина попала «на полку». В ограниченный прокат она вышла только в 1971 году. По-настоящему широкая премьера восстановленного фильма состоялась только в 1987 году.  

Значительная часть фильма снята в Псковской области, в Пскове, Изборске, Печорах. Съёмки проходили и в Суздале, близ Спасо-Евфимиева монастыря. Во время съёмок пожара в Успенском соборе во Владимире начался настоящий пожар. Для имитации пожара были подготовлены дымовые шашки, которые следовало положить на металлические подносы с песком. Однако песок на них насыпан не был, и раскалённые дымовые шашки нагрели подносы, от которых загорелись деревянные стропила, и начался настоящий пожар, который вскоре был потушен.

Тарковский планировал включить в фильм новеллу о Куликовской битве с масштабными батальными сценами, но из-за проблем с бюджетом был вынужден отказаться от этого замысла. 

Критика

Картина, несмотря на её полузапрещённый статус, стала событием в кинематографическом мире. Впервые в советском кино был представлен эпический взгляд на духовную, религиозную сторону средневековой Руси. Троица главных героев, будто противопоставленная христианской Троице, являет столкновение разных по характеру людей; все события отфильтрованы взглядом главного героя — тёзки режиссёра. Как писала о фильме Майя Туровская, это «огромный кинематографический цикл о жизни и деяниях художника, которые в отличие от социальных утопий способны преобразить мир в гармонию». 

Религиозно-философская проблематика фильма насторожила не только советских чиновников от культуры. Например, прозаик-диссидент А. И. Солженицын осудил Тарковского за то, что он упростил и исказил духовную атмосферу рублёвского времени, представив произвольную трактовку средневековой истории, о которой известно достаточно мало. По мнению писателя, натурализм Тарковского переходит в «несердечность», вместо подлинной христианской духовности через фильм «протянута цепь уродливых жестокостей».

Герои фильма изъясняются на современном русском языке, в речи то и дело звучат такие анахроничные для XV века слова, как «артель» и «секрет». Парируя обвинения в искажении исторической реальности, Тарковский обосновывал «отступления от правды археологической и этнографической» стремлением воссоздать картину русского средневековья для современного зрителя таким образом, чтобы оно не превращалось в условную живописную стилизацию с привкусом «памятниковой» музейной экзотики.  

Кинокритик Дж. Хоберман отмечает высокую плотность звуковой дорожки фильма — где-то на фоне диалогов различимы потрескивание огня, колокольный звон, щебетанье птиц. В камеру с завидной регулярностью попадают живые существа — дикие гуси, кошка, уж, муравьи. По словам кинокритика, созданный на экране мир настолько переполнен жизнью, что она грозит выплеснуться с экрана в зрительный зал.

Жестокое обращение с животными

Утверждается, что на съёмках было множество случаев жестокого обращения с животными. Так, по некоторым данным, в одной из вырезанных сцен была заживо сожжена корова, в другой — зарезана лошадь. В газете «Вечерняя Москва» от 24 декабря 1966 года была опубликована статья, где обсуждался случай с коровой и критиковалась жестокость кинематографистов, хотя ни имя Тарковского, ни название фильма в ней напрямую не упоминалось. В ответ Тарковский назвал статью в «Вечерней Москве» «инсинуацией», «чудовищной по своей несправедливой тенденциозности», расценив её публикацию как «травлю», и отметил, что лошадь была взята со скотобойни и все равно вскоре была бы умерщвлена, а корова была накрыта тканью из асбеста и не пострадала.  

То же самое утверждает и директор картины Тамара Огородникова — по её словам, корова была накрыта асбестом и не горела, «я присутствовала на съемке, и все это было при мне». Однако Алиса Аксёнова, директор Владимиро-Суздальского музея-заповедника, на территории которого происходили съемки фильма, отметила, что не надо «лукавить» и заявила, что корова действительно была сожжена заживо. 

Референт Брежнева Евгений Самотейкин в разговоре со Станиславом Куняевым на вопрос «Была ли сожжена корова?» ответил, что «конечно, была». По его словам, он сам занимался историей с коровой, «жалобы получал, гасил недовольство, усилия прилагал, чтобы в газеты история не попала». Самотейкин также рассказывал, что у Тарковского были кадры, где лошадей сбрасывали с колокольни и лошади, падая, ломали ноги.

Информация о сожжении живой коровы вызвала неоднозначную реакцию в обществе. Так, Кира Муратова заявила, что когда-то ей нравились фильмы Тарковского, но после этого эпизода Тарковский перестал для неё существовать. Режиссёр Юрий Мамин назвал сожжение коровы «крайней жестокостью» и сравнил Тарковского с Раскольниковым, который «считал, что некоторым людям позволено перейти закон». 

Поэт Станислав Куняев посвятил убийству коровы стихотворение «Владимирское шоссе». Однако по мнению актёра Николая Бурляева жестокость Тарковского по отношению к животным была оправданной, она «диктовалась художественными задачами», так как «нужно показать жестокость, чтобы подвести зрителя к осознанию ее бессмысленности».

Признание:

Лента «Андрей Рублёв» высоко ценится российским кинематографическим сообществом. Когда в 2008 году журнал «Сеанс» предложил кинодеятелям России выбрать десять лучших национальных фильмов, 43 из ста опрошенных экспертов включили в свои списки картину Тарковского. Фильм о древнерусском художнике получил широкое признание и за рубежом. Из 846 опрошенных в 2012 г. журналом Sight & Sound кинокритиков 41 включили «Рублёва» в лучшую десятку фильмов в истории кино (итоговое 27-е место), из 358 режиссёров 25 упомянули в числе лучших «Рублёва» (13-е место в итоговом списке).

Награды:

• Приз ФИПРЕССИ МКФ в Канне-69 (фильм демонстрировался вне конкурса)
• Премия французской критики «Приз Леона Муссинака»
• «Хрустальная звезда» / «Étoile de Cristal» — премия Французской киноакадемии актрисе Ирме Рауш-Тарковской
• Почетный диплом МКФ в Белграде-73. 
• Большая премия МКФ фильмов об искусстве и биографических фильмов о художниках в Азоло-73.

Интересные факты:

• Первоначально картине предполагалось дать название «Страсти по Андрею».
• Частушки скомороха в исполнении Ролана Быкова были написаны им самим. Когда актёр готовился к роли, он изучил вопрос, и оказалось, что подлинные частушки того времени сплошь содержат ненормативную лексику. 
• Анатолий Солоницын молчал 4 месяца для того, чтобы во время съёмок эпизода снятия обета молчания голос звучал осипшим.
• В 1987 году киностудией «Леннаучфильм» был снят одноименный научно-популярный фильм «Андрей Рублёв» (режиссёр Л. Никитина).
• Оригинал фильма хранится в: Госфильмофонд России, Киноконцерн «Мосфильм».

