Рахманинов кто это: Рахманинов Сергей Васильевич — биография композитора, личная жизнь, фото
Содержание
Рахманинов Сергей Васильевич — биография композитора, личная жизнь, фото
Сергей Васильевич Рахманинов, потомственный русский дворянин, гениальный пианист и композитор, стал символом русской музыки во всем мире. После Октябрьской революции он эмигрировал в Америку и прожил там последнюю треть жизни, однако музыкальные сочинения Рахманинова были известны всему миру, не исключая и Советского Союза.
Пять с тремя плюсами
Сергей Рахманинов родился в усадьбе Семеново Новгородской губернии (по другим данным, в имении Онег Старорусского уезда Новгородской губернии) в апреле 1873 года. Семья Рахманиновых была очень музыкальна. Дед учился у известного в России педагога и композитора Джона Фильда, и сохранилось несколько романсов и фортепианных пьес его сочинения, изданных в XVIII веке. Отец — потомственный тамбовский дворянин — тоже увлекался музыкой, но профессионально не играл. Первой учительницей музыки Сергея Рахманинова стала его мать Любовь Рахманинова, дочь генерала Петра Бутакова, директора Аракчеевского кадетского корпуса.
Когда Сергею Рахманинову было 8 лет, семья переехала в Петербург. Осенью 1882 года мальчик поступил на младшее отделение Петербургской консерватории в класс Владимира Демянского. Поначалу юный музыкант тяготился занятиями и часто их прогуливал. Но позже он встретился со своим двоюродным братом — молодым, но уже известным московским пианистом Александром Зилоти. Зилоти послушал игру мальчика и убедил его родителей отправить Рахманинова в Москву, в ученики к Николаю Звереву. Известный педагог держал в своем доме частный пансион для одаренных учеников и в условиях строжайшей дисциплины занимался с ними по шесть часов в день.
В 1888 году Рахманинов продолжил обучение на старшем отделении Московской консерватории в классе Зилоти. Он окончил консерваторию как пианист и композитор, получив Большую золотую медаль за дипломную работу — одноактную оперу «Алеко». Чайковский, который принимал экзамен у юного композитора, поставил опере оценку «пять с тремя плюсами» и рекомендовал ее к постановке в Большом театре.
От первой симфонии до «симфонических танцев»
Сергей Рахманинов с супругой. Фотография: clubintimlife.ru
Молодой Рахманинов быстро стал любимцем московской публики: его знали как талантливого пианиста, композитора и дирижера. Но в 1897 году музыканта настиг настоящий провал: композитор Александр Глазунов крайне неудачно исполнил его Первую симфонию в Петербурге. Рецензии были разгромными. Новаторское сочинение Рахманинова не приняли ни критики, ни публика. Композитор впал в депрессию и на протяжении почти четырех лет ничего не сочинял и практически не выходил из дома.
Новый этап в его жизни и карьере наступил в 1901 году, когда композитор завершил Второй фортепианный концерт. Сочинение вернуло Рахманинову статус известного российского музыканта: он много писал, дирижировал на организованных Зилоти выступлениях, ездил с концертами в Европу, Америку и Канаду. Композитор занял должность дирижера в Большом театре, где руководил всем русским оперным репертуаром на протяжении нескольких сезонов, и возглавил художественный совет Российского музыкального издательства.
В 1902 году Сергей Рахманинов обвенчался со своей двоюродной сестрой, дочерью статского советника Натальей Сатиной. У них родились две дочери — Татьяна и Ирина.
Вскоре после революции 1917 года композитора пригласили выступить на концерте в Стокгольме. Рахманинов покинул Россию — вместе с семьей, практически без средств к существованию. Революция, гибель имперской России, разрушение устоев стали для него настоящей трагедией. Однако Рахманинов должен был обеспечивать семью и расплачиваться с долгами, поэтому вновь стал играть на фортепиано и выступать с концертами. Пианист покорил европейскую публику, а в 1918 году уехал в Америку, где продолжал давать концерты. Критики и слушатели признавали его одним из величайших пианистов и дирижеров эпохи.
Сергей Рахманинов. Фотография: classicalarchives.com
Сергей Рахманинов. Фотография: meloman.ru
Сергей Рахманинов. Фотография: novostimira.net
Почти все первые 10 лет эмиграции Рахманинов не мог писать: «Уехав из России, я потерял желание сочинять. Лишившись родины, я потерял самого себя…». Первое сочинение — Четвертый концерт и русские песни — он создал только в 1926–1927.
Рахманинов был нетерпим к советской власти, однако не был равнодушен к своим бывшим соотечественникам. В годы Второй мировой войны он перечислял сборы от концертов в фонд Красной армии и в фонд обороны СССР — на эти деньги в России построили военный самолет. «От одного из русских посильная помощь русскому народу в его борьбе с врагом. Хочу верить, верю в полную победу», — писал музыкант.
В последние годы жизни Рахманинова создал «Симфонические танцы», которые исследователи музыки считают одним из его лучших произведений. Все это время он продолжал выступать — и свой последний концерт дал за 6 недель до смерти. Композитора не стало в 1943 году, он всего несколько дней не дожил до 70-летнего юбилея. Рахманинова похоронили на кладбище Кенсико в Нью-Йорке рядом с женой и дочерью.
Сергей Рахманинов — Радио ВЕРА
Поделиться
Чехов был любимым писателем композитора Сергея Рахманинова. И образцом для подражания. «Что за человек был Чехов! Совсем больной и такой бедный, а думал только о других. Он помогал направо и налево, но больше всего был озабочен тем, чтобы держать это в тайне», — восхищался Рахманинов и сам стал таким же скромным благотворителем.
Помогать он привык с юности. С шестнадцати лет давал уроки музыки, а заработок приносил маме. Уже став мировой знаменитостью, каждый месяц перечислял ей деньги. Рахманинов был не только композитором, но и пианистом, и дирижёром. Треть заработанного он жертвовал на благие дела. Но почти никто об этом не знал, говорить о своей помощи людям Сергей Васильевич не любил.
Музыкант, жизнь которого была расписана по минутам, находил время, чтобы играть бесплатные концерты. Когда не стало композитора Скрябина, Рахманинов провёл девять благотворительных выступлений. Сборы от них он передал жене Скрябина. А когда появилось общество «Музыкальный фонд» — оно помогало музыкантам, их вдовам и детям — Рахманинов, наряду с Шаляпиным принимал участие в его работе и по мере сил пополнял кассу.
После революции Сергей Васильевич покинул Россию. Пока шла гражданская война возможности отправлять на Родину посылки и переводы не было. Но как только она появилась от Рахманинова рекой потекли деньги, одежда, продукты. Причём, не только родным и друзьям, но и людям, которых композитор в глаза не видел. «Как бы бедно ты ни жил, это ничто по сравнению с тем, как живут сейчас в России», — объяснял он американцам, не понимавшим ужасов революции. Список городов, куда Рахманинов отправлял посылки с продуктами весной 22-ого года впечатляет: Москва, Петроград, Харьков, Одесса, Киев, Казань, Нижний Новгород, Саратов.
Поражают и суммы переводов. Например, сбор от одного из концертов — семь с половиной тысяч долларов, целиком ушёл голодающей творческой интеллигенции. В ответ на добрые дела композитору приходили письма, телеграммы и даже музыкальные произведения. В одном из них были такие слова: «Огнем горят сердца друзей: Виват! Рахманинов Сергей!»
Он не остался равнодушным и к своим соотечественникам за границей. Революция разбросала людей по всему свету и отовсюду Сергея Васильевича молили о помощи. Его родственница писала: «Просили больные, старые и немощные люди; просили молодые, чтобы иметь возможность получить образование; взывали о помощи общественные русские организации, заботящиеся о стариках, о сиротах, об инвалидах; просили помочь русские учебные заведения; нуждались в помощи церкви». Откликнуться на все призывы композитор, конечно, не мог. Но поддерживал он очень многих.
Потрясённый нападением фашистской Германии на Советский Союз Рахманинов стал давать концерты в пользу Красной Армии. На программках нью-йоркского концерта было написано, что весь сбор пойдёт советским солдатам. Это публичное выступление потрясло многих, ведь было известно, что Рахманинов — единственный официально запрещённый в СССР композитор. Поступок Сергея Васильевича растопил сердца негативно настроенных к его Родине людей, они начали собирать средства для России. А сбор от своего выступления — четыре тысячи долларов — Рахманинов передал русскому консулу в Нью-Йорке. И это был далеко не единственный концерт композитора в помощь Отчизне. Однажды к пожертвованию он приложил записку: «От одного из русских посильная помощь русскому народу в его борьбе с врагом. Хочу верить, верю в полную победу! Сергей Рахманинов».
«Я на 85 процентов музыкант, во мне только 15 процентов человека», -говорил о себе Сергей Васильевич. Это скромное соотношение легко опровергают письма людей, которым Рахманинов когда-либо помог. Ведь если издать все их послания, получится многотомное собрание.
Сергей Рахманинов. Романс: любимый жанр Рахманинова
Говорим о романсах Рахманинова; начнем с тех, где слышны отголоски народной песни.
💞 Рахманинов очень любил жанр романса; в этом он по-настоящему принадлежал русскому 19 веку. Удивительно, что этот композитор, прекрасно владевший крупной формой, умевший «воздвигать» объемные, конфликтные симфонические циклы, сочетавшие суровую дисциплину и стихийные страсти, в области вокального упорно тяготел к камерному, нежному и «дневниковому».
📚 Рахманинов написал около 80 романсов (если считать юношеские). В основном он писал на стихи своих современников или поэтов на поколение старше; буквально около десятка написаны на тексты Пушкина, Кольцова, Тараса Шевченко.
😌 Одна из поразительных его черт — обращение также к поэзии невысокого качества, в художественной слабости которой Рахманинов как будто находил для себя что-то трогательное, дорогое.
📝 Русский романс к тому времени прошел большой путь: уже созданы были комедийно-едкие, подключенные к гоголевскому образному миру работы Даргомыжского; романсы Мусоргского, документально портретные, порой полные щелочи и горечи; восхитительные эпические романсы Бородина, — словом, к началу 19 века автору русского романса было из чего выбрать. Рахманинов, однако, почти полностью игнорирует это разнообразие: для него романс — сугубо лирический жанр.
🌾 В некоторых романсах отчетливо слышно, что Рахманинов прислушивается к фольклорной песне; узнаются типичные для подлинных русских мелодий обороты, отголоски причетов, русской протяжной песни.
💂♀️ Послушаем №4 из Рахманиновского ор.8, «Полюбила я на печаль свою» на стихи Тараса Шевченко в переводе Плещеева (1893). Речь здесь о рекрутчине; исторически песни на эту тему представляли собой плачи; это очень хорошо слышно.
→ Поет немецкая сопрано Анна Прохазка. Русская фонетика дается ей с некоторым трудом, но зато в этом исполнении полностью отсутствует оперный надрыв, с которым часто отчего-то поют романсы Рахманинова.