Смотреть фильм «Андрей Рублев»:

Темы

Андрей Тарковский,
Шедевры [ 10 ]

АНДРЕЙ РУБЛЕВ-ТАРКОВСКИЙ: hokkrok — LiveJournal

О`Cанчес (hokkrok) wrote,
2004-01-05 18:52:00 О`Cанчес
hokkrok
2004-01-05 18:52:00

Categories: Посмотрел фильм Тарковского «Андрей Рублев» после долгой, лет в двадцать, паузы и был удручен.
Надо сказать, что фильмы его я не люблю и не признаю, и лишь для «Андрея Рублева» выгородил себе симпатию в сознании и памяти, а тут вдруг…
Раньше, бывало, я мог спросить с презрением у пустоты (собеседники только переглядывались снисходительно) – какого хрена делают в фильме снятые рапидом гуси на снегу, или почему все время в фильме идет дождь?. . А теперь даже и не спрашиваю, и без того минус на сердце…
Этот мальчик-колокольщик, пронзительно и хорошо сыгранный Бурляевым – кто он и что он? Уж ни сам ли это режиссер себя показывает: мол, не надобно в творчестве ни знаний, ни умений, достаточно лишь апломба и посторонней веры – и вот тебе колокол-шедевр, на арапа слепленный…
Я не знаю, как там себя чувствовала при просмотре этой сцены Андроповско-бериевская клика, а только не бывало такого в заводе, чтобы художникам-иконописцам в православной Руси глаза выкалывали. Не бывало. Замечу, сам я православного рода – но вне религий, атеист.
Забитая, убогая, нищая, всеми терзаемая юродивая Русь – иной не видел я в фильме. А те же церкви — кто строил да расписывал? Кто шел на восток, юг и запад, сквозь Золотую Орду, огнем и мечом раздвигая границы Руси – юродивые, что ли? Да, ушкуйники, разбойники, сорвиголовы и христопродавцы, не не твари перед всеми дрожащие, не амебы-мученики. Сам бы я не заметил – но подсказали: ни одного крестного знамения, полностью, по всем правилам исполненного – не показал режиссер за весь двухсотминутный фильм, духу фрондерского не хватило, знать… А сам ведь православный… Он – не я.
Ночь на Ивана Купала. Единственное светлое пятно – однако, вот парадокс: не верю. При Владимире Красно Солнышко – поверю, а при Феофане Греке – нет. Либо это уже был бы не светлый праздник – а скотский свальный, демонстративно богомерзкий разгул.
Любой показ монашеской жизни – с обязательными верноподданническими реверансами в их «запазушную» «плотскость», «несвятость»… Понимаю, время, цензурные рогатки, но так и не кади тогда на обе стороны, не подмигивай по-рабски из под полы сытому киноиностранцу-венецианцу. Или не строй из себя святого, властями умученного.
Масленица – и по сей день живет, языческая! Я в детстве сам «город брал». А тут, понимаешь, скоморохов чуть ли не в лагеря… Конечно, любого церковь могла и кнутами ободрать, и в острог – дело-то живое. Но в фильме-то скоморох как явление показан. Показан и наказан — как человек, который посмел петь и смеяться на проклятой Руси. Это что – вклад в борьбу с тоталитарным советским строем? Ради бога – но не за счет истории моей страны. Перетолмачивать вечное под сиюминутное – это все равно, что иконами Рублева квашеную капусту в кадках пригнетать.
Не пахнет там русским духом и Руси нет, только эдакий ужастик а ля Анти-Палех на экспорт сердобольным «ихним» любителям.

• ПРОСТО ХОККУ

  У нас с тобою Недопонимание – Общее дитя.

• МОЙ НАРОД-СОВРЕМЕННИК

  Решил написать стих-однострочник в аллитерацией на «ш» А чтобы читателю было не скучно его читать от начала и до конца, я пристегнул к нему…

• ПО ГОРОДУ ЗИМОЙ

  Сегодня днем в Питере шел тихий снег. Такую зиму терпеть и любить нетрудно! Сегодня все в снегу: двор Петропавловской крепости и деревце, вставшее на…

Photo

Hint http://pics.livejournal.com/igrick/pic/000r1edq

Андрей Рублев. Начала и пути, 2016, документальный фильм, смотреть онлайн // Смотрим

История фильма «Андрей Рублев» началась с навешивания ярлыка бесперспективности, авторитетных заявлений, что это творческий брак. Но, никакие цензоры и редакторы не представляли масштаб правок, которые уже сделал до них сам режиссер. В архивах «Мосфильма» сохранилось несколько вариантов сценария, который со скрупулезной тщательностью, строчка за строчкой перемалывался в творческой мастерской Тарковского. История этих правок и есть история создания фильма.

«Начиная работу, мы прекрасно понимали, что программ об истории создания «Андрея Рублева» снято немало, в том числе и на телеканале «Культура». Поэтому мы реконструировали историю фильма из интересных фактов, оставшихся за кадром, из воспоминаний тех, кто имел личное отношение к работе над картиной, – рассказывает автор и ведущий Александр Казакевич. – Кроме этого, мы запросили в архивах «Мосфильма» сценарий «Андрея Рублёва», дело фильма, куда включены все обсуждения картины, все правки и рекомендации, а также фотоархив, чтобы показать зрителям, кого пробовал Андрей Тарковский на ту или иную роль. Этот шаг потребовал от нас усидчивости и скрупулёзной работы, но полностью себя оправдал. Мы нашли некоторые любопытные моменты, на которые и акцентируем внимание зрителя. Например, в сцене Крестного хода Марию Магдалену играет молодая Ирина Мирошниченко, это одна из её первых ролей, и многие просто не узнают актрису. В этой же сцене директор фильма Тамара Огородникова играет мать Христа. Известно, что ни один сценарий на «Мосфильме» не востребован больше, чем «Андрей Рублев», специалисты уже проанализировали его вдоль и поперек, изучили каждое слово. Но мы пошли на один сложный эксперимент, пригласив графологов и лучших специалистов в сфере интерпретации почерка. Проанализировав сценарий фильма с личными правками и замечаниями Андрея Тарковского, мы получили дополнительные штрихи к творческому портрету режиссёра того времени».

В фильме принимают участие: режиссер, автор сценарий фильма «Андрей Рублев» Андрей Кончаловский; актеры Николай Бурляев и Юрий Назаров; актриса Елена Санаева; директор Государственного центрального музея кино, дочь Анатолия Солоницына – Лариса Солоницына; писатель, член комиссии киностудии «Мосфильм» по ленте «Андрей Рублев» Зоя Богуславская; иеромонах Варфоломей (Минин), а также интерпретатор почерка Ольга Балла, графолог и руководитель Центра изучения почерка Лариса Дрыгваль.

Включены фрагменты интервью Андрея Тарковского, архивные фото- и видеоматериалы.

Автор: Александр Казакевич

Невероятное богатство Андрея Тарковского

Пока Тарковский обдумывал свой следующий проект, он увидел «Космическую одиссею 2001 года» Стэнли Кубрика, которой он одновременно не любил и завидовал. Он приступил к работе над «Солярисом» (1972), собственной попыткой трансцендентальной научной фантастики. Источником послужил одноименный роман польского писателя-фантаста Станислава Лема, в котором разумная планета-океан вторгается в сознание посетителей-людей и сводит их с ума. В отличие от Кубрика, Тарковский мало интересовался механикой космических путешествий, вместо этого останавливаясь на призрачных воспоминаниях и неразрешенных конфликтах своего главного героя.(Римейк Стивена Содерберга 2002 года, также названный «Солярис», более верен тексту Лема.) На первый план выступают черты более позднего Тарковского: к добру или к худу: величественные длинные планы, бессвязные философские диалоги, пристальное внимание к классическим произведениям искусства. , приступы Баха на саундтреке. Главный актер Донатас Банионис явно пытается понять, в каком фильме он снимается.

Тарковский, наверное, был прав, когда назвал «Солярис» своим самым слабым фильмом, но он все равно завораживает.Как отмечает Юлия Шпиницкая в «ReFocus», Тарковский почти подражает Кубрику в почти пятиминутном эпизоде, состоящем в основном из шоссе и туннелей, видимых из движущегося автомобиля. Плотное наложение электронного звука, созданное композитором Эдуардом Артемьевым, помогает превратить отснятый материал в путешествие не менее головокружительное, чем в кульминационном моменте «2001». К концу «Соляриса» Банионис, кажется, вернулся в загородный дом на Земле, но все более высокие точки обзора показывают, что он находится на острове в бурлящем океане Соляриса.Хоральная прелюдия Баха «Ich ruf zu dir» сменяется катарактой шума.

«Моя цель — поставить кино среди других видов искусства», — писал Тарковский в своих дневниках. «Поставить его в один ряд с музыкой, поэзией, прозой и т. д.» Он эффектно реализовал это стремление в «Зеркале», вышедшем после «Соляриса». Глубоко личное произведение, воссоздающее сцены из детства Тарковского с фанатичными подробностями, «Зеркало» — это в то же время демонстративная сборка воспоминаний потока сознания, фантастических пейзажей, паранормальных явлений, декламаций стихов и зернистой кинохроники. отснятый материал.Смотреть его — все равно, что присутствовать на сеансе русской души двадцатого века. В первый раз, когда я увидел «Зеркало», я испытал его как великолепное, чувственное недоумение. Не менее приятно было смотреть отреставрированный фильм в сочетании с тщательным анализом Джонсона и Петри. «Зеркало», как и «Улисс» или «Бесплодная земля», — это та работа, для которой вам нужен проводник.

Оператором «Зеркала» был Георгий Рерберг, умевший заставлять унылые интерьеры и сумрачные пейзажи мерцать невидимыми силами.С самого начала происходят иррациональные события: сарай загорается, кувшин падает на пол, материализуются призраки, люди левитируют. Усиливая сверхъестественную атмосферу, актриса Маргарита Терехова играет двух разных персонажей: один основан на Марии Тарковской, матери Тарковского, а другой основан на Ирме Рауш, его первой жене. Тарковская также играет саму себя в сценах, действие которых происходит в наши дни. В конце Тарковский создает хронологическое столпотворение, заставляя свою мать разделить кадр с изображением ее гораздо более молодого «я».Ситуация созрела для психоанализа, который в «РеФокусе» поставляет кинорежиссер и историк Евгений Цымбал, бывший помощник Тарковского. Создается впечатление, что Тарковский считал свою мать частично ответственной за уход отца, и что это чувство, возможно, стало источником его извращенного отношения к женщинам. Но фильм превосходит женоненавистничество режиссера благодаря выразительно взволнованной игре Тереховой. Она крепко держится против волны мужского невроза, поднимающейся вокруг нее.

«Сталкер», последний российский фильм Тарковского, стал его самой знаменитой работой, чуть ли не феноменом поп-культуры. Он вдохновил Джеффа Дайера на создание блестящего свободно-ассоциативного исследования «Зона» 2012 года, а также на серию видеоигр-шутеров от первого лица. В Таллинне, Эстония, где снималась большая часть фильма, вы можете отправиться в велотур на тему Тарковского. Культ «Сталкера» удивителен, потому что, на первый взгляд, это самый загадочный из иероглифов Тарковского. Основанный на научно-фантастическом романе Аркадия и Бориса Стругацких «Пикник на обочине», он противопоставляет пепельный внешний мир жутко зеленому месту, известному как Зона, которое, похоже, посетили инопланетяне.Внутри Зоны находится Комната, где, как говорят, сбываются все желания. Хотя военная охрана стреляет в любого, кто пытается проникнуть в Зону, гиды, известные как «сталкеры», проводят нелегальные экскурсии. В фильме рассказывается о трех мужчинах по имени Сталкер, Профессор и Писатель, которых с лаконичной твердостью играют Александр Кайдановский, Николай Гринько и гипнотический Солоницын с закрытыми глазами. Их медленное продвижение по заминированной, сверхъестественной местности разворачивается как замедленный гиперабстрактный триллер — зомби-апокалипсис без зомби.

Ничто в творчестве Тарковского не вызывало большего восхищения, чем последовательность, в которой путешественники проходят в Зону. Клэр Дени в разговоре с режиссером Райаном Джонсоном сказала об этом моменте: «Помню, я думала, что упаду в обморок. Мое сердце остановилось на секунду». Первая часть фильма, в которой Сталкер выходит из дома и встречается со своими клиентами, снята в высушенных тонах сепии. Трио пробирается мимо охранников и направляется к Зоне по железнодорожным путям на моторизованной платформе.Ошеломляющая серия выстрелов неравномерной продолжительности — сорок секунд, девяносто шесть секунд, семь секунд, семнадцать секунд, шестьдесят две секунды — фиксируется на боках и затылках мужчин, давая лишь смутные проблески окружающей местности. Лязг колес сначала резкий, а затем плавно переходит в электронное размытие. В резком срезе цвет сменяет сепию, и мы оказываемся в пейзаже с темно-зеленой растительностью, перекошенными телефонными столбами и брошенными автомобилями — прыжок в постчеловеческий рай.Платформа плавно останавливается, а мужчины восторженно смотрят. Исследователи Тарковского отмечают, что это мрачная дань уважения «Волшебнику страны Оз». Как и в случае с курильницей в «Рублеве», внезапное отсутствие движения порождает своего рода внутреннее головокружение, усиленное натиском тишины.