Аудио-пример: https://yadi.sk/i/Nc7Cr15JRbLzpA
⏱ Время прослушивания: 2 минуты.
🌞 Пожалуй, самый прославленный романс Рахманинова — «Вокализ», завершающий опус «14 песен», ор.34 (1912). У этой работы абсолютно отчетливый фольклорный колорит: та самая «бесконечная мелодия», что запоминается на всю жизнь всякому, кто слышал эту музыку, связана с традицией русской протяжной песни.
🗣 Вообще, вокализом называется певческое упражнение; распевание на одной гласной, с помощью которого добиваются ровности дыхания, стабильности звукоподачи, красивых, плавных переходов между нотами. Рахманинов сочетает текучую, льющуюся плавность профессионального вокализа с беспредельностью народной мелодии, лишенной симметрии, регулярности, квадратности.
🌸 Еще сильнее фольклорный колорит становится от того, что фортепианная материя насыщена подголосками, которые как бы оплетают основную линию, как побеги цветка, или вторят ей эхом. Такое подголосочное изложение очень типично для русского фольклора.
→ Послушаем первоначальную версию «Вокализа» — для голоса и фортепиано. Поет американская сопрано Кэтлин Бэттл. Оцените целомудрие и простоту, с которым она исполняет этот романс.
Аудио-пример: https://yadi.sk/i/pOYYwCbZ0FjtdQ
⏱ Время прослушивания: 4 минуты.
Как отметят юбилей Сергея Рахманинова — Российская газета
В 2023 году Россия будет праздновать 150-летие Сергея Рахманинова — композитора, ставшего символом русской музыки во всем мире. Подготовка к торжествам, которые пройдут по всему миру, полным ходом идет уже сейчас. О том, что сделано и еще только намечено, рассказали директор Музея-Рахманинова «Ивановка» Александр Ермаков и пианистка Екатерина Мечетина.
— Указа президента о праздновании юбилея Сергея Васильевича я ждал 50 лет, именно того факта, что празднование будет проходить на государственном уровне, — говорит Александр Ермаков.
Программу мероприятий — а запланированы и фестивали, и концерты, и конкурсы, и выставки — он называет роскошной, но обращает внимание совсем на другое: что останется нам от 150-летия гения после того, как праздник отгремит?
— Только воспоминания. А ведь у нас до сих пор нет полного собрания сочинения Рахманинова, никак не получается добиться строительства концертного зала в «Ивановке», стыдно, но о жизни и творчестве композитора рассказывает крошечная экспозиция на 30 квадратных метрах. Для уникальной выставки, которую мы готовы сделать, у нас нет помещения, — отмечает он и предлагает большую часть средств, выделенных на торжества, потратить на приведение «Ивановки» в надлежащий вид.
И это вовсе не прихоть — «Живя в России, я постоянно стремился в «Ивановку», положа руку на сердце должен сказать, что и доныне туда стремлюсь», — писал уже из-за границы композитор. С этим местом связано почти все его творчество.
Но тем не менее, понемногу «Ивановка» все же превращается в настоящий культурный центр — почти отремонтирована автомобильная дорога, ведущая к музею, а со стороны деревни гости будут попадать к нему по настоящему бульвару — со скамейками, фонарями и аккуратной плиткой. Строится гостиничный комплекс для туристов, а еще храм, каких, заверяют в музее, нет во всей России. К юбилею, конечно же, планируются большие выставки, которые проедут по стране, а еще ведется работа над созданием Ассоциации, куда войдут все музыкальные учреждения имени Сергея Рахманинова.
Огромный вклад в развитие Ивановки вносят известные пианисты. Так, Михаил Плетнев помог построить здесь современный летний театр на 600 мест, а Николай Луганский — гостевой домик, где могут останавливаться артисты, приезжающие сюда на гастроли.
— Если вы не знаете, кто такой Сергей Рахманинов для российских пианистов, то знайте — это бог. И все пианисты грешники, потому что сотворили себе кумира, — говорит Екатерина Мечетина. — Это человек, который лучше всех рассказал миру, что такое русская душа, патриот из патриотов, каким бы затертым сегодня не воспринималось это слово. Рахманинов нам рассказал, кто мы такие есть, как мы умеем жить и любить.
По словам Екатерины Мечетиной, в Москве — а Сергей Рахманинов московский композитор — до сих пор нет улицы, носящей его имя. Этот вопрос она обещала поднять. Рассказала, что и Денис Мацуев сейчас занимается рахманиновской темой — проговаривает возможность обновленного конкурса имени Рахманинова.
— Мероприятий действительно будет много, многие из них будут громкими и помпезными, но юбилей, мне кажется, это прекрасный повод обратить внимание властей на происходящее, — подытожила Екатерина Мечетина.
Кстати
Во всероссийский план празднования 150-летия Сергея Рахманинова вошли более ста мероприятий, 23 из них связаны с Тамбовской областью. Вспомнят композитора и заграницей: во Франции, Сербии, Венгрии, Финляндии и Швейцарии.
Сергей Рахманинов. «Я русский композитор»
Сергей Рахманинов. «Я русский композитор»
Сергей Васильевич Рахманинов – значительнейшее явление в русской культуре Серебряного века. Имя этого великого композитора, гениального пианиста и талантливого дирижера прозвучало как одно из самых крупных и ярких имен русского искусства. Рахманинову, как и многим его современникам была уготована нелегкая участь изгнанника. Покинув Россию, композитор потерял все, в том числе имение Ивановку, в которую вложил не только все деньги, но и душу. Даже весь свой музыкальный архив, все, им написанное, пришлось оставить.
Однако, в отличие от многих других музыкантов, Рахманинов смог найти
свое место на чужбине и не просто выжил, но приобрел и закрепил мировую
известность.
В жизни Рахманинова было немало судьбоносных встреч. Профессор московской консерватории Николай Зверев, взрастивший гениального музыканта, Петр Ильич Чайковский, ставший для Рахманинова кумиром, его кузен, друг и
учитель Александр Зилоти, близкие родственники, давшие приют бездомному нищему музыканту, верные друзья Федор Шаляпин, Владимир Вильшау и Николай Метнер… Многочисленные сохранившиеся фотографии
позволяют проследить этапы жизненного пути Рахманинова, встречи с выдающимися музыкантами, моменты отдыха и общения с друзьями и близкими.
Журналисты не раз настойчиво спрашивали Рахманинова о его отношении к
родине, которая так жестоко и несправедливо обошлась с ним. И композитор также настойчиво, даже декларативно заявлял: «Я русский композитор, и моя
родина наложила отпечаток на мой характер и мои взгляды. Моя музыка – это
плод моего характера и потому это русская музыка».
Выставка подготовлена на основе фондов Российского национального музея музыки.
2023-й год объявлен годом празднования 150-летия со дня рождения Сергея Рахманинова
В 2018 году глава администрации Тамбовской области Александр Никитин обратился к президенту страны с просьбой поддержать предложение о праздновании в России в 2023 году 150-летия со дня рождения выдающегося композитора. 25 января президент РФ Владимир Путин подписал указ, в котором правительству России поручено создать оргкомитет по подготовке и проведению празднования в 2023 году 150-летия композитора Сергея Рахманинова, который внес выдающийся вклад в отечественную и мировую культуру.
Завтра, 29 января, администрация области совместно с Московским государственным институтом международных отношений проведет в Москве творческий вечер, посвященный композитору. Он состоится в концертном зале им. С.В.Рахманинова Московской филармонии. В программе – художественно-драматическая постановка о жизни и творческом подвиге Рахманинова, фортепианное исполнение произведений автора и тематическая выставка. Завершится вечер концертом оркестра MusicАеterna под руководством всемирно известного дирижёра Теодора Курентзиса.
Основные юбилейные мероприятия в честь 150-летия со дня рождения великого композитора состоятся в 2023 году, но на тамбовской земле и по инициативе деятелей культуры Тамбовщины мероприятия, связанные с именем и творчеством Сергея Рахманинова, проходят постоянно. 1 апреля, в день рождения композитора, в Тамбове традиционно откроется Рахманиновский музыкальный фестиваль. В музее-усадьбе Сатиных-Рахманиновых в селе Ивановка Уваровского района, где композитор написал свои знаменитые произведения, регулярно проводятся не только экскурсии, но крупнейшие культурные мероприятия. На территории усадьбы, а также в областном центре установлены памятники Сергею Рахманинову. Ежегодно деятелям культуры присуждается областная премия имени композитора.
«Празднование 150-летия со дня рождения С.В.Рахманинова будет способствовать развитию отечественной культуры, укреплению авторитета России как страны, где особо чтят великие культурные традиции, сохраняется и преумножается богатейшее музыкальное наследие. Юбилей станет важным событием в музыкальной жизни не только Российской Федерации, но и всего мира», — говорится в письме губернатора Александра Никитина на имя президента страны.
У Тамбовщины есть все возможности стать центром этого юбилея, считает глава региона:
— Для нас Сергей Васильевич Рахманинов — один из символов Тамбовщины. Творчеством Рахманинова интересуется весь мир, и это надо использовать для открытия культурной России.
Управление информационной политики департамента общественных связей и информационной политики аппарата главы администрации Тамбовской области
биография, карьера композитора, произведения, личная жизнь
Сергей Рахманинов — всемирно известный композитор, пианист и дирижер, яркий представитель символизма в музыке, совместивший в творчестве лучшие традиции петербургской и московской школ композиции и выработавший свой неповторимый стиль.
Биография Рахманинова
Сергей Васильевич Рахманинов — потомственный дворянин. Родился в Новгородской губернии в Старорусском уезде 20 марта (1 апреля) 1873 г. Дед композитора, Аркадий Рахманинов, был известен как автор салонных романсов и небольших пьес для пианино. Отец увлекался игрой на фортепиано, а мать стала первой учительницей музыки Сергея.
В 1982 г. семья переезжает в Санкт-Петербург. Сергей поступает в консерваторию, но учится там нерадиво, пропускает много занятий. Тогда родители принимают решение о переводе его в частный пансион для одаренных учеников московского педагога Н. С. Зверева, известного своей строгостью в преподавании. После четырех лет учебы в пансионе Рахманинов поступает на курс своего кузена пианиста Александра Зилоти в старшем отделении Московской консерватории.
В 19-летнем возрасте Сергей Васильевич заканчивает консерваторию по классам фортепиано и композиция. Выпускная работа, опера «Алеко», восхитила П. И. Чайковского, принимающего экзамен. Он оценил ее на «пять с тремя плюсами» и способствовал постановке на сцене Большого театра.
За время учебы Сергей Васильевич создал Первый концерт, несколько романсов и пьес для фортепиано, а также приобрел известность и популярность у московской публики как пианист.
Зрелые годы
После выпуска из консерватории Рахманинов преподает в нескольких женских институтах и дает частные уроки, но такая работа ему не очень нравится.