Понтара в своем увлекательном исследовании использования Тарковским музыки и звука показывает, насколько заклинание «Сталкера» зависит от необычной звуковой дорожки. Артемьев, который до сотрудничества с Тарковским специализировался на электронной композиции, изобретает кипящий звуковой ландшафт, в котором потусторонние частушки чередуются с шумовыми волнами.Тарковский вбрасывает некоторые классические отрывки, но они отчуждены от своей обычной возвышающей роли. Когда в сценах, происходящих в доме Сталкера, мимо грохочет поезд, звуки железной дороги смешиваются со слабо слышимыми мелодиями «Марсельезы», увертюры «Тангейзер» Вагнера и Девятой симфонии Бетховена. Достопримечательности западной музыки превращаются в технологический мусор. Понтара правдоподобно предполагает, что Тарковский разоблачает катастрофическую неудачу как промышленного, так и культурного прогресса.

Финальные сцены вселяют надежду.Хотя путешественники возвращаются из путешествия, так и не осмеливаясь войти в Комнату, изменения в пленке подразумевают, что они тайно вывезли некую сущность Зоны: оттенок цвета просачивается в пустыню цвета сепии. В вызывающем дрожь эпилоге мы узнаем, что маленькая дочь-инвалид Сталкера, Монки, развила оккультные способности. Незадолго до звукового крушения поезда в Девятой пьесе Бетховена она телекинетически сталкивает стакан со стола. Понтара указывает на идеологическую проблему, лежащую в основе этого заключительного чуда: вместо неудачной романтической эстетики Тарковский заменяет свой собственный героический жест трансцендентности.«Сталкер» в конечном итоге подтверждает, по словам Понтары, «ложное обещание, что мы можем убежать от истории и цивилизации и выйти за их пределы».

К моменту выхода «Сталкера» в 1979 году Тарковский стал самым всемирно известным из советских кинематографистов, но дома он все еще сталкивался с бюрократическим вмешательством. Ограничения его творческой свободы злили его; так же как и преследование Параджанова, любимого коллеги, по мотивам анти-гей. (Джонсон и Петри говорят, что сам Тарковский не был исключительно натуралом.) Он поселился в Италии в 1982 году и объявил о своем изгнании два года спустя. Предвидя это решение, режим не разрешил его сыну Андрею покинуть страну. За два года перестройка изменила советскую культурную атмосферу, но для Тарковского она пришла слишком поздно. В 1986 году, когда он умирал от рака, Михаил Горбачев вмешался и позволил Андрею-младшему навестить отца. Французский писатель и режиссер Крис Маркер был свидетелем воссоединения; Душераздирающие кадры хрупкого Тарковского, обнимающего своего сына, появляются в документальном фильме Маркера 1999 года «Один день из жизни Андрея Арсеньевича.

За время пребывания за границей Тарковский снял два художественных фильма: «Ностальгия», снятую в Италии в 1982 и 1983 годах, и «Жертвоприношение», снятую в Швеции в 1985 году. он потерял сеть сотрудников, которые позволили ему создавать шедевры среднего периода. Некоторые критики приветствуют эти последние работы как высший бунт против кинематографических условностей; другие обнаруживают симптомы манерности и упадка. Оба фильма очаровали меня, когда я впервые увидел их, но теперь я склонен согласиться с Дайером, который отмечает, что после «Сталкера» Тарковский впал в самоподражание: «Гуру стал своим самым преданным учеником.”

Долгие записи приобретают литургический характер. В конце «Ностальгии» главный герой, русский, путешествующий по Италии, в течение девяти минут пытается пронести зажженную свечу по длине пустого минерального бассейна, полагая, что таким образом он предотвратит конец света. Затем он падает замертво, и следует страшное видение русской дачи, расположенной в средневековом итальянском аббатстве. «Жертвоприношение» представляет собой аналогичный ритуал искупления мира: шведский интеллектуал убеждается, что, если он переспит с местной ведьмой, он отменит явную ядерную войну. Его сделка также включает в себя сожжение его дома на острове — шестиминутный дубль, завершающий мотив жертвоприношения Тарковского.

Эти изображения столь же грандиозно ошеломляющие, как и все, что было снято на пленку, но окружающие их повествования скудны. Шведский актер Эрланд Йозефсон, опора труппы Бергмана, появляется как в «Ностальгии», так и в «Жертве» и придает своим ролям божественного безумца эмоциональную убедительность. Но другие актеры борются, особенно женщины. Домициана Джордано в «Ностальгии» и Сьюзен Флитвуд в «Жертве» вынуждены разыгрывать продолжительные сцены женской истерии.Темный аспект тарковской критики индустриальной современности проявляется: возврат к домодернистскому порядку влечет за собой усиление мужского доминирования. В Зоне «Сталкер» женщины исчезают совсем, остаются только трое мужчин и собака.

Такие регрессивные тенденции сделали Тарковского открытым для присвоения псевдорелигиозной нелиберальной идеологией, утвердившейся в путинской России. Режиссер добился канонического положения у себя на родине; возле В. стоит его статуя.Г.И.К. и памятник в Суздале. Как отмечает Сергей Тойменцев, современные российские критики связывают Тарковского с восточным православным богословием. Тойменцев возражает, что, хотя Тарковский был очарован религиозной иконографией, он называл себя агностиком. «Единственное, что может нас спасти, — это новая ересь, способная разрушить все идеологические институты нашего жалкого, варварского мира», — заявил он однажды. Он также не придерживался традиционных националистических взглядов. В своих дневниках он писал: «Пушкин выше всех остальных, потому что он не придавал России абсолютного значения.

Кинопраздник: показан Андрей Рублев из России Актерский состав

Андрей Рублев (около 1360-1430) — русский монах, которому приписывают освобождение русской иконописи от византийских традиций строгости и эстетизма, чтобы создать отчетливо русскую искусство, более теплое и поэтичное, чем работа, которая была раньше. Его жизнь, о которой известны лишь самые общие подробности, является отправной точкой для массивного, странно эллиптического российского фильма, который был показан вчера вечером на Нью-Йоркском кинофестивале в Линкольн-центре и будет показан там же сегодня вечером.«Андрей Рублев» имел любопытную историю. Проверить факты о нем лишь немногим легче, чем установить подлинность некоторых картин, приписываемых Рублеву. Известно многое: фильм, который в 1967 году демонстрировался частным образом в Москве, был представлен вне конкурса на Каннском кинофестивале 1969 года. Фестиваль проводится владельцем французских прав на распространение, но вопреки официальному желанию россиян, которые, как сообщается, считали, что одна из его тем — художник, пытающийся найти смысл в жестоком мире — имеет неприятные современные параллели.Когда его показали в Каннах, фильм длился почти три часа, хотя говорили, что его вырезали. Прошлой ночью в Alice Tully Hall продолжительность выступления составила 2 часа 26 минут. Это следует указать, я думаю, чтобы объяснить определенное невыгодное положение, при котором мы должны судить об этом. Насколько высоко оцененная свободная форма фильма является намерением режиссера или просто результатом зудящих пальцев редактора? Я не уверен. Фильм, который я видел, был свободным в повествовательной форме, да, но по стилю он почти демилевский.Это наиболее очевидно в огромных зрелищных сценах, которые показывают нам, как татары грабят и насилуют с большим, старомодным упоением («Я видел город, — объясняет один татарский вождь другому, — и не мог устоять»), и, в другом месте бросьте Андрея в самую гущу языческой оргии, где его, кажется, ожидает более провокационная участь, чем смерть. То есть для монаха. Фильм представлен серией отдельных глав или панелей, мало чем отличающихся от иконостаса, того особенно русского собрания икон (разработанного во времена Рублева), которые образуют ширму между алтарем церкви и неф.На некоторых панно Андрей (Анатолий Солоницин) едва виден, второстепенный персонаж; в других он находится на переднем плане, хотя он редко бывает чем-то большим, чем пассивный регистратор событий вокруг него, как и мы. Таким образом, я полагаю, мы должны разделить страсти, печали и сомнения, которые сформировали художника, но поскольку в голове режиссера фильма всегда происходит нечто большее, чем в голове человека, играющего Андрея, система у меня не сработала. Я удивлялся, например, как режиссер заставил лошадь упасть с лестницы.Лошадь пострадала? Такого рода вопросы имеют приоритет над вопросами эстетики. Андрей Тарковский, режиссер, чей фильм «Меня зовут Иван» был выпущен здесь в 1963 году, избавляет нас от большей части обычной киношной чепухи об искусстве и художнике и ни разу не показывает Мы, Андрей, пытаемся решить, использовать ли синюю краску или зеленую. Он также создал несколько впечатляющих отдельных сцен, в том числе подготовку и отливку гигантского церковного колокола, а также вступительную сцену, в которой Андрей становится свидетелем отчаянного веселья группы крестьян, укрывшихся в сарае во время буря.К сожалению, у Тарковского есть и специфически русский глаз на кинолирику, что не очень интересно: любовь к солнечным ореолам, дождю, снегу, бегущим ручьям и воздуху, наполненному пушком одуванчика, ко всем тем штампам, которые чаще всего вызывают усталость кинорежиссера. чем его поэтическая чувствительность. Однако я ограничиваю свои комментарии тем, что не видел фильма, снятого Тарковским. Этот «Андрей Рублев» говорит об испытаниях художника не намного больше, чем «День за ночью» Трюффо, совершающий подвиг без всяких наколов и без пуха одуванчика.

Актеры АНДРЕЙ РУБЛЕВ, режиссер Андрей Тарковский сценарий русский с английскими субтитрами Андрея Михалкова-Кончаловского и г-на Тарковского; оператор-постановщик Вадим Юсов; редакторы Н. Беляева и Л. Ларарев; музыка Вячеслава Овчинникова; Производство Мосфильма, распространяемое Columbia Pictures. Продолжительность: 146 минут. На Нью-Йоркском кинофестивале в Линкольн-центре. Андрей Рубли. . . . . Анатолий Солоницин Кирилл. . . . . Иван Лапиков Даниил Черный. . . . . Николай ГринькоФеофан Грек.. . . . Николай СергеевПростак. . . . . Ирма Рауш Бориска. . . . . Николай БурляевВеликий князь. . . . . Юрий Насаров

Теннисист Рублев говорит, что Австралия разрешила ему въехать в страну с COVID, и он «больше не проходит тестирование» после драмы Джоковича

Звезда ТЕННИСА Андрей Рублев рассказал, что ему разрешили въехать в Австралию с Covid, несмотря на ужасный скандал с Новаком Джоковичем.

24-летний россиянин сыграет с Марином Чиличем в третьем круге Открытого чемпионата Австралии по теннису после победы над Рикардасом Беракнисом.

2

Андрей Рублев рассказал, что ему разрешили въехать в Австралию с CovidКредит: EPA

2

Новак Джокович был депортирован после унизительного скандала с вакцинойКредит: Reuters

И перед этим матчем он рассказал, как его собственная борьба с коронавирусом перед Гранд Турнир Slam оставил его неуверенным в том, будет ли он в Мельбурне.

Но, несмотря на то, что по прибытии в Даун Андер у него все еще был положительный результат на Covid, его впустили, и его больше не проверяют.

В беседе со «Спортклубом» Рублев сказал: «Сейчас лично меня не тестируют, потому что я только что переболел коронавирусом.

«Когда я летела в Австралию, у меня был еще положительный результат, но уровень Covid SS, как его называют, врать не буду, он был очень низким и не опасным.

«Мне разрешили въехать в страну. Кроме того, я провел более десяти дней на карантине».

Это откровение произошло всего через несколько дней после того, как 34-летний Джокович был депортирован после унизительного скандала с прививками, который длился почти две недели и закончился тем, что ему запретили въезд в страну на три года.

ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ К SUN VEGAS: ПОЛУЧИТЕ БЕСПЛАТНЫЙ БОНУС в размере 10 фунтов стерлингов за 100 ИГР И БЕЗ ДЕПОЗИТА (применяются Условия и положения)

Непривитый теннисист заявил, что у него нет визы, но был депортирован перед Открытым чемпионатом Австралии.

Джокович встретили как героя, когда он приземлился на своей родине в Сербии в понедельник, и сейчас ведет переговоры с юристами о предъявлении иска правительству Австралии на 3,2 миллиона фунтов стерлингов за «жестокое обращение».

Джокович сказал, что он был «крайне разочарован» после того, как трое судей единогласно отклонили его последнюю апелляцию, чтобы он остался в глубине и погнался за рекордной 21-й победой Большого шлема на Открытом чемпионате Австралии по теннису.