По приглашению Саввы Мамонтова в течение сезона служит дирижером в Московской частной опере, где заводит дружбу с Федором Шаляпиным. В дальнейшем композитор и певец дают серию совместных концертов. Вскоре Рахманинов покидает работу в Московской опере, чтобы полностью посвятить себя сочинительству.
В марте 1897 года в Петербурге состоялась премьера Первой симфонии. Из-за новаторского характера музыки и неудачного исполнения под управлением А. К. Глазунова произведение не принимает ни публика, ни критики. Рецензии были уничтожающие, особенно автора огорчают негативные рецензии Ц. А. Кюи и Н. А. Римского-Корсакова. Провал вызывает у композитора глубокую депрессию, около четырех лет он не создает ни одного нового произведения, занимаясь только выступлениями в качестве пианиста.
Выход из кризиса ознаменовало написание Второго концерта в 1901 году. После этого Рахманинов несколько сезонов служит в Большом театре дирижером, он управляет всем российским оперным репертуаром. Затем начинает зарубежные гастроли по Канаде, Америке, Италии, 3 зимы проводит в Дрездене, возвращаясь на лето домой.
В 1902 г. Рахманинов женится на своей кузине Наталье Сатиной, в браке рождается двое дочерей.
До 1917 г. Рахманинов много писал и концертировал в Москве.
Революция и эмиграция
После Октябрьского переворота композитор с семьей покидает Россию, приняв приглашение дать концерт в Стокгольме и оставшись там жить. Они покинули родину налегке, без вещей и средств к существованию. Сергей Васильевич много концертирует, чтобы обеспечить семью. Затем в 1918 году переезжает в Америку и продолжает выступать там. Публикой и критиками он был признан одним из самых талантливых пианистов того времени.
Рахманинов очень переживал из-за падения имперской России, не принимая установление нового строя, поэтому не мог вернуться. Ностальгия оказывала на него сильное влияние, композитор ничего не пишет более восьми лет. Он говорил: «Лишившись родины, я потерял самого себя».
В 1926–1927 гг. были созданы первые после эмиграции произведения — Концерт № 4 для фортепиано с оркестром и русские песни.
Война
Сообщение о нападении Германии на Россию в 1941 году сильно потрясло композитора. Он негативно относился к советскому строю, власти, но от всей души сочувствовал своим соотечественникам. Рахманинов пожертвовал гонорары от выступлений в фонд Красной армии и обороны СССР. И призывал других эмигрантов также оказать посильную помощь покинутой Родине. Известно, что на деньги Рахманинова был построен военный самолет.
Последние годы жизни
В 1936–1940 гг. Рахманинов создает Симфонию № 3 и свое последнее произведение — оркестровую сюиту «Симфонические танцы», признанную исследователями одним из лучших его сочинений.
Сергей Васильевич был смертельно болен, хотя долго не подозревал об онкологическом заболевании. В последний раз он выступал за 6 недель до кончины. Композитор умер 28 марта 1943 года, не дожив 3 дня до своего 70-летия.
Рахманинов похоронен в Нью-Йорке на кладбище Кенсико в цинковом гробу. По свидетельству жены это было сделано, чтобы в дальнейшем тело можно было перевезти и захоронить на Родине. Но последним пристанищем великого русского композитора и пианиста так и осталась Америка.
Сергей Рахманинов | Русский музыкант
Сергей Васильевич Рахманинов , полностью Сергей Васильевич Рахманинов , Рахманинов также пишется Рахманинов , или Рахманинов , (род. , 1943, Беверли-Хиллз, Калифорния, США), композитор, который был последней великой фигурой традиции русского романтизма и ведущим пианистом-виртуозом своего времени. Он особенно известен своими фортепианными концертами и пьесой для фортепиано с оркестром « Рапсодия на тему Паганини » (1934).
Молодость
Рахманинов родился в имении, принадлежавшем его бабушке и дедушке, расположенном у озера Ильмень в Новгородском уезде. Его отец был отставным армейским офицером, а мать — дочерью генерала. Мальчику суждено было стать армейским офицером, пока его отец не потерял все семейное состояние из-за рискованных финансовых авантюр, а затем бросил семью. Двоюродный брат юного Сергея Александр Зилоти, известный концертирующий пианист и дирижер, почуяв способности мальчика, предложил отдать его в Москву к известному педагогу и пианисту Николаю Звереву для обучения игре на фортепиано. Именно строгому дисциплинированному обращению Зверева с мальчиком музыкальная история обязана одному из величайших пианистов-виртуозов ХХ века. За общеобразовательные и теоретические предметы в музыке Сергей стал учеником Московской консерватории.
Британская викторина
Композиторы и их музыка
Без ума от классической музыки? Соберитесь и узнайте, как много вы знаете о Генделе, Моцарте, Дворжаке и других.
В 19 лет окончил консерваторию, получив золотую медаль за одноактную оперу « Алеко » (по поэме Александра Пушкина « Цыганы » [«Цыганы»]). Его известность и популярность как композитора и концертирующего пианиста были начаты двумя композициями: Прелюдия до-диез минор , впервые сыгранная публично 26 сентября 1892 года, и его Концерт для фортепиано с оркестром № 2 в До минор , первое исполнение которого состоялось в Москве 27 октября 1901 года. Первая пьеса, хотя и впервые привлекла внимание публики к Рахманинову, должна была преследовать его всю жизнь — прелюдия постоянно требовалась публике на его концертах. Концерт, его первый крупный успех, возродил его надежды после тяжелого периода бездействия.
В юности Рахманинов был подвержен эмоциональным кризисам из-за успеха или неудачи своих произведений, а также из-за личных отношений. Неуверенность в себе и неуверенность привели его в глубокую депрессию, одна из самых тяжелых из которых последовала за провалом во время первого исполнения в марте 1897 года его Симфонии № .1 ре минор. Симфония была плохо исполнена, и критика ее осудила. В этот период, когда он размышлял о несчастливой любви, его отвели к психиатру Николаю Далю, которому часто приписывают восстановление уверенности в себе молодого композитора, что позволило ему написать Концерт для фортепиано с оркестром № 2 ( который посвящен Далю).
Основная творческая деятельность
Во время русской революции 1905 года Рахманинов был дирижером Большого театра. Хотя он больше был наблюдателем, чем политическим деятелем революции, в ноябре 1906 года он уехал со своей семьей в Дрезден. Там он написал три свои основные партитуры: Симфонию № 2 ми минор (1907 г.), симфоническую поэму «Остров мертвых» (1909 г.) и Концерт для фортепиано с оркестром № 3 ре минор ( 1909 г.). Последний был написан специально для его первого концертного турне по Соединенным Штатам, подчеркнув его широко известный пианистический дебют 28 ноября 1909 года с Нью-Йоркским симфоническим оркестром под управлением Уолтера Дамроша. Концерт для фортепиано с оркестром № 3 требует от пианиста большой виртуозности; его последняя часть — бравурная часть, столь же ослепительная, как и все когда-либо сочиненные. В Филадельфии и Чикаго он с одинаковым успехом выступал в роли дирижера, интерпретируя собственные симфонические произведения. Из них Симфония № 2 является наиболее значимой: это произведение, наполненное глубокими эмоциями и запоминающимся тематическим материалом. Во время гастролей его пригласили стать постоянным дирижером Бостонского симфонического оркестра, но он отклонил предложение и вернулся в Россию в феврале 1910 года.
Одним из примечательных произведений второго периода пребывания Рахманинова в Москве была его хоровая симфония «Колокола » (1913), основанная на русском переводе Константина Бальмонта поэмы Эдгара Аллана По. Эта работа демонстрирует значительную изобретательность в соединении хоровых и оркестровых ресурсов для создания поразительных имитационных и текстурных эффектов.
Поздние годы
Отрывок из Этюд-картина № 5 , соч. 39 (1916–17) Сергея Рахманинова.
Encyclopædia Britannica, Inc.
После русской революции 1917 года Рахманинов отправился в свое второе добровольное изгнание, деля свое время между резиденциями в Швейцарии и Соединенных Штатах. Хотя следующие 25 лет он провел большую часть своего времени в англоязычной стране, он так и не освоил ее язык и не акклиматизировался полностью. Со своей семьей и небольшим кругом друзей он жил довольно замкнутой жизнью. Он скучал по России и русскому народу — по его словам, по резонатору его музыки.И это отчуждение губительно сказалось на его некогда плодовитых творческих способностях. Он произвел мало настоящей оригинальности, но переписал некоторые из своих ранних работ. Действительно, он почти полностью посвятил себя концертам в Соединенных Штатах и Европе, области, в которой у него было мало равных. Его единственными существенными произведениями этого периода являются Симфония № 3 ля минор (1936), еще одно выражение мрачной славянской меланхолии, и Рапсодия на тему Паганини для фортепиано с оркестром, набор вариаций на скрипичный каприз Никколо Паганини.Последнее крупное произведение Рахманинова, « симфонических танцев » для оркестра, было написано в 1940 году, примерно за два года до его смерти.
Наследие
Музыка Рахманинова, написанная в основном в XX веке, прочно укоренилась в музыкальном языке XIX века. По сути, он был окончательным выражением традиции, воплощенной Чайковским — мелодистом романтического масштаба, все еще пишущим в эпоху взрывных перемен и экспериментов.
Серов Виктор Ильич
Ричард Тарускин
Сергей Рахманинов — Steinway & Sons
Сергей Васильевич Рахманинов (1873–1943), один из последних великих пианистов-композиторов, чья великая традиция восходит к Моцарту, Бетховену, Листу и Брамсу, продвинула ценности эпохи романтизма вглубь ХХ века.Он заслужил большую часть своей музыки центральным местом в стандартном репертуаре, который никогда не колебался, благодаря своему ясному чувству инструментальной драматичности и, по словам автора Майкла Кеннеди, «дару для длинных и широких мелодий, проникнутых смиренной меланхолией, которая никогда не исчезнет». давно отсутствует». Россиянин, родившийся в 1873 году, начал играть на фортепиано в возрасте 4 лет и окончил Московскую консерваторию в 1892 году (в составе звездного класса, в который также входили Иосиф Левин и Александр Скрябин). Юношеский сборник сольных фортепианных пьес Рахманинова под названием «Morceaux de fantaisie» включал в себя мрачно-драматическую «Прелюдию до-диез минор», которая стала мировым хитом, хотя ее огромный успех был горько-сладким для композитора; эта прелюдия, как правило, затмевала большую часть его ранней музыки, а отсутствие соглашений об авторских правах между Россией и Западом означало, что Рахманинов мало зарабатывал на ее повсеместном распространении в Европе и США.S. Провальная премьера Симфонии № 1 Рахманинова в 1897 году привела к трехлетней депрессии и писательскому кризису. Приз в 1901 году за его богатый мелодиями Концерт для фортепиано с оркестром № 2, посвященный гипнотерапевту, который помог ему выздороветь, проложил дорогу к успеху Рахманинова, когда композитор сидел за фортепиано во время его премьеры. Раннее творчество Рахманинова включало в себя успешную Симфонию № 2 и два фортепианных трио, прекрасное Trios élégiaque, , которое углубило постчайковскую традицию; он также сочинил глубоко русские хоровые произведения, множество песен и три оперы, а также большие сборники вариаций на темы Шопена и Корелли для фортепиано соло, а также две книги этюдов-картинок. Обеспокоенный политическими потрясениями в России, Рахманинов начал работать на Западе в начале 1900-х годов. Впервые он гастролировал по Америке в 1909-1910 годах, исполнив свой Третий фортепианный концерт в Нью-Йорке под управлением Густава Малера. Рахманинов эмигрировал после русской революции 1917 года, в конце концов поселившись в США, где он пользовался спросом как дирижер и как пианист.