Правительство аннулировало его визу во второй раз, заявив, что они рассматривают присутствие звезды в стране как риск для здоровья и «хорошего порядка» австралийцев, одновременно сводя на нет их усилия по вакцинации.

Они также были обеспокоены тем, что решение звезды бросить вызов правилам Covid в Сербии, придя на интервью, зная, что он инфицирован, «может спровоцировать отношение к нарушению правил общественного здравоохранения».

Журналист, который 18 декабря брал у Джоковича интервью для французского издания L’Equipe, сказал, что ему не сказали, что у звезды коронавирус.

Его положительный результат теста был дан в качестве причины для освобождения от правил вакцинации, когда ему была предоставлена ​​виза для участия в Открытом чемпионате Австралии.

ДЕПОРТИРОВАН

Но выяснилось, что он приветствовал фанатов на трех мероприятиях, будучи зараженным в декабре, что может привести к тюремному заключению за нарушение закона в Сербии.

Также были вопросы о том, что он вернулся в Испанию, где тренировался перед полетом в Оз.

В его заявлении на получение визы было ложно указано, что он не посещал другие страны — ошибка, которую он обвинил в том, что менеджер «поставил не ту галочку».

Его семья утверждала, что он содержался в условиях тюрьмы, где не хватало еды.

Джокович также может быть отстранен от участия в Открытом чемпионате Франции в мае и Открытом чемпионате США в августе из-за отсутствия вакцины.

Считается, что ему все еще могут позволить участвовать в Уимблдоне, где он попытается превзойти Роджера Федерера и Рафу Надаля по 20 турниров Большого шлема каждый.

Также стало известно, что легенда теннисного корта владеет контрольным пакетом акций фармацевтической компании, стремящейся разработать безвакцинное лечение Covid.

Новак, 34 года, и его жена Елена, 35 лет, вместе купили 80 процентов датской биотехнологической компании QuantBioRes в июне 2020 года.

🔵 Читайте наш живой блог Новака Джоковича , чтобы быть в курсе последних обновлений

Андрей Рублев 2021 — Состояние, зарплата и рекомендации

Андрей Рублев 2021: Состояние, зарплата и рекомендации

Андрей Рублев считается одной из восходящих звезд тенниса Next-Gen. Российский игрок входит в топ-10 рейтинга ATP, а сезон 2020 года пока является самым успешным в его карьере.У него семь титулов в одиночном разряде и девять финалов ATP Tour.

Рублев родился 20 октября 1997 года. Его мать, Марина Маренко, тренер по теннису, ранее работала со звездой WTA Анной Курниковой. Его тренером в первые дни карьеры был Сергей Тарасевич.

Нынешний тренер Рублева — Фернандо Висенте.

РЕКЛАМА

Статья продолжается под этой рекламой

Рублев начал играть в юниорской команде в возрасте 13 лет. На Открытом чемпионате Австралии 2014 года Рублев дошел до четвертьфинала.Он играл в парном разряде с Александром Зверевым в качестве своего партнера.

Теннис — ATP 500 — Erste Bank Open — Wiener Stadthalle, Вена, Австрия — 31 октября 2020 г. Россиянин Андрей Рублев празднует победу в полуфинальном матче против Кевина Андерсона из ЮАР REUTERS/Lisi Niesner

Его первый большой титул пришелся на юниорский одиночный разряд Открытого чемпионата Франции 2014 года. В финале он победил испанца Хауме Мунара.

На летних юношеских Олимпийских играх 2014 года Рублев завоевал бронзовую медаль в одиночном разряде.Затем он стал партнером другого известного российского игрока, Карена Хачанова, чтобы выиграть серебряную медаль.

Статистика карьеры Андрея Рублева

Рублев начал играть во взрослом возрасте в 17 лет. На Miami Open 2015 он победил Пабло Каррено Бусту, а затем победил опытного Фернандо Вердаско на грунте на Barcelona Open.

На Кубке Дэвиса-2015 Рублев выиграл решающий матч и помог сборной России совершить ошеломляющий камбэк, обыграв Испанию. С этим они вышли в плей-офф Мировой группы.

Первый большой титул Рублев завоевал в 2017 году. Он принял участие в Открытом чемпионате Хорватии 2017 как удачливый неудачник и в итоге выиграл турнир, завоевав свой первый титул ATP. На пути к финалу он победил Фабио Фоньини.

Позднее в том же году Рублев вышел в четвертьфинал Открытого чемпионата США, победив Григора Димитрова и Дэвида Гоффина. Он проиграл Надалю в четвертьфинале. Затем он вышел в финал турнира Next-gen ATP Finals.

Андрей Рублев празднует трофей после победы в финале над итальянцем Лоренцо Сонего REUTERS/Lisi Niesner

В 2019 году на Western and Southern Open Рублев одержал самую крупную победу в своей карьере, победив Роджера Федерера в двух сетах.В том же году он победил двух других игроков из топ-10.

Второй титул чемпиона ATP Рублев завоевал на Кубке Кремля-2019.

Сезон-2020 стал для Рублёва самым успешным. Ни один игрок среди мужчин не выиграл больше титулов, чем Рублев в 2020 году. Первый из его пяти титулов в сезоне он завоевал на Qatar Open в январе.

Он отлично провел время после возобновления тенниса после перерыва из-за пандемии, выиграв три титула и дойдя до четвертьфинала US Open 2020 и French Open 2020.

Он впервые попал в топ-10 и прошел квалификацию на свой первый в истории финал ATP Tour.

В настоящее время Рублев занимает 8-е место в рейтинге ATP, что также является его самым высоким рейтингом на сегодняшний день.

Рекорды Андрея Рублева

В сезоне 2015 года Рублев повторил рекорд Рафаэля Надаля. Он выиграл матч как минимум в пяти различных турнирах ATP Tour до 18 лет, что и сделал Надаль в 2004 году. Это было впечатляюще, поскольку это был первый сезон Рублева в ATP Tour.

Он выиграл Открытый чемпионат Хорватии в 2017 году как счастливый проигравший, став лишь седьмым игроком, сделавшим это, и первым с 2009 года. сезон. Никто не выиграл больше титулов, чем Рублев (5) в сезоне 2020 года.

Андрей Рублев: состояние на 2021 год

Состояние Рублева превышает 5 миллионов долларов. Его призовые за карьеру на данный момент составляют 6 666 124 доллара.

Подтверждения Андрея Рублева 2021

В настоящее время Рублев имеет одобрение ведущего бренда спортивной одежды Nike.Основное теннисное оборудование Уилсон также имеет контракт с российской звездой.

РЕКЛАМА

Продолжение статьи под этим объявлением

Рублев также подписан как спортсмен IMG. Он также является партнером Теннисной академии 4 Slam.

Как связаться с Андреем Рублевым?

Twitter, Instagram

Реклама

Статья продолжается ниже этого AD

6 Ft 2 в

4

		23
Высота
Семейное положение	Незамужние
Адрес / Residence	Москва, Россия
Национальность	Russian
Одобрения	Nike, Уилсон, IMG 4 Теннис
Networth	$ 5 млн
рождения	20 октября 1997		Fernando Vicente
Records / Достижения	7 atp Titles, мир Нет. 8, призер юношеских Олимпийских игр

Андрей Рублев (Кино) — TV Tropes

Андрей Рублёв (или «Страсти по Андрею» ) — фильм 1966 года Андрея Тарковского, написанный Тарковским в соавторстве с Андреем Кончаловским. Он вольно основан на жизни известного русского иконописца с таким же именем. Именно этот фильм привлек к режиссеру международное внимание после теплого приема на Каннском кинофестивале.

Фильм известен своим проблемным производством и многочисленными проблемами со строгой цензурой Советского Союза.Это самый длинный и самый жестокий фильм Тарковского, и он был доступен только в сильно урезанных версиях до выпуска DVD The Criterion Collection в 1999 году, который восстановил фильм до его первоначальной 205-минутной продолжительности.

Как и в большинстве фильмов Тарковского, он избегает традиционной повествовательной структуры, полагаясь на эпизодические виньетки, происходящие вокруг жизни Рублева, причем сам человек часто отходит на второй план по сравнению с действиями на экране, изображающими время. Интересно, что в фильме ни разу не изображена картина Андрея Рублева, и он полностью черно-белый, пока не заканчивается монтаж работы Рублева в ярких цветах.Это довольно удручающе, но также считается ярким примером одного из величайших творческих умов 20-го века на пике своего могущества.

В этом фильме представлены примеры:

• Art Shift: В конце фильм наконец становится цветным.
• Искупитель: Андрей, после убийства человека в защиту Дурочки.
  • А также Кирилл, который проводит свои последние дни, копируя Священные Писания в качестве наказания за свой приступ ярости, вызванный ревностью.
• Байопик: предотвращено.Хотя фильм и относится к этому жанру, он на самом деле ОБ отношениях между искусством и верой, а не о жизни Андрея Рублева.
• Сладко-горькая концовка: В конце Андрей отказывается от своего обета молчания (буквального и художественного) и продолжает писать свои самые известные иконы. Тем не менее, нет никаких сомнений в том, что он остался эмоционально травмированным на всю жизнь после всех разрушений и жестокости, свидетелем которых он стал воочию.
• Хладнокровная пытка: После нападения на собор Патрикей кричит от боли, когда его пытают огнем, чтобы раскрыть местонахождение золота, но он отказывается это сделать.В конце концов, расплавленный металл от его креста вылили ему в рот и выволокли из собора на лошади.
• Прикрытие Невинные глаза и уши: Когда группа вокруг Рублева плывет на лодке по реке, они замечают Марфу и Федора, преследуемых солдатами на берегу. Рублев приказывает Сергею, молодому мальчику в группе, не смотреть на это, прежде чем пожилая женщина схватит его и закроет ему глаза.
• Драматическая смерть:
  • Смерть молодого ученика Рублева Фомы. Во время татарского штурма он получает стрелу в спину.Мы видим, как он кувыркается в замедленной съемке, пока, наконец, не падает в реку и не уносится течением.
  • Также реконструкция Распятия Христа.
• Намеренно монохромный: хотя черно-белая пленка, вероятно, использовалась для частичной экономии денег на длинном и экстравагантном фильме, это не было необходимостью, продемонстрированной финальным монтажом.
• Навозные века: Средневековая Россия, видимо, было не весело.
• Elective Mute: Чтобы искупить вину за убийство человека, Андрей решает бросить рисовать и дает обет молчания.Проходит 15 лет, прежде чем он нарушает свое молчание в сцене, где он утешает молодого звонаря.
• Eye Scream: засчитывается выколачивание глаз чьим-либо ножом.
• Le Film Artistique: яркий пример.
• Дурак: Дурочка.
• Горн: Довольно мощно для фильма того времени. Корову поджигают, лошадь падает с лестницы, а человека пытают и убивают, заливая ему в рот расплавленный металл.
• Зеленоглазый монстр: Срыв Кирилла вызван осознанием того, что, в отличие от Андрея, у него нет художественного таланта.
• Героический BSoD: Андрей, услышав новость о засаде в лесу. А также после резни в соборе, из-за которой он перестал рисовать и намеренно нем на долгие годы.
• Большие надежды, ноль талантов: Киррилл является трагическим примером этого, когда он осознает, насколько он бездарен, поскольку его единственной целью в жизни было стать великим иконописцем.
• Невероятное выживание младенца: На тропинке через лес солдаты нападают на ремесленников по приказу Великого принца и выкалывают им глаза.Единственный человек, который вышел невредимым, — мальчик Сергей.
• Способность к информированию: Рублев никогда, никогда не показывался, как он берет кисть, чтобы рисовать.
• Невинная фансервисная девушка: Языческая девушка Марфа. Отвратился с Дурочкой из-за ее психического заболевания и неопрятного вида.
• Удар пса: Когда Кирилл покидает монастырь, его собака догоняет его, но Кирилл в ярости забивает его до смерти своей тростью.
• Значение имени: «Дурочка» означает «дурочка».
• Средневековье: очень точное и непоколебимое изображение.
• Ни одно животное не пострадало: есть две основные сцены ранений животных — корова, сгорающая заживо, и лошадь со сломанной ногой, падающая с лестницы. Корова был невредим, в несгораемом одеяле, которое было подожжено. Лошадь, однако, была куплена на бойне, и падение было реальным. человек забивает свою собаку до смерти, хотя мы никогда не видим, как собаку на самом деле бьют на камеру.
• Закадровая телепортация: Рублёв воображает разговор с мёртвым Феофаном Греком, в котором последний прыгает местами за кадром.
• Старый Мастер: Феофан Грек.
• Односценное чудо: Юрий Никулин, один из самых любимых актеров и клоунов в Советском Союзе, в роли посыльного Патрикея.
  • Несмотря на то, что у него есть короткая сцена в финальном акте фильма, Ролан Быков сияет как «скоморох» (шут) в первом акте фильма.
• Чума: Убиты родители Бориски и большая часть остальных жителей его деревни.
• Протагонист Название
• Изнасилование, грабеж и сожжение: По пути в Москву орда монголо-татар решает напасть на незащищенный город Владимир. Мужчин убивают и расстреливают стрелами, поджигают соломенные крыши, насилуют женщин всех возрастов; наступает всеобщий бардак. Большинство горожан забаррикадировались в городском соборе. Что делает его таким гнусным, так это то, что ими руководит претендент на московский престол, и среди них много русских.
• Пейзажное порно
• К чёрту, я ухожу!: Друг-монах Кирилл, потерявший известное поручение Андрею. Он проводит остаток своей жизни, сожалея о своих действиях и пытаясь искупить их.