В своей книге « Великие пианисты » критик Гарольд Шенберг описал Рахманинова как одного из самых чистых и совершенных пианистов, которые когда-либо жили.Он был выдающимся виртуозом — с огромными руками и почти фотографической памятью, — сочетавшим модернистскую строгость с романтической поэзией. «На любом концерте Рахманинова отмечались острые ритмические толчки, мужественность и чувство звучности этого человека», — писал Шенберг. «И, прежде всего, музыкальная элегантность, в которой фразы были сформированы с изысканной отделкой. Когда он исполнил транскрипцию Листа песни Шуберта, сразу стало понятно, насколько лишены воображения и немузыкальности большинство певцов». Рахманинов оставил множество записей о своей игре — пианино, акустические диски, электрические записи.Он записал хитовые версии своих четырех фортепианных концертов с Филадельфийским оркестром (под управлением Леопольда Стоковски и Юджина Орманди), а также сам дирижировал оркестром в своей Третьей симфонии, великолепной поэме «Остров мертвых» и популярном вокализе. Он также работал со звездой скрипача Фрицем Крейслером, оставив пластинки Бетховена, Шуберта, Грига. Помимо сольных транскрипций Баха и Генделя, записанное наследие Рахманинова варьируется от Бетховена, Мендельсона и Шумана до Чайковского, Римского-Корсакова и Скрябина.Он также записал много произведений Шопена, в том числе известную версию Сонаты «Похоронный марш». Один критик, сбитый с толку тем, как Рахманинов написал эту сонату, писал в 1930 году: «Логика вещи была непроницаемой; план был неуязвим; провозглашение было имперским. Нам ничего не оставалось, кроме как благодарить наши счастливые звезды за то, что мы жили, когда Рахманинов жил и слышал, как он из божественной мощи своего гения воссоздал шедевр». К сожалению, композитор записал лишь ограниченный набор своих коротких сольных фортепианных произведений и никогда не документировал свой путь двумя сонатами для фортепиано и наборами вариаций.Тем не менее на концертной сцене пианист был прекрасным представителем собственного творчества; в 1936 году The New York Times приветствовала исполнение новой Рапсодии Рахманинова на тему Паганини в Карнеги-холле со Стоковски и Филадельфийским оркестром: «Слышать, как г-н Рахманинов интерпретирует фортепианную партию, значит слушать удивительную выставку. воображения и превосходной музыкальности». Он построил новый дом в Швейцарии в начале 1930-х годов, но навсегда вернулся в США, когда Европа была разрушена войной.В последнем спектакле Рахманинова за несколько недель до его смерти в 1943 году прозвучала соната Шопена «Похоронный марш». — Брэдли Бамбаргер
Жизнь Сергея Рахманинова | Хоровое общество Сан-Франциско
Сергей Рахманинов преуспел как композитор, пианист и дирижер. Он был не только одним из самых совершенных пианистов своего времени, но и как композитор считается последней великой фигурой позднего русского романтизма.
Рахманинов родился в 1873 году в аристократической русской семье.Его отец и дед служили царю в армии и ожидали, что Сергей будет следовать этой традиции. Однако когда выяснилось, что мальчик обладает необычным даром игры на фортепиано, родители нашли ему учителя. Его талант был очевиден сразу; в 10 лет он поступил в Санкт-Петербургскую консерваторию. От планов на военную карьеру отказались.
Сергей был одним из шести детей, воспитанных строгой, но любящей матерью, распутным отцом и снисходительной бабушкой по материнской линии.Именно его бабушка — его бабушка — часто водила его на службы в Русскую православную церковь, где он был очарован звуками литургических песнопений и церковных колоколов. Хотя внешне он никогда не отличался особой религиозностью, любовь к церковной музыке никогда не покидала его.
Церковные колокола и песнопения оказали раннее влияние
К сожалению, отец Рахманинова был плохим распорядителем денег. К тому времени, когда мальчику исполнилось 10 лет, его отец растратил почти все солидное состояние семьи.В 1883 году его родители разошлись, и Сергея отправили жить к тете. Без тщательной дисциплины со стороны матери он вскоре не успевал по всем школьным предметам, кроме музыки. Было решено отдать мальчика к Николаю Звереву, известному пианисту и педагогу в Москву.
В 1885 году Рахманинов переехал в дом Зверева, чтобы брать уроки игры на фортепиано и учиться в Московской консерватории. Зверев не только строго дисциплинировал своих учеников, но и знакомил их с культурной жизнью города, водил на концерты и театральные постановки.Послушать игру юных учеников Зверева часто приглашали выдающихся современных музыкантов, таких как Антон Рубинштейн и кумир Рахманинова Чайковский.
Рахманинов отличился в консерватории. Посещая уроки контрапункта и гармонии, он вскоре обнаружил, что любит сочинять. В 16 лет он выразил желание стать композитором. Это привело к серьезному расколу со Зверевым, который настоял на том, чтобы молодой человек сосредоточился исключительно на игре на фортепиано. Зверев был в такой ярости, что отказался говорить с Рахманиновым, который был вынужден покинуть дом Зверева и переехать к его родственникам Сатиным.
Вдохновение в тихой сельской местности
Семья Сатин тепло встретила его. С тех пор Рахманинов проводил лето в просторной загородной усадьбе семьи Ивановка. Это были одни из самых счастливых времен для молодого человека, который нашел мир и покой сельской местности способствующими сочинительству. Там он написал некоторые из своих лучших произведений, в том числе свой Первый фортепианный концерт.
В 1892 году для выпускного экзамена по композиции Рахманинов написал оперу Алеко, , которая сразу же имела успех.Услышав эту пьесу, его старый наставник Зверев обнял его, положив конец их вражде. Экзаменационная комиссия единогласно присудила ему «Большую золотую медаль» — высшую награду Московской консерватории.
Опустошён и не может сочинять три года
После выпуска Рахманинов подписал издательский контракт и вскоре сочинил то, что должно было стать его самым известным произведением, Фортепианную прелюдию до минор, произведение, которому он во многом обязан своей ранней популярностью. (Позже он жаловался, что настойчивые требования публики, чтобы он играл это произведение на своих концертах, находил его весьма утомительным!)
Музыкальная карьера Рахманинова началась, но золотой блеск его школьных достижений вскоре померк.Он изо всех сил пытался свести концы с концами, преподавая музыку в нескольких школах для девочек и сочиняя музыку, когда мог. Его первая симфония, премьера которой состоялась в 1897 году, была встречена не очень хорошо. Он был настолько опустошен его плохим приемом, что не мог ничего сочинить в течение трех лет. Вместо этого он занялся новой карьерой — дирижированием, устроившись на работу в частную оперную труппу.
Несмотря на то, что он продолжал приобретать известность как пианист и дирижер в России, а после дебюта в Лондонском филармоническом обществе в 1899 году и в остальной Европе, в эти годы он часто впадал в депрессию.В конце концов он преодолел свой «композиторский блок» с помощью доктора Николая Даля, который, как сообщается, загипнотизировал его, чтобы поправить здоровье. То ли из-за приемов Даля, то ли просто из-за теплой дружбы, возникшей между двумя мужчинами, Рахманинов начал восстанавливать свою уверенность. Вскоре он начал работу над своим Вторым фортепианным концертом, который посвятил доктору Далю. Премьера с большим успехом состоялась в Московской филармонии в 1900 году с Рахманиновым за фортепиано.
В 1902 году Рахманинов женился на своей двоюродной сестре Наталье Сатиной.Он освоился в домашней жизни, продолжая сочинять музыку и гастролировать в качестве концертирующего пианиста. Он с энтузиазмом взялся за управление Ивановкой, родовым поместьем жены. Как всегда, он находил тишину и покой сельской местности вдохновляющими. К сожалению, покой, который он нашел, длился недолго.
Революция разрушает сельский приют Рахманинова
В 1914 году в Европе разразилась война. Рахманинов давал многочисленные благотворительные концерты в помощь войне и в поддержку русских войск.Затем, всего через несколько лет, большевистская революция вынудила Сергея, Наталью и двух их дочерей бежать из России, бросив все — дом, друзей и мирские блага. Любимая Ивановка Рахманинова была полностью уничтожена революцией.
Семья путешествовала сначала по Европе, затем в ноябре 1918 года поселилась в США. Хотя Рахманинов предпочел бы большую часть своего времени посвящать сочинению музыки, он вскоре понял, что проще всего зарабатывать на жизнь концертирующим пианистом.В 1921 году Рахманиновы купили дом в Нью-Йорке, где сознательно воссоздали атмосферу Ивановки, развлекая русских гостей и соблюдая русские обычаи.
Рахманинов и Горовиц образуют прочную связь
В последующие десятилетия Рахманинов продолжал гастролировать как концертирующий пианист, сочиняя гораздо меньше, чем хотел. В 1928 году он познакомился с Владимиром Горовицем и двумя мужчинами, которые оба потеряли все во время революции, сдружились и остались друзьями на всю оставшуюся жизнь.Они часто выступали вместе; в частности, Горовиц прославился своей интерпретацией Третьего фортепианного концерта Рахманинова.
Обретя новый дом в Америке, Рахманинов не переставал тосковать по России, которую он был вынужден покинуть. Он всегда скучал по любимой Ивановке. Он умер от рака в Беверли-Хиллз, не дожив до своего 70-летия.
— Нина Энн Джили
1 апреля Факты для детей
Эта страница о том, что произошло 1 апреля.Чтобы узнать о Дне дурака, см. День дурака .
1 апреля — 91-й день года (92-й в високосные годы) по григорианскому календарю. До конца года осталось 274 дня.
События
До 1900 г.
1901 – 2000
- 1908 г. — Территориальные силы, позже переименованные в Территориальную армию, являются добровольческим резервным компонентом британской армии.
- 1918 — Основаны Королевские ВВС.
- 1919 – В Германии архитектором Вальтером Гропиусом основана школа Баухаус.
- 1921 – Адриенн Болланд становится первой женщиной, совершившей в одиночку перелет через Анды из Мендосы в Аргентине в Сантьяго в Чили.
- 1924 г. — сформированы Королевские ВВС Канады.
- 1924 — Адольфа Гитлера отправляют на пять лет в тюрьму за участие в Пивном путче, он проводит там всего девять месяцев, написав «Майн кампф».
- 1933 г. — игрок в крикет из Англии Уолли Хаммонд устанавливает рекорд по количеству индивидуальных тестовых подач — 336 против Новой Зеландии.
- 1935 — Основан Центральный банк Индии.
- 1936 — Орисса становится штатом Индии.
- 1937 — Аден становится британской колонией.
- 1939 — Гражданская война в Испании заканчивается, когда сдаются последние республиканцы.
- 1941 — Резня в Фантаба-Альба: от 200 до 2000 румынских мирных жителей убиты советскими пограничниками.
- 1944 г. — Вторая мировая война: Ошибки навигации привели к ошибочному налету американской авиации на Шаффхаузен, Швейцария.
- 1945 — Вторая мировая война: В рамках операции «Айсберг» американские войска высаживаются на Окинаве.
- 1946 — Образован Малайский союз.
- 1946 – Землетрясение на Аляске привело к цунами, которое разрушило город Хило, Гавайи.
- 1948 – Фарерские острова получают автономию от Дании.
- 1949 – Ирландское Свободное Государство становится Ирландской Республикой.
- 1949 — Гражданская война в Китае: Коммунистическая партия Китая проводит успешные переговоры с Гоминьданом.
- 1949 — Правительство Канады прекращает интернирование (тюремное заключение) японцев через семь лет.
- 1954 — Президент США Дуайт Д. Эйзенхауэр объявляет о создании Объединенной академии ВВС в Колорадо.
- 1957 — Программа текущих событий BBC « Панорама» разыгрывает первоапрельскую шутку об урожае спагетти в Швейцарии.
- 1960 — Первые ботинки Dr. Martens поступили в продажу.
- 1967 — Министерство транспорта США начинает свою деятельность.
- 1969 — Линь Бяо избран будущим преемником Мао Цзэдуна в Китайской Народной Республике.
- 1973 г. — Проект «Тигр», проект по сохранению тигра, представлен в Индии.
- 1974 г. — в Соединенном Королевстве создаются столичные и неметропольные округа.
- 1976 — основана компания Apple Inc.
- 1979 – Основана Исламская Республика Иран.
- 1989 — Премьер-министр Великобритании Маргарет Тэтчер вводит общественный сбор (подушный налог) в Шотландии.
- 1992 — Начало войны на территории современной Боснии и Герцеговины.
- 1997 — Комета Хейла-Боппа пролетает над перигелием.
- 1999 г. — Нунавут становится территорией Канады после того, как стал частью Северо-Западных территорий.
- 2000 – В Великобритании украдена шифровальная машина военного времени, использовавшаяся для взлома кода Enigma. Его находят в октябре следующего года.
С 2001 г.
Рождений
До 1800
- 1220 – Император Японии Го-Сага (ум. 1272)
- 1282 — Людовик IV, император Священной Римской империи (ум. 1347)
- 1578 — Уильям Харви, английский врач (ум.1657)
- 1624 — Мария Милославская, императрица российская (ум. 1669)
- 1629 — Жан-Анри д’Англебер, французский клавесинист и органист (ум. 1691)
- 1640 — Георг Мор, датский математик (ум. 1697)
- 1647 — Джон Уилмот, 2-й граф Рочестер, английский поэт (ум. 1680)
- 1697 — Антуан Франсуа Прево, французский писатель и прозаик (ум. 1763)
- 1730 — Саломон Гесснер, швейцарский поэт и художник (ум. 1788)
- 1732 — Йозеф Гайдн, австрийский композитор (ум.1809)
- 1753 — Жозеф де Местр, французский философ, писатель, юрист и дипломат (ум. 1821)
- 1755 — Жан Антельм Брийя-Саварен, французский писатель, философ и гастроном (ум. 1826)
- 1757 — Густав Мауриц Армфельт, шведско-финский государственный деятель, военный и дипломат (ум. 1814)
- 1776 — Софи Жермен, французский математик (ум. 1831)
1801 – 1900
- 1809 — Николай Гоголь, русский писатель (ум. 1852)
- 1815 — Отто фон Бисмарк, немецкий политик, канцлер Германии (ум.1898)
- 1815 — Эдвард Кларк, 8-й губернатор Техаса (ум. 1880)
- 1815 — Генри Б. Энтони, 21-й губернатор Род-Айленда (ум. 1884)
- 1823 — Саймон Боливар Бакнер, 30-й губернатор Кентукки (ум. 1891)
- 1825 — Эрцгерцогиня Огюст Фердинанда Австрийская (ум. 1864)
- 1834 — Джеймс Фиск, предприниматель (ум. 1872)
- 1837 — Хорхе Айзекс, колумбийский писатель (ум. 1895)
- 1848 — Коммодор Натт, американский артист (ум. 1881)
- 1851 — Бернхард III, герцог Саксен-Майнинген (ум.1928)
- 1865 — Рихард Адольф Зигмонди, химик австрийского происхождения, лауреат Нобелевской премии (ум. 1929)
- 1866 — Ферруччо Бузони, итальянский пианист и композитор (ум. 1924).
- 1873 — Сергей Рахманинов, русский композитор, пианист и дирижер (ум. 1943)
- 1873 — Бибб Грейвс, губернатор Алабамы (ум. 1942)
- 1874 — Принц Карл Баварский (ум. 1927)
- 1875 — Эдгар Уоллес, английский писатель (ум. 1932)
- 1883 — Лон Чейни старший, американский актёр (ум.1930)
- 1885 — Клементина Черчилль, баронесса Спенсер-Черчилль, жена Уинстона Черчилля (ум. 1977)
- 1885 — Уоллес Бири, американский актёр (ум. 1949).
- 1888 — Жан Алавуан, французский велосипедист (ум. 1943)
- 1889 — К. Б. Хеджвар, индийский врач и защитник индуистского национализма (ум. 1940)
- 1895 — Александр Эйткен, новозеландский математик (ум. 1967)
- 1895 — Альберта Хантер, американская певица (ум. 1984)
- 1899 — Густав Целминьш, политик (ум.1968)
1901 – 1925
- 1901 — Уиттакер Чемберс, американский писатель и свидетель по делу Алджера Хисса (ум. 1961)
- 1901 — Уильям Андерсон, английский хоккеист (ум. 1983)
- 1902 — Мария Полидури, греческая поэтесса (ум. 1930)
- 1905 — Гастон Эйскенс, премьер-министр Бельгии (ум. 1988)
- 1905 — Пол Хаслак, 17-й генерал-губернатор Австралии (ум. 1993)
- 1906 — Александр Сергеевич Яковлев, русский инженер и авиаконструктор (ум.1989)
- 1907 — Кёзан Джошу Сасаки, японско-американский учитель Риндзай Дзен и долгожитель (ум. 2014)
- 1908 — Авраам Маслоу, американский психолог (ум. 1970)
- 1911 — Фауджа Сингх, индийско-британский марафонец
- 1915 — Отто Вильгельм Фишер, австрийский актёр (ум. 2004)
- 1917 — Дину Липатти, румынский пианист (ум. 1950)
- 1917 — Сидней Ньюман, канадский телепродюсер (ум. 1997)
- 1919 — Джозеф Мюррей, американский хирург, лауреат Нобелевской премии (ум.2012)
- 1920 — Тоширо Мифунэ, японский актёр (ум. 1997)
- 1920 — Гарри Льюис, американский актёр (ум. 2013)
- 1921 — Артур «Guitar Boogie» Смит, американский композитор и продюсер (ум. 2014)
- 1922 — Уильям Манчестер, писатель (ум. 2004)
- 1922 — Алан Перлис, американский ученый-компьютерщик (ум. 1990)
- 1923 — Дон Баттерфилд, американский тубаист (ум. 2006)
- 1923 — Леора Дана, американская актриса (ум. 1983)
- 1924 — Брендан Бирн, бывший губернатор штата Нью-Джерси (ум.2018)
.
1926 – 1950
- 1926 — Чарльз Бресслер, американский тенор
- 1926 — Энн МакКэффри, американская писательница (ум. 2011)
- 1927 — Ференц Пушкаш, венгерский футболист (ум. 2006)
- 1927 — Уолтер Бар, американский футболист и тренер (ум. 2018)
- 1928 — Киёнори Кикутакэ, японский архитектор (ум. 2011)
- 1929 — Джейн Пауэлл, американская танцовщица, актриса и певица
- 1929 — Джонатан Хейз, американский актер
- 1929 — Милан Кундера, чешский писатель
- 1929 — Бо Шембехлер, тренер по американскому футболу (ум.2006)
- 1930 — Грейс Ли Уитни, американская актриса (ум. 2015)
- 1931 — Рольф Хоххут, немецкий писатель
- 1932 — Гордон Джамп, американский телевизионный актёр (ум. 2003).
- 1932 — Дебби Рейнольдс, американская актриса и певица (ум. 2016).
- 1933 — Клод Коэн-Таннуджи, французский физик
- 1934 — Род Канель , игрок Высшей лиги бейсбола (ум. 2004 г.)
- 1934 — Джим Эд Браун, американский певец в стиле кантри (ум. 2015).
- 1934 — Дон Гастингс, американский актёр.
- 1935 — Ларри Макдональд, американский политик (ум.1983)
- 1936 — Тарун Гогой, индийский политик
- 1936 — Жан-Паскаль Деламураз, швейцарский политик (ум. 1998)
- 1936 — Дхирадж Чоудхури, индийский художник (ум. 2018)
- 1938 — Акихито Кондо, японский бейсболист (ум. 2019)
- 1939 — Рудольф Исли, американский певец (братья Исли)
- 1939 — Али МакГроу, американская актриса
- 1939 — Фил Никро, американский бейсболист
- 1939 — Виталий Давыдов, советско-российский хоккеист
- 1940 — Вангари Маатаи, кенийская политическая и экологическая деятельница, лауреат Нобелевской премии мира (ум.2011)
- 1941 — Дэвид Чайлдс, американский архитектор
- 1942 — Макс Кипинг, канадская телекомпания (ум. 2015)
- 1942 — Сэмюэл Р. Делани, писатель-фантаст
- 1942 — Энни Найтингейл, британский диск-жокей
- 1943 — Марио Ботта, швейцарский архитектор
- 1943 — Дафидд Вигли, валлийский академик и политик, бывший лидер Plaid Cymru
- 1944 — Расти Стауб, американский бейсболист (ум. 2018)
- 1946 — Ронни Лейн, британский музыкант (The Small Faces, The Faces) (ум.1997)
- 1946 — Арриго Сакки, итальянский футбольный менеджер
- 1946 — Никитас Какламанис, 77-й мэр Афин
- 1947 — Ален Конн, французский математик
- 1947 — Ингрид Штегер, немецкая актриса
- 1947 — Норм Ван Лиер, американский баскетболист (ум. 2009)
- 1948 — Джей Джей Уильямс, валлийский игрок в регби
- 1948 — Джимми Клифф, ямайский музыкант
- 1949 — Гил Скотт-Херон, американский музыкант и композитор (ум. 2011)
- 1949 — Пол Манафорт, американский лоббист, юрист и политический консультант
- 1950 — Сэмюэл Алито, американский юрист
- 1950 — Паоло Конти, итальянский футболист
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
1951 – 1975
- 1951 — Брендан Грейс, ирландский актёр, комик и певец (ум.2019)
- 1952 — Аннет О’Тул, американская актриса
- 1952 — Бернар Стиглер, французский философ
- 1952 — Абдельбасет аль-Меграхи, офицер ливийской разведки (ум. 2012)
- 1953 — Барри Зонненфельд, американский продюсер и режиссер.