Энди Мюррей получает положительные эмоции после поражения от Андрея Рублева в Абу-Даби

Энди Мюррей считает, что у него есть больше ясности в отношении того, как он будет подходить к своим матчам в следующем году, после получения положительных результатов от выхода в финал чемпионата мира по теннису Mubadala.

Мюррею было отказано в третьем титуле на выставочном мероприятии в Абу-Даби, поскольку он побеждал в 2009 и 2015 годах, после того как Андрей Рублев обыграл его в субботу вечером со счетом 6-4 7-6 (2).

34-летний шотландец за последние несколько дней обыграл британского соотечественника Дэна Эванса и 20-кратного победителя турниров Большого шлема Рафаэля Надаля, поэтому не слишком расстроился, уступив место игроку, занявшему пятое место в мире.

«Это была хорошая неделя для меня, — сказал Мюррей, перенесший две серьезные операции на бедре. «Было приятно видеть, в каком состоянии мое тело, играя три дня подряд с такой интенсивностью, и я многому научился за эти три матча.

«Конечно, кое-что улучшилось за неделю, и было несколько моментов (против Рублева), которые, может быть, в других матчах мне сошли с рук. Конечно, над некоторыми вещами мне нужно поработать, но в целом все было хорошо».

Мюррей, который проводит испытательный срок с немецким тренером Яном Де Виттом, расставшись на прошлой неделе с давним советником Джейми Дельгадо, хорошо стартовал против Рублева, но перерыв в пятой партии оказался решающим в первом сете.

Мюррей отказался от подачи в начале второго сета, но получил неожиданный плацдарм в борьбе, когда Рублев трижды допустил двойную ошибку в восьмом гейме, и россиянин отставал со счетом 4:2, а отставал 5:4.

Но Рублев быстро обрел самообладание, дважды удерживая подачу, чтобы не проиграть сет, и гарантировал, что в одностороннем тай-брейке не будет решающего, так как бывшая первая ракетка мира потерпела неудачу.

Было приятно видеть, в каком состоянии мое тело, играя три дня подряд с такой интенсивностью, и я многому научился за эти три матча

Энди Мюррей

Но Мюррей сказал: Мне стало намного яснее, как я хочу играть и как я буду проводить матчи в следующем году.Принятие решений зависит от ясного представления о том, как вы хотите играть.

«Прямо сейчас я в этом совершенно уверен. Я верю, что это поможет мне в важные моменты, я был очень силен в том, чтобы принимать правильные решения в важные моменты, и я хорошо играл на больших очках и повышал свою игру.

«Если я четко осознаю, как я хочу играть, я смогу сделать это снова».

Теперь Мюррей вернется в Великобританию за неделю до запланированного на 27 декабря отъезда в Австралию на первый турнир Большого шлема в 2022 году, событие, которое он пропустил в этом году из-за положительного теста на Covid-19.

Энди Мюррей пропустил Открытый чемпионат Австралии в прошлом году из-за положительного результата теста на Covid-19 (Стивен Пастон/Пенсильвания) на фоне опасений по поводу распространения варианта Омикрон по столице, и Мюррей признал, что ему придется принять меры предосторожности.

«Это беспокоит», — добавил он. «Учитывая количество случаев, которые только что были дома, я хочу постараться оставаться в безопасности.

«Когда я вернусь домой, я буду заниматься физкультурой дома, в своем доме. Я буду лечиться и тренироваться дома, в спортзале, который у меня есть, пока не смогу сдать анализ и поехать в Австралию на Рождество.

«По сути, у меня есть шесть или семь дней, чтобы попытаться обезопасить себя в период Рождества».

Андрей Рублёв — | Синопсис и сюжет фильма

Широко признанный шедевр, 205-минутный средневековый эпос Андрея Тарковского, основанный на жизни русского монаха и иконописца, не был замечен режиссером в том виде, в каком он был задуман, до его переиздания более чем через двадцать лет после его завершения.

Фильм не демонстрировался публично в своей стране (и то только в сокращенном виде) до 1972 года, через три года после получения Международного приза критиков на Каннском кинофестивале. Назвав фильм пугающим, малоизвестным и неисторическим, советские власти несколько раз редактировали картину, удаляя из оригинала целый час.

Представленный в виде картин из семи черно-белых частей, с окончательным монтажом цветных живописных икон Рублева, фильм неуклонно смотрит на средневековую Россию первой четверти XV века, период монголо-татарского нашествия. и растущее христианское влияние.

По заказу росписи интерьера Владимирского собора Андрей Рублев (Анатолий Солоницын) покидает Андронников монастырь в сопровождении монахов и помощников, наблюдая в своих путешествиях унижения, выпавшие на долю его соотечественников, в том числе грабежи, притеснения от тиранов и монголов, пытки, изнасилования и чума.

Столкнувшись с жестокостью мира за пределами религиозного анклава, вера Рублева поколеблена, что побудило его усомниться в использовании или даже возможности искусства в деградировавшем мире.

После того, как монголы разграбили город Владимир, сожгли тот самый собор, который ему поручили расписать, Рублев дает обет молчания и полностью удаляется, удаляясь в герметические пределы монастыря.

Быстро поднимаясь из этого болота, финальная часть фильма (сама по себе новелла) рассказывает о мальчике по имени Бориска (Николай Бурляев), который убеждает группу путешествующих колокольщиков, что его отец передал ему секрет изготовление колоколов. Мужчины берут Бориску с собой, в основном потому, что они жалеют его и забавляются им, но они быстро приходят в восторг от амбиций, решимости и уверенности мальчика в том, что он один знает, как построить идеальный колокол.

Вскоре Бориска командует армией подручных и крестьянских рабочих, и действительно, его свирепый темперамент и отказ принимать от мужчин что-либо, кроме самой лучшей работы и материалов, вводят в заблуждение зрителя, а может быть, и самого Бориску вводят в заблуждение. что он на самом деле владеет секретом, и что в назначенный день, когда серебряный колокол поднимется с земли и его молоток встанет на место, он зазвонит.

В этом водовороте деятельности и неразберихи появляется Рублев; сначала сдержанный и недоверчивый к мальчику, он обнаруживает, что его привлекает мужество Бориски и его бессознательное желание творить.