- 1953 — Альберто Дзаккерони, итальянский футболист и тренер
- 1954 — Джанкарло Антоньони, итальянский футболист
- 1954 — Джефф Поркаро, американский музыкант (Тото) (ум. 1992)
- 1955 — Хумаюн Ахтар Хан, пакистанский государственный деятель
- 1955 — Ронни Берк, художник и активист борьбы со СПИДом (ум.2003)
- 1955 — Роберто Пруццо, итальянский футболист
- 1956 — Либби Риддлс, американская гонщица на собачьих упряжках
- 1957 — Дэвид Гауэр, английский игрок в крикет
- 1957 — Дениз Никерсон, американская актриса (ум. 2019)
- 1958 — Антон Иннауэр, австрийский прыгун с трамплина
- 1958 — Тита, бразильский футболист
- 1959 — Кристиан Тилеманн, немецкий дирижер
- 1960 — Рейо Руотсалайнен, финский хоккеист
- 1961 — Сьюзен Бойл, шотландская певица
- 1962 — Крис Грейлинг, английский политик
- 1962 — Филипп Шофилд, английский телеведущий
- 1965 — Джейн Адамс, американская актриса
- 1965 — Симона Вентура, итальянская журналистка и телеведущая
- 1965 — Марк Джексон, американский баскетболист
- 1966 — Крис Эванс, английский телеведущий
- 1968 — Майк Бэрд, австралийский политик, 44-й премьер Нового Южного Уэльса
- 1968 — Ингрид Климке, немецкая наездница
- 1968 — Александр Стубб, бывший премьер-министр Финляндии
- 1969 — Дин Уиндасс, английский футболист и тренер
- 1970 — Сун Хай Ли, модель
- 1971 — Method Man, американский музыкант
- 1971 — Карен Данбар, шотландская комедийная актриса
- 1972 — Даррен Маккарти, канадский хоккеист
- 1972 — Джесси Тобиас, американский музыкант
- 1972 — Аллен и Альберт Хьюз, американские кинорежиссёры
- 1973 — Крис Маршалл, английский актер
- 1973 — Рэйчел Мэддоу, американская телеведущая
- 1975 — Вашингтон Стеканела Серкейра, бразильский футболист
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
С 1976 года
- 1976 — Габор Кирай, венгерский футболист
- 1976 — Дэвид Ойелоуо, британский актер
- 1976 — Кларенс Зеедорф, голландский футболист
- 1978 — Антонио де Нигрис, мексиканский футболист (ум.2009)
- 1978 – Мирка Федерер, швейцарская теннисистка
- 1979 — Ивано Балич, хорватский гандболист
- 1980 — Рэнди Ортон, американский профессиональный борец
- 1981 — Ханна Спиррит, британская актриса и певица (S Club 7)
- 1982 — Роберт Виттек, словацкий футболист
- 1983 — Шон Тейлор, игрок в американский футбол (ум. 2007)
- 1983 — Сергей Лазарев, российский певец
- 1983 — Амр Заки, египетский футболист
- 1983 — Франк Рибери, французский футболист
- 1983 — Олафур Инги Скуласон, исландский футболист
- 1984 — Крейг Самсон, шотландский футболист
- 1985 — Бет Тведдл, британская гимнастка
- 1986 — Хамину Драман, ганский футболист
- 1986 — Ирин Вюст, голландская конькобежка
- 1986 — Хиллари Скотт, американская певица (Lady Antebellum)
- 1987 — Дин Цзюньхуэй, китайский игрок в снукер
- 1987 — Ли Тин, китайский ныряльщик
- 1987 — Виторино Антунеш, португальский футболист
- 1987 — Эндрю Консидайн, шотландский футболист
- 1987 — Хосе Ортигоса, парагвайский футболист
- 1988 — Фатмире Байрамай, немецкий футболист
- 1988 — Робин Лопес, американский баскетболист
- 1988 — Брук Лопес, американский баскетболист
- 1989 — Давид Н’Гог, французский футболист
- 1990 — Джастин Гамильтон, американский баскетболист
- 1993 — Кэйто Окамото, японский певец
- 1994 — Элла Эйр, английская певица и автор песен
- 1995 — Логан Пол, американский артист социальных сетей и актер
- 1997 — Аса Баттерфилд, английский актёр
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
.
Смерти
До 1900 г.
- 1085 — Император Китая Шэньчжун (род. 1048)
- 1204 — Элеонора Аквитания (р. 1122)
- 1205 – Амальрик II Иерусалимский (р. 1145)
- 1340 — Герхард III Гольштейн (р. 1292)
- 1580 — Алонсо Мударра, испанский гитарист и композитор (р. 1510)
- 1621 — Кристофори Аллори, итальянский художник (р. 1577)
- 1637 — Нива Нагасигэ, японский военачальник (1571 г.р.)
- 1839 — Бенджамин Пирс, американский политик (р. 1757)
- 1865 — Джудитта Паста, итальянское сопрано (род.1797)
- 1868 — Расохерина, королева Мадагаскара (р. 1814)
- 1872 — Фредерик Денисон Морис, английский теолог и академик (р. 1805)
- 1890 — Александр Федорович Можайский, пионер русской авиации (р. 1825)
- 1890 — Дэвид Уилбер, американский политик (р. 1820)
- 1897 г. — Джандамарра, лидер сопротивления коренных народов Австралии (1873 г.р.)
1901 – 2000
- 1914 — Руб Уодделл, американский бейсболист (р. 1826)
- 1917 — Скотт Джоплин, американский музыкант и композитор (род. 1868)
- 1922 – Император Австрии Карл I (р. 1887)
- 1922 — Герман Роршах, швейцарский психолог (р. 1884)
- 1930 — Козима Вагнер, дочь Ференца Листа и вдова Рихарда Вагнера (р. 1837)
- 1946 — Ной Бири старший, американский актёр (р. 1882)
- 1947 — Король Греции Георг II (р. 1890)
- 1950 — Реджеп Пекер, 6-й премьер-министр Турции (р. 1889)
- 1960 — Абдул Рахман из Негери Сембилан, король Малайзии (р. 1895)
- 1962 — Юсси Кекконен, финский майор (род.1910)
- 1966 — Фланн О’Брайен, ирландский юморист (р. 1911)
- 1967 — Данг Ван Нгу, вьетнамский врач и интеллектуал (р. 1910)
- 1968 — Лев Давидович Ландау, русский физик (р. 1908)
- 1976 — Макс Эрнст, немецкий художник (р. 1891)
- 1984 — Марвин Гэй, американский певец (р. 1939).
- 1990 — Карлос Пеуселле, аргентинский футболист (р. 1908)
- 1991 — Марта Грэм, американский хореограф (р. 1894).
- 1991 — Хайме Гусман, чилийский политик (род. 1946)
- 1991 — Детлев Роведдер, немецкий менеджер и политик (р. 1932)
- 1992 — Майкл Хейверс, барон Хейверс, английский юрист и политик (р. 1923)
- 1992 — Найджел Престон, английский музыкант (р. 1959)
- 1993 — Инфанте Хуан, граф Барселоны, член королевской семьи Испании (р. 1913)
- 1994 — Робер Дуано, французский фотограф (р. 1912)
- 1997 — Макар Гончаренко, украинский футболист и тренер (1912 г.р.)
- 1998 — Джин Эванс, американский актёр (род.1922)
.
С 2001 г.
- 2002 – Симо Хайха, финский снайпер (1905 г.р.)
- 2004 — Кэрри Снодгресс, американская актриса (р. 1946).
- 2005 — Харальд Юнке, немецкий артист (р. 1929)
- 2006 — Ин Там, премьер-министр Камбоджи (р. 1916)
- 2007 — Ганс Филбингер, немецкий политик (р. 1913)
- 2009 — Арне Андерссон, шведский бегун на средние дистанции (р. 1917)
- 2009 — Умберто Бетти, итальянский кардинал (р. 1922)
- 2010 — Джон Форсайт, американский актёр (род.1918)
- 2010 — Эд Робертс, американский компьютерный инженер (р. 1941)
- 2010 – Цаннис Цаннетакис, премьер-министр Греции (1927 г.р.)
- 2011 — Варки Витаятил, индийский кардинал (р. 1927)
- 2012 — Джорджио Киналья, итальянский футболист (1947 г.р.)
- 2012 — Лейла Дания, американский педиатр и долгожительница (1898 г.р.)
- 2012 г. — Мигель де ла Мадрид, 52-й президент Мексики (1934 г.р.)
- 2013 — Мозес Бла, президент Либерии (род.1947)
- 2014 — Жак Ле Гофф, французский историк (р. 1924)
- 2014 г. — Меримери Пенфолд, новозеландский академик (1920 г.р.)
- 2014 — Анкер Бух, датский скрипач (р. 1940)
- 2014 — Карлос Онето, перуанский актер и комик (р. 1929)
- 2014 — Билл Митчелл, канадский хоккеист (1930 г.р.)
- 2014 — Король Флеминг, американский джазовый пианист (р. 1922)
- 2015 — Мисао Окава, японский долгожитель (1898 г. р.)
- 2015 — Синтия Леннон, первая жена Джона Леннона и мать Джулиана Леннона (род.1939)
- 2015 — Эдди ЛеБарон, игрок в американский футбол (р. 1930)
- 2015 — Николае Райня, румынский футбольный арбитр (1933 г.р.)
- 2015 — Джон Пол Хаммершмидт, американский политик (р. 1922)
- 2016 — Пратюша Банерджи, индийская актриса (1991 г.р.)
- 2016 — Эмиль Керес, венгерский актёр (р. 1925)
- 2017 — Гэри Остин, американский театральный сценарист и режиссер (р. 1941)
- 2017 — Лонни Брукс, американский блюзовый гитарист и певец (род.1933)
- 2017 — Гёста Экман, шведский актёр (р. 1939)
- 2017 — Даркус Хоу, британский редактор и правозащитник, родившийся в Тринидаде (р. 1943)
- 2017 — Антонио Ламела, испанский архитектор (р. 1926)
- 2017 — Евгений Евтушенко, русский поэт (р. 1932)
- 2017 — Бертон Уотсон, американский переводчик (р. 1925)
- 2018 — Боб Битти, американский лыжный тренер и спортивный комментатор (р. 1933)
- 2018 — Стивен Бочко, американский телепродюсер (род.1943)
- 2018 — Эверт Крун, голландский игрок в водное поло (р. 1946)
- 2018 — Авихай Ронцки, израильский генерал (1951 г.р.)
- 2018 — Мишель Сенешаль, французский тенор (р. 1927)
- 2018 — Эфраин Риос Монтт, президент Гватемалы (1926 г.р.)
- 2019 — Димитр Добрев, болгарский борец (1931 г.р.)
- 2019 — Франсиско Массиани, венесуэльский писатель и художник (р. 1944)
- 2019 — Вонда Н. Макинтайр, американский писатель-фантаст (р. 1948)
- 2019 — Кит Нэпьер, шотландский футболист (род.1943)
- 2019 — Рафаэль Санчес Ферлосио, испанский писатель (р. 1927)
- 2019 — Рут-Маргрет Пютц, немецкое сопрано (р. 1930)
Наблюдения
1 апреля факты для детей. Энциклопедия Киддла.
Classical Net — Базовый список репертуара
Для многих в классической музыке Сергей Рахманинов (1 апреля 1873 — 28 марта 1943) был одним из последних, если не последним, связующим звеном между романтизмом 19 -го века и современностью. Когда он выступал в качестве пианиста или дирижера в 1920-х, 30-х и 40-х годах, его массовое присутствие на сцене олицетворяло прошлые художественные ценности и стиль выражения, которого очень не хватало публике.
Сергей Васильевич Рахманинов родился в аристократической семье в Семеново, Россия, недалеко от Новгорода. Родители Рахманинова владели несколькими поместьями, его дед по материнской линии Аркадий служил генералом армии и директором юнкерского училища. И отец Рахманинова Василий, и мать Любовь были пианистами-любителями; именно Любовь дала Сергею первые уроки.Зная о таланте сына, Рахманиновы наняли петербургскую певицу Анну Орнатскую, у которой Сергей получил личные уроки.
Орнатская руководила Рахманинова в течение трех лет, пока экономическая база его родителей не рухнула. Василий был мотом, влез в огромные долги и в 1882 году продал оставшееся им имение Онег с аукциона. Униженные потерей имущества Рахманиновы переехали в Санкт-Петербург, где Сергей получил стипендию от местной консерватории. Вскоре в городе разразилась эпидемия дифтерии, убившая его сестру Софию; его родители также разошлись, оставив троих оставшихся детей на попечение Любови. Неудивительно, что Сергей стал академической катастрофой, провалив все свои общие экзамены весной 1885 года. Любовь по совету преподавателей перевела своего двенадцатилетнего сына в консерваторию в Москву, где он начал учиться у Николая Зверева. Именно изнурительная трудовая этика Зверева помогла Рахманинову упрочить свою музыкальную карьеру.
На самом деле Рахманинов процветал в новых условиях. Помимо уроков игры на фортепиано у Зверева и Александра Зилоти (его двоюродного брата, бывшего ученика Ференца Листа), Рахманинов изучал теорию у таких людей, как Антон Аренский и Сергей Танеев. Дом Зверева также часто посещал Чайковский, а среди одноклассников Рахманинова был Александр Скрябин. Рахманинов стал ценным учеником, завершив обучение игре на фортепиано на год раньше, в 1891 году. Чтобы закончить курс композиции у Аренского за один год, он написал одноактную оперу «Алеко» (по мотивам пушкинских «Цыган»), премьера которой состоялась в Большом театре. в 1893 году и остается основным оперным репертуаром.Рахманинов получил Большую золотую медаль Московской консерватории, став третьим человеком, удостоенным этой чести. Он также наладил свои отношения со Зверевым, которые развалились после того, как он решил стать композитором и попросил личного пространства в доме Зверева. Почти сразу же в репертуар вошли консерваторские произведения Рахманинова; помимо Алеко, стали почитаемыми такие произведения, как его Концерт для фортепиано с оркестром № 1 и Прелюдия до-диез минор для фортепиано соло.
Рахманинов был активным композитором до марта 1897 года, когда была написана его Симфония № 1.1 получил свою провальную премьеру при Александре Глазунове. Симфония была раскритикована критиками, в том числе Сезаром Кюи, хотя во многом это связано с неуклюжестью интерпретации Глазунова, его посредственными дирижерскими способностями и подозрением в пьянстве на сцене. Премьера Симфонии № 1 не давала покоя Рахманинову, и это сочинение прозвучало только после его смерти. Фиаско погрузило Рахманинова в депрессию, из-за которой он не мог сочинять масштабные произведения в течение трех лет. Он работал в основном пианистом, дирижером и учителем, прежде чем пройти курс гипнотического лечения у психолога Николая Даля.Рахманинов постепенно выздоравливал и начал работу над своим Концертом для фортепиано с оркестром № 2 в 1900 году, возможно, самым любимым концертом в западной музыке.
Рахманинов добился художественного и финансового успеха в течение десяти лет, прежде чем его соотечественники восстали против царского правительства и их ухудшающегося положения в Первой мировой войне. В 1902 году он женился на двоюродной сестре Наталье Сатин по сговору со священниками русской армии, с которыми был связан его дед. Он служил дирижером Большого театра с 1904 по 1906 год, после чего посвятил время композиции в Италии и Германии.Первое гастрольное турне Рахманинова по Соединенным Штатам состоялось в 1909 году, для которого он специально написал свой Концерт для фортепиано с оркестром № 3. Другие произведения того времени включали «Пятнадцать песен» (1906 г.) для голоса и фортепиано, Симфонию № 2 (1908 г.) и Соната для фортепиано № 1 (1908).
В декабре 1917 года ленинский режим захватил Ивановку, имение Рахманинова под Тамбовом. Он переехал с женой и двумя дочерьми в Данию, а в следующем году переехал в Нью-Йорк. Однако Рахманинов не критиковал советское правительство открыто до марта 1931 года, когда он написал письмо в New York Times, после чего его музыку запретили использовать в концертных залах и консерваториях по всему СССР.По прибытии в Соединенные Штаты его композиторская деятельность снизилась, но Рахманинов быстро зарекомендовал себя как один из величайших виртуозов двадцатого века благодаря концертам, сольным выступлениям и записям. Он постоянно гастролировал до самой смерти и записал множество альбомов (особенно с RCA Victor) как пианист и дирижер, которые звучат и сегодня.
Живя в изгнании в Соединенных Штатах, Рахманинов ростом шесть футов шесть дюймов имел вид человека, который ему не подходил. Слово «анахронизм» было использовано для описания этого сурового, замкнутого человека, чьи руки могли ударить по клавиатуре тринадцатой долей. Его взгляды и мышление были, безусловно, аристократическими, обусловленными самой средой, в которой он вырос, но с тех пор вышел из моды. Друзья часто описывали его как угрюмого после того, как он пережил банкротство своей семьи, раннюю смерть двух сестер и внезапное затмение русской аристократической традиции. По мере того как в конце 1930-х годов его здоровье ухудшалось, печаль Рахманинова усиливалась, когда он осознавал, что возвращение на родину становится невозможным.Музыка Рахманинова источает чувства человека, невольно расставшегося со своим прошлым; большая часть этого восходит к эпохе, которую Рахманинов видел быстро исчезнувшей и никогда больше не увиденной до его смерти 28 марта 1943 года.
Живя во времена зарождения двенадцатитоновой музыки, неоклассицизма и различных форм авангарда, Рахманинов был полной противоположностью современному искусству. Его сочинения и пианизм укоренились в романтическом стиле Петра Ильича Чайковского, Иоганнеса Брамса и Антонина Дворжака.Рахманинов мало или совсем не использовал современные музыкальные тенденции, предпочитая сочинять и исполнять стили, которыми он дорожил с рождения. В его композициях регулярно используются песнопения, гимны и народные песни, в то время как его пианизм блестящ и совершенно лишен самосознания. В результате взгляды Рахманинова еще при его жизни раскололись на две крайности; антиромантики, такие как Игорь Стравинский и Арнольд Шенберг, неодобрительно относились к его творчеству, в то время как его поддерживали такие имена, как Густав Малер, Юджин Орманди и Дмитрий Митропулос. исполнители не решаются передать эмоции, которых требуют его произведения.
Количество сочинений Рахманинова ограничено, но их пышная звучность и величие сделали их эталонами классической музыки. Есть около сорока пяти номеров опусов, включая симфонии, фортепианные концерты, оркестровые поэмы, оперы, камерные произведения, сольные фортепианные сборники, транскрипции и хоровые произведения. Рахманинов написал четыре фортепианных концерта, из которых № 2 (до минор) и № 3 (ре минор) исполняются постоянно и всемирно известны. Также известна его Рапсодия на тему Паганини (1934) для фортепиано с оркестром, три симфонии и тональная поэма «Остров мертвых » (1909), основанная на символистской картине Арнольда Беклина.У Рахманинова были заместительные отношения с Православной церковью, но он использовал свой талант для двух крупных религиозных произведений: Литургии св. Иоанна Златоуста (1910) и Всенощного бдения (1915). Среди его сольных фортепианных сочинений две сонаты, Этюды-таблицы и два набора прелюдий. Среди более поздних опер Рахманинова — «Скупой рыцарь» (1904 г.) и « Франческа да Римини » (1905 г.), которые занимают второстепенные места в его резюме.
Время было врагом композиторов, но не в случае Рахманинова.Хотя такие произведения, как его три симфонии и Isle of the Dead , не исполняются с должной регулярностью, его концерты и сольные произведения заслуживают похвалы. Они обладают большими физическими и интеллектуальными способностями, и в них могут играть только самые опытные и преданные своему делу техники. В академических кругах Рахманинов еще не избавился от клейма композитора-«возврата», который принял романтизм далеко за пределы его срока годности; осуждение его музыки до сих пор встречается среди теоретиков и известных критиков.Но простые слушатели обычно судят о музыке по самому звучанию, а не по его историческому месту, и аудитория Рахманинова значительно расширилась.
Независимо от его ценности как композитора, наследие Рахманинова как пианиста и музыканта никогда не исчезнет. Среди многих талантливых музыкантов, пришедших и ушедших в двадцатом веке, Рахманинов представляет собой гиганта, сочетавшего ослепительную виртуозность с потрясающей эффективностью и легкостью. Его записи проливают свет на эпоху пианистов, которые в основном вымерли до появления граммофонов, оставив свои выступления в обширной безмолвной библиотеке мифов.Рахманинов сыграл роль, аналогичную Игнацию Падеревскому, Артуру Рубинштейну, Франсису Планте и Альфреду Корто, в сохранении того немногого, что осталось от этой эпохи. И в наше новое время Рахманинов был постоянным источником вдохновения для пианистов, которые верят в романтизм как в бессмертное чувство. ~ Пол-Джон Рамос
Сергей Рахманинов — обзор композитора-классика
Сергей Васильевич Рахманинов родился в России в музыкальной семье и с раннего возраста начал учиться игре на фортепиано.Он начал сочинять в подростковом возрасте, сначала учился в Санкт-Петербургской консерватории, а затем окончил Московскую консерваторию в 1892 году. Большинство его произведений были написаны и исполнены в России, где на него оказали влияние такие русские композиторы, как Чайковский и Мусоргский. Некоторые ранние произведения Рахманинова получили признание критиков. Однако премьера его Первой симфонии была чем-то вроде катастрофы, что привело к плохим отзывам музыкальных критиков. Композитор тяжело перенес ее и страдал депрессией, и прошло несколько лет, прежде чем он написал свою 2-ю симфонию, которая была принята лучше.После русской революции 1917 года, во время которой его родовое поместье в Ивановке подверглось вандализму, он сначала уехал из страны со своей семьей в Скандинавию, но, когда война охватила большую часть Европы, он затем переехал в Соединенные Штаты (где он уже приобрел некоторую популярность после гастроли по стране). В США он в основном жил в Нью-Йорке и переориентировал свою карьеру на пианиста и дирижера, зарабатывая на жизнь записывающимся артистом и гастролирующей знаменитостью. Он познакомился со многими другими музыкантами и подружился с Владимиром Горовицем, еще одним русским пианистом, поселившимся в США.Из-за его исполнительской карьеры его производительность как композитора значительно снизилась в этот период, но ему все же удалось сочинить некоторые из своих лучших произведений (чему помог краткий переезд в Швейцарию), включая его 3-ю симфонию и его «Рапсодию на тему Паганини». . Вернувшись в США во время Второй мировой войны, когда его здоровье ухудшалось, он переехал в Калифорнию с более теплым климатом в 1942 году, но умер в следующем году, вскоре после того, как стал гражданином США.
Хотя он жил далеко в 20 веке, с точки зрения композиционного стиля Рахманинова лучше всего охарактеризовать как композитора позднего романтизма.Его музыка часто звучит по-русски, и влияние русских композиторов, таких как Чайковский, Мусоргский, Римский-Корсаков и Балакирев, очевидно. Романтизм его звучания также очевиден в некоторых пышных мелодиях его симфоний и концертов. Его Концерт для фортепиано с оркестром № 2, сочиненный в 1901 году, стал особенно популярным и был использован в фильме «Короткая встреча» в 1945 году (мастерски сыгранная австралийской пианисткой Эйлин Джойс), а позже лег в основу песни «All by Myself» Эрик Кармен (который также позаимствовал музыку Рахманинова в песне «Never Gonna Fall in Love Again»).Эти романтические и ностальгические качества, несомненно, помогли закрепить его популярность среди слушателей, хотя недостатком является то, что его популярность (и традиционный стиль) изначально смотрели свысока в мире классической музыки. Однако репутация Рахманинова как композитора сейчас почти не пострадала, особенно заметно его мастерство контрапункта, и даже его Первая симфония теперь пользуется большим уважением. Несмотря на его ярлык «позднего романтика», в музыке Рахманинова есть аспекты, которые проталкивают его в эпоху модерна, такие как его сложные гармонии и хроматизм, а также смелая манера, в которой он адаптировал устоявшиеся формы.
За несколько лет до «Короткой встречи» создатели фильма «Опасный лунный свет» попросили Рахманинова написать произведение, похожее на концерт. Когда композитор отказался, работа перешла к Ричарду Аддинселлу, который затем написал «Варшавский концерт». Однако музыка Рахманинова играет значительную роль и в других фильмах. Знаменитая 18-я вариация из его «Рапсодии на тему Паганини» играет ключевую роль в фильме «Где-то во времени», а персонаж Билла Мюррея в «Дне сурка» использует свое бесконечное время, чтобы также выучить эту 18-ю вариацию Паганини, чтобы произвести впечатление на его любовный интерес.В фильме «Сияние» (основанном на реальных событиях) пианист Дэвид Хелфготт участвует в конкурсе пианистов и решает сыграть сложный Третий фортепианный концерт. Помимо своего композиторского наследия, Рахманинов оставил ряд рулонов бумаги и записей, которые (несмотря на то, что они относятся к раннему периоду звукозаписывающих технологий) демонстрируют его таланты как пианиста.
Музыка Рахманинова:
Рахманинов написал ряд чисто оркестровых произведений, в том числе 3 симфонии.Однако он наиболее известен своими фортепианными произведениями, как для сольного фортепиано, так и для фортепиано с оркестром, такими как его фортепианные концерты и его знаменитая рапсодия на тему Паганини. Его фортепианная музыка считается сложной для исполнения (одна из трудностей связана с его легендарными большими руками), но теперь она во многом является частью концертного репертуара.
- 3 симфонии
- Симфонические поэмы , в том числе «Богемский каприз», «Скала» и «Остров мертвых»
- Хоровая симфония: The Bells — цитирует Dies Irae
- Симфонические танцы
- 4 фортепианных концерта
- Рапсодия на тему Паганини — представляет собой набор вариаций для фортепиано с оркестром (другие композиторы, такие как Брамс, также сочиняли вариации на знаменитую тему Паганини)
- Вариации на тему Шопена
- Вариации на тему Корелли
- Фортепиано: Morceaux de Fantaisie Op. 3 — фортепианная сюита, включающая его первую и самую известную Прелюдию, Прелюдию до-диез минор (соч. 3 № 2)
- Фортепиано: еще 23 прелюдии — группа из 10 прелюдий Op.23 и группа из 13 прелюдий Op.32 (здесь Прелюдия соль минор Op.23 No.5)
- Фортепиано: Morceau de Fantaisie соль минор — с субтитрами «Delmo»
- 2 Сонаты для фортепиано
- Фортепиано: 2 набора «Этюды-таблицы» Op.33 и Op.39
- Фортепиано: Морсо де Салон
- Фортепиано: 6 музыкальных моментов
- Различные другие пьесы для фортепиано соло или фортепианного дуэта
- Фортепианные транскрипции различных оркестровых произведений других композиторов
- Немного камерной музыки — за исключением струнного квартета, в основном для струнных и фортепиано
- Множество песен , включая бессловесный «Vocalise»
- Некоторые оперы , в том числе «Алеко» (получившая награду как выпускная пьеса Московской консерватории), «Скупой рыцарь» и «Франческа да Римини»
- Прочие хоровые произведения
- Религиозные произведения для Русской Православной Церкви, такие как «Литургия святителя Иоанна Златоуста» и «Всенощное бдение»
Депрессия и композитор: История Рахманинова
Ференц Лист однажды сказал: «Скорбная и величественная судьба художника. Он имел в виду, казалось бы, большую часть художников, страдающих каким-то психическим расстройством?
Сергей Рахманинов был одним из них. Он имел дело с депрессией всю свою жизнь, но его история успеха. Мало того, что он в основном преодолел свою инвалидность, но то, как он справлялся с ней, способствовало его сочинительству.
Симптомы Рахманинова были впервые замечены его семьей и друзьями после смерти его кумира Чайковского в 1894 году. Даже когда его карьера только начиналась, он был склонен к приступам депрессии и апатии.В эти периоды его сочинение стало спорадическим, и он даже прервал фортепианный тур, потому что потерял интерес и удовольствие от исполнения.
Доктор Конни Кирххофф, заместитель директора Психологической клиники Университета штата Вашингтон, говорит: «Клиническая депрессия характеризуется значительным изменением активности в течение значительного периода времени — обычно не менее двух недель. Человек может чувствовать грусть, опустошенность, безнадежность или терять удовольствие от повседневной деятельности». По словам доктора Кирхгофа, основное различие между чувством грусти и депрессией заключается в количестве времени и влиянии на повседневную жизнь.
В течение многих лет Рахманинов справлялся со своей депрессией так же, как люди веками до появления современных методов лечения – он жил с ней, справлялся и пытался двигаться дальше. Но затем пришел катализатор: полная катастрофа, которая стала премьерой его первой симфонии.
Следующие три года Рахманинов находился в упадке – он почти не сочинял и редко выступал. Однако из этого трудного периода можно было извлечь и кое-что хорошее. Он стал набираться уверенности и опыта в качестве дирижера, путешествовал и обручился с давней подругой Натальей Сатиной.Его депрессия усугублялась, пока не вмешалась его семья.
Ранней весной 1900 года тетя Рахманинова предложила ему попробовать новое лечение Зигмунда Фрейда, называемое психоанализом. Рахманинов последовал совету этой тети и начал посещать терапевта Николая Даля, врача, практикующего гипнотерапию и психотерапию.
К лету того же года Рахманинов вернулся к сочинительству, а несколько месяцев спустя он уже сидел за фортепиано перед публикой — уверенность восстановилась, и он играл отрывки из своего Концерта для фортепиано с оркестром No.2. Закончив концерт через год после начала терапии, он посвятил его Далю.
Итак, гипноз работал на Рахманинова, но что доктор Кирхгоф говорит об этом?
«Есть много исследований. Только несколько методов лечения доказали свою эффективность». В Психологической клинике WSU доктор Кирхгоф обучает аспирантов клинической работе и тому, как организовывать и проводить клинические исследования. Она учит своих студентов использовать доказательную терапию и методы. «Недостаточно доказательств гипнотерапии, нет научной поддержки.Это не значит, что это не работает. Если это было эффективно для него, это отличный результат».
Отличный результат или нет, но Рахманинов продолжал бороться с периодами депрессии, которые контрастировали с периодами интенсивной активности на протяжении всей его жизни. Но доктор Кирхгоф говорит, что это нормально. Одна из терапий, которой она обучает своих учеников, — это когнитивно-поведенческая терапия, или КПТ, которая направлена на длительное поддержание. «Хотя мы иногда видим немедленный успех, когда пациент выходит из своих циклов размышлений или снова начинает более активно участвовать в жизни, часто требуется время, иногда годы работы с терапевтом или врачом, чтобы изменить поведение и психические процессы.
История Рахманинова не уникальна. Это то, что повторяется и сегодня. Кирхгоф подчеркивает важность разговоров о депрессии и проблемах психического здоровья, чтобы снизить негативную стигму. «Тридцать процентов населения время от времени страдает депрессией, — говорит она. «Важно относиться к этому серьезно, а не легкомысленно».
Доктор Конни Кирхгоф — доцент кафедры психологии и заместитель директора Психологической клиники Университета штата Вашингтон.
ОБНОВЛЕНИЕ: Цитата доктора Кирхгоф о «немедленном успехе» была изменена по ее просьбе, чтобы включить как когнитивные, так и поведенческие изменения в качестве эффективных областей вмешательства для лечения людей с депрессией